Biografia

• Bere artistaren ibilbidearen hasiera
• Picassoren ezagupena
• Kubismoaren sorrera
• Gerra urteak
• Ondorengo lanak eta azken urteak

Georges Braque margolari eta eskultore frantsesa da, Picasso ospetsuarekin batera, mugimendu kubista hasi zuen artista. 1882ko maiatzaren 13an jaio zen Argenteuilen, artisten familia batean, Augustine Johanneten eta Charles Braqueren semea. Gurasoekin 1890ean Le Havrera joan zen bizitzera, hiru urte geroago batxilergoa hasi zuen, baina laster ohartu zen ez zuela ikasteko grinarik. Hala eta guztiz ere, Charles Lhullier-ek zuzendutako hiriko Ecole Supérieure d'Art-en izena eman zuen eta, aldi berean, Gaston Dufy-rekin, Raoulen anaiarekin, flauta eskolak hartu zituen.

1899an institutua utzi eta bere aitarekin (margolaritzan aritzen zen) aprendiz lan egin zuen eta gero lagun dekoratzaile batekin. Hurrengo urtean Parisera joan zen beste dekoratzaile batekin bere ikaskuntzarekin jarraitzeko, eta Batignollesko udal-ibilbidea jarraitu zuen Eugène Quignolot-en klasean.

Le Havreko 129. infanteria-erregimentuan soldadutza egin ondoren, bere gurasoen adostasunarekin margotzeari erabat ematea erabaki zuen.

Artista karreraren hasiera

Parisera itzuli zen 1902an, Montmartre kale Lepicera joan zen eta Boulevardeko Académie Humbert-en sartu zen.de Rochechouar: hemen ezagutu zituen Francis Picabia eta Marie Laurencin. Azken hau bere konfidantza eta bere eskolta bihurtzen da Montmartre: biak elkarrekin afaldu, kalera irten, esperientziak, pasioak eta sekretuak partekatu. Bikoteak, ordea, harreman platoniko bat besterik ez du.

1905ean, aurreko udako bere ekoizpen guztia suntsitu ostean, Georges Braque akademia utzi eta Parisko Arte Ederren Eskolan Léon Bonnat-ekin harremanetan jarri zen, non. Raoul Dufy eta Othon Friez ezagutu zituen.

Bitartean, Luxenburgoko museoan inpresionistak ikasi zituen, Gustave Caillebotteren lanak daude bertan, baina Vollard eta Durand-Ruel galerietan ere ibili zen; gainera, atelier bat irekitzen du Rue d'Orsel-en, Montmartre antzokiaren aurrean, non garai hartako melodrama ugari joaten den.

1905 eta 1906 arteko neguan, Georges fauven tekniken arabera margotzen hasten da, Henri Matisseren artearen eraginari esker: kolore biziak erabiltzea erabakitzen du, baina batez ere ez ematea. konposizio askatasuna goratu. Garai hartakoa da " Paysage à l'Estaque "ren sorrera.

Picassorekin izandako bilera

1907an Braquek Paul Cézanneri eskainitako atzera begirakoa bisitatu ahal izan zuen udazkeneko Salonaren harira: inguruabar horretan jasotzeko aukera izan zuen. egiten ari den Pablo Picasso rekin harremanetan" Les demoiselles d'Avignon ". Topaketa horrek eragin handia izan zuen, arte primitiboaren interesa hartzeraino.

Kiaroskurroa eta perspektiba bezalako artifizioak ezabatuz, bere azken lanetan Georges Braque paleta murrizten du marroi eta berde tonuak soilik erabiliz, bolumen geometrikoak baliatuz. "Grand Nu"n, adibidez, pintzelkada labur eta zabalek anatomia eraikitzen dute eta bolumenak iradokitzen dituzte, sestra-lerro beltz lodi batean sartuta daudenak: eraikuntza geometrikoaren printzipio hauek natura hilei zein paisaiei aplikatzen zaizkie.

Kubismoaren sorrera

1910eko hamarkadan, Picassorekiko adiskidetasuna eboluzionatu zuen, eta aurrerapen hori Braque ren arte plastikoaren hobekuntzan ere agertu zen. espazio piktorikoa ikuskera berri batetik abiatuta ulertzen hasten da: hor jaiotzen da kubismo analitikoa , maila ezberdinetan zatituta eta zatituta dauden fazeta eta objektuekin.

Hori ikus daiteke, adibidez, " Violon et Palette "n, non biolin bat gainazalean banatutako perspektiba-ikuspegiaren plano guztietan irudikatzen den. Gainera, denboraren poderioz, Argenteuilgo artistaren lanak gero eta ulergaitzagoak dira (nahiz eta iraganean abstrakzioa baztertu duen): nahiaren ondorioa da.gero eta konplexuagoak diren bolumenak irudikatzen dituzte haien alderdi guztiak erakusteko.

1911ko udazkenean hasita, Georges Braque-k zeinu ezagutagarriak sartu zituen bere lanetan (hau "Le Portugais"-en ikus daiteke), hala nola, inprimatutako zenbakiak eta letrak, eta hurrengo urtean, berriz, teknika esperimentatu zuen. collagea, zeinaren bidez elementu desberdinak konbinatzen dituen objektu bat deskribatzen duen sintesia sortzeko, koloreak eta formak disoziatuz.

1912. urtea oso errentagarria izan da: hain zuzen ere, "Sorgues mahats sorta duen natura hila", "Fruita-ontzia eta edalontzia", ​​"Biolina: Mozart/Kubelick", "Gizona biolinarekin". "Pipadun gizona" eta "Emakumearen burua"; hurrengo urtea, berriz, "Le quotidien, violino e pipa", "Biolina eta beira", "Klarinetea", "Emakume gitarrarekin", "Gitarra eta programa: Statue d'epouvante" eta "Natura morta con carte" dira. da jokoa".

Gerra urteak

1914an Georges Braque armadan sartu zuten, eta horretarako Picassorekin zuen lankidetza eten behar izan zuen. Lehen Mundu Gerran zauritua izan ondoren, modu independentean berriro lanean hasi zen, estilo pertsonal baten garapenaren aldeko apustua egin zuen, testuradun azalerak eta kolore biziak bereizten dituena.

Ondorengo lanak eta azken urteak

1926an "Canefora" margotu zuen, hiru urte geroago."Kafe mahaia" sortzen du. Normandiako kostaldera joanda, giza irudiak irudikatzen ere hasi zen berriro; 1948 eta 1955 bitartean "Ateliers" seriea sortu zuen, eta 1955etik 1963ra bitartean "Txoriak" seriea osatu zuen.

Urte hauetan dekorazio-lan batzuk ere zaindu zituen: Assyko elizako sagrarioko atearen eskultura 1948koa da, eta Louvre museoko areto etruskoen sabaiaren dekorazioa. 1950eko hamarkadaren hasierakoa da, Parisen.

Georges Braque 1963ko abuztuaren 31n hil zen Parisen: bere gorpua Normandian lurperatu zuten, Varengeville-sur-Mer-eko itsas hilerrian.