Biografija

• Začetek umetniške kariere
• Srečanje s Picassom
• Rojstvo kubizma
• Vojna leta
• Nadaljnje delo in zadnjih nekaj let

Georges Braque, francoski slikar in kipar, je skupaj s slavnim Picassom začetnik kubističnega gibanja. Rodil se je 13. maja 1882 v Argenteuilu v družini umetnikov kot sin Augustine Johannet in Charlesa Braquea. Leta 1890 se je s starši preselil v Le Havre in tri leta pozneje začel obiskovati srednjo šolo, vendar je kmalu ugotovil, da ga študij ne zanima.Kljub temu se je vpisal na mestno Visoko šolo za umetnost, ki jo je vodil Charles Lhullier, in se učil flavte pri Gastonu Dufyju, Raoulovem bratu.

Leta 1899 je končal srednjo šolo in se izučil pri očetu (ki je bil slikar), nato pa pri prijatelju dekoraterju. Naslednje leto se je preselil v Pariz, kjer je nadaljeval šolanje pri drugem dekoraterju in obiskoval občinski tečaj Batignolles v razredu Eugèna Quignolota.

Po služenju vojaškega roka v 129. pehotnem polku v Le Havru se je s soglasjem staršev odločil, da se bo popolnoma posvetil slikarstvu.

Začetek umetniške kariere

Leta 1902 se je vrnil v Pariz, se preselil na Montmartre, v rue Lepic, in se pridružil Académie Humbert na Boulevard de Rochechouar: tu je spoznal Francisa Picabio in Marie Laurencin. Slednja je postala njegova zaupnica in spremljevalka na Montmartru: skupaj sta večerjala, hodila ven, delila izkušnje, strasti in skrivnosti. Vendar sta imela le platonski odnos.

Leta 1905 je uničil vso svojo proizvodnjo iz prejšnjega poletja, Georges Braque Zapustil je akademijo in se pridružil Léonu Bonnatu na šoli za likovno umetnost v Parizu, kjer je spoznal Raoula Dufyja in Othona Frieza.

Medtem je študiral impresioniste v Musée du Luxembourg, kjer so bila dela Gustