تەرجىمىھالى

• سەنئەتكارلىق ھاياتىنىڭ باشلىنىشى
• پىكاسو بىلەن كۆرۈشۈش
• كۇبىزىمنىڭ تۇغۇلۇشى
• ئۇرۇش يىللىرى
• كېيىنكى ئەسەرلەر ۋە ئۆتكەن يىللار

فرانسىيەلىك رەسسام ۋە ھەيكەلتىراش جورج براك ، داڭلىق پىكاسو بىلەن كۇبىست ھەرىكىتىنى باشلىغان سەنئەتكار. ئۇ 1882-يىلى 5-ئاينىڭ 13-كۈنى ئارگېنتىنادا سەنئەتكارلار ئائىلىسىدە تۇغۇلغان ، ئاۋگۇستىن يوھاننېت ۋە چارلېز براك. 1890-يىلى ئاتا-ئانىسى بىلەن بىللە لې ھاۋرېغا كۆچۈپ كەلگەن ، ئۇ ئۈچ يىلدىن كېيىن تولۇق ئوتتۇرا مەكتەپنى باشلىغان ، ئەمما ئۇزۇن ئۆتمەيلا ئۇنىڭ ئۆگىنىش قىزغىنلىقى يوقلىقىنى ھېس قىلغان. مۇشۇنداق بولۇشىغا قارىماي ، ئۇ چارلېز لۇللىئېر رېژىسسورلۇق قىلغان شەھەرنىڭ ئېكولوگىيىلىك دەرىجىدىن تاشقىرى سەنئەت مەركىزىگە تىزىملاتتى ۋە شۇنىڭ بىلەن بىر ۋاقىتتا رائۇلنىڭ ئىنىسى گاستون دۇفى بىلەن نەي دەرسلىرىنى ئۆگەندى.

1899-يىلى ئۇ تولۇق ئوتتۇرا مەكتەپنى تاشلاپ دادىسى (رەسىم سىزىشقا قاتناشقان) ، ئاندىن بېزەكچى دوستى بىلەن بىللە شاگىرت بولۇپ ئىشلىگەن. كېيىنكى يىلى ئۇ پارىژغا كۆچۈپ كېلىپ ، باشقا بىر بېزەكچى بىلەن بىللە شاگىرتلىقىنى داۋاملاشتۇردى ۋە ئېۋگېن كۇينولوت سىنىپىدىكى باتىنگوللېسنىڭ شەھەر دەرسىگە ئەگىشىپ ماڭدى.

لې ھاۋرې 129-پىيادە ئەسكەرلەر پولكىدا ھەربىي ۋەزىپە ئۆتىگەندىن كېيىن ، ئاتا-ئانىسىنىڭ رۇخسىتى بىلەن ئۇ ئۆزىنى پۈتۈنلەي رەسىم سىزىشقا بېغىشلاشنى قارار قىلدى.

سەنئەتكار بولۇش ھاياتىنىڭ باشلىنىشى

1902-يىلى پارىژغا قايتىپ كېلىپ ، مونتمارت رېي لېپىچقا كۆچۈپ كېلىپ ، بولۋاردتىكى Académie Humbert غا كىرگەن.de Rochechouar: بۇ يەردە ئۇ فىرانسىس پىكابىيا ۋە مارى لائورېنسىن بىلەن تونۇشقان. كېيىنكىسى ئۇنىڭ سىردىشى ۋە مونتمارتتىكى قوغدىغۇچىسىغا ئايلىنىدۇ: ئىككەيلەن بىللە غىزالىنىدۇ ، سىرتقا چىقىدۇ ، تەجرىبە ، ھەۋەس ۋە سىرلارنى ئورتاقلىشىدۇ. بۇ بىر جۈپ ئەر-ئايالنىڭ پەقەت پىلاتىنا مۇناسىۋىتى بار.

1905-يىلى ، ئالدىنقى يازدىكى بارلىق مەھسۇلاتلىرىنى ۋەيران قىلغاندىن كېيىن ، جورج براك ئاكادېمىيىدىن ئايرىلدى ۋە پارىژ گۈزەل-سەنئەت مەكتىپىدە لېئون بوننات بىلەن ئالاقىلاشتى. رائۇل دۇفى ۋە ئوتون فرىز بىلەن كۆرۈشتى.

شۇنىڭ بىلەن بىر ۋاقىتتا ، ئۇ لىيۇكسېمبۇرگ مۇزېيىدا تەسىراتچىلارنى تەتقىق قىلدى ، بۇ يەردە Gustave Caillebotte نىڭ ئەسەرلىرى بار ، ئەمما ئۇ يەنە ۋوللارد ۋە دۇراند-رۇئېلنىڭ رەسىمخانىلىرىنى دائىم زىيارەت قىلدى. ئۇندىن باشقا ، ئۇ مونتمارت تىياتىرخانىسىنىڭ ئالدىدا Rue d'Orsel دا بىر ئاتېلېر ئاچىدۇ ، ئۇ شۇ ۋاقىتتىكى نۇرغۇنلىغان مېلودرالارغا قاتنىشىدۇ.

1905-يىلدىن 1906-يىلغىچە بولغان قىشتا ، جورج خېنرى ماتىسنىڭ سەنئىتىنىڭ تەسىرىگە ئۇچرىغانلىقتىن ، فاۋۋېسنىڭ تېخنىكىسىغا ئاساسەن رەسىم سىزىشقا باشلىغان: ئۇ ئوچۇق رەڭ ئىشلىتىشنى قارار قىلغان ، ئەمما ھەممىدىن مۇھىمى بەرمىگەن تەركىب ئەركىنلىكى. " چىقىم قىلىش à l'Estaque " نىڭ بارلىققا كېلىشى مۇشۇ دەۋرگە تۇتىشىدۇ.

پىكاسو بىلەن بولغان ئۇچرىشىش

1907-يىلى براك سالون دېئاۋتومېن مۇناسىۋىتى بىلەن قۇرۇلغان پائۇل سېزانغا بېغىشلانغان ئارقىنى كۆرۈشنى زىيارەت قىلدى: بۇ ئەھۋالدا ئۇ ئېرىشىش پۇرسىتىگە ئېرىشتى. ياسىغان Pablo Picasso بىلەن ئالاقىلىشىڭ" Les demoiselles d'Avignon ". بۇ ئۇچرىشىش ئۇنىڭغا چوڭقۇر تەسىر قىلدى ، ھەتتا ئۇنى ئىپتىدائىي سەنئەت گە قىزىقىشقا قىزىقتۇردى.

chiaroscuro ۋە كۆز قاراش قاتارلىق سەنئەت بۇيۇملىرىنى يوقىتىش ، ئۇنىڭ كېيىنكى ئەسەرلىرىدە Georges Braque پەقەت قوڭۇر ۋە يېشىل رەڭدىن پايدىلىنىپ ، پەلەمپەينى ئازايتىدۇ ، گېئومېتىرىيەلىك ھەجىمدىن پايدىلىنىدۇ. مەسىلەن ، «Grand Nu» دا ، قىسقا ۋە كەڭ چوتكىلاش ئاناتومىيەنى بەرپا قىلىدۇ ۋە توم قارا رەڭلىك سىزىقچە سىزىقنى ئۆز ئىچىگە ئالىدۇ.

كۇبىزىمنىڭ تۇغۇلۇشى

1910-يىللاردا ، پىكاسو بىلەن بولغان دوستلۇق تەرەققىي قىلدى ، بۇ ئىلگىرىلەش يەنە براك نىڭ سۇلياۋ سەنئىتىنىڭ ياخشىلىنىشىدا نامايان بولدى. رەسىملىك ​​بوشلۇقنى يېڭى تەسەۋۋۇر ئاساسىدا تەسەۋۋۇر قىلىشقا باشلايدۇ: بۇ يەردە ئانالىز كۇبىزىم بارلىققا كېلىدۇ ، يۈز ۋە جىسىملار ئوخشىمىغان قاتلاملاردا پارچىلىنىدۇ ۋە پارچىلىنىدۇ.

بۇنى كۆرگىلى بولىدۇ ، مەسىلەن ، « Violon et Palette » دا ، يەر يۈزىگە تارقالغان كۆز قاراشنىڭ بارلىق ئايروپىلانلىرىدا سېركېل ئىپادىلىنىدۇ. ئۇنىڭ ئۈستىگە ، ۋاقىتنىڭ ئۆتۈشىگە ئەگىشىپ ، ئارگېنتىنالىق سەنئەتكارنىڭ ئەسەرلىرى بارغانسىرى چۈشىنىشكە باشلىدى (گەرچە ئۇ ئىلگىرى ئابستراكتنى رەت قىلغان بولسىمۇ): بۇ ئىرادىنىڭ نەتىجىسىئۇلارنىڭ بارلىق تەرەپلىرىنى كۆرسىتىش ئۈچۈن بارغانسىرى مۇرەككەپ ھەجىمگە ۋەكىللىك قىلىدۇ.

1911-يىلى كۈزدىن باشلاپ ، جورج براك ئەسەرلىرىگە تونۇلغان بەلگىلەرنى كىرگۈزدى (بۇنى «Le Portugais» دا كۆرگىلى بولىدۇ) ، مەسىلەن باسما سان ۋە ھەرپلەر ، كېيىنكى يىلى ئۇ ھەتتا تېخنىكىنىمۇ سىناق قىلدى. كوللاج ، ئۇ ئارقىلىق ئۇ ئوخشىمىغان ئېلېمېنتلارنى بىرلەشتۈرۈپ ، رەڭ ۋە شەكىلنى ئايرىش ئارقىلىق جىسىمنى تەسۋىرلەيدىغان بىرىكمە ھاسىل قىلىدۇ.

ئەمدىلا 1912-يىلى ناھايىتى پايدىلىق بىر يىل ئىكەنلىكىنى ئىسپاتلىدى: ئەمەلىيەتتە ، «يەنىلا بىر توپ ئۈزۈم سورگۇسى بىلەن ھايات» ، «مېۋە قاچىسى ۋە ئەينەك» ، «سېرك چېلىش: موزارت / كۇبلىك» ، «سېركېن بار ئادەم» ، «تۇرۇبا بىلەن ئادەم» ۋە «ئايالنىڭ بېشى»; كېيىنكى يىلى بولسا ، «Le quotidien, violino e pipa» ، «سېركېن ۋە ئەينەك» ، «كلارنېت» ، «گىتتار بىلەن ئايال» ، «گىتتار ۋە پروگرامما: ھەيكەل دىپوۋانتې» ۋە «Natura morta con carte» دىن باشلانغان. da game ".

ئۇرۇش يىللىرى

1914-يىلى جورج براك ئارمىيەگە قوبۇل قىلىندى ، بۇنىڭ ئۈچۈن ئۇ پىكاسو بىلەن بولغان ھەمكارلىقىنى ئۈزۈشكە مەجبۇر بولدى. بىرىنچى دۇنيا ئۇرۇشىدا يارىلانغاندىن كېيىن ، ئۇ مۇستەقىل ئىشلەشنى ئەسلىگە كەلتۈرۈپ ، شەكلى ۋە ئوچۇق رەڭلىرى بىلەن خاراكتېرلەنگەن شەخسىي ئۇسلۇبنى تەرەققىي قىلدۇرۇشنى تاللىدى.

كېيىنكى ئەسەرلەر ۋە ئاخىرقى يىللار

1926-يىلى ئۇ «كانېفورا» نى سىزغان ، ئۈچ يىلدىن كېيىن«قەھۋە ئۈستىلى» قۇرىدۇ. نورماندى دېڭىز قىرغىقىغا كۆچۈپ كەلگەندىن كېيىن ، ئۇ يەنە ئىنسان رەقەملىرىگە ۋەكىللىك قىلىشقا باشلىدى. 1948-يىلدىن 1955-يىلغىچە بولغان ئارىلىقتا ئۇ «Ateliers» يۈرۈشلۈك فىلىمىنى ئىجاد قىلغان ، 1955-يىلدىن 1963-يىلغىچە «قۇش» يۈرۈشلۈكلىرىنى تاماملىغان.

بۇ يىللاردا ئۇ يەنە بىر قىسىم بېزەكچىلىك ئەسەرلىرىگىمۇ كۆڭۈل بۆلدى: ئاسسى چېركاۋىنىڭ چېدىرىنىڭ ئىشىكىنىڭ ھەيكىلى 1948-يىللارغا تۇتىشىدۇ ، لۇۋىر مۇزېيىنىڭ ئېتروسكان زالىنىڭ ئۆگزىسىنىڭ بېزىلىشى 1950-يىللارنىڭ بېشىدا ، پارىژدا باشلانغان.

جورج براك 1963-يىلى 8-ئاينىڭ 31-كۈنى پارىژدا ۋاپات بولغان: ئۇنىڭ جەسىتى نورماندىغا ، ۋارېنگېۋىل-سۇر-مېرنىڭ دېڭىز قەبرىستانلىقىغا دەپنە قىلىنغان.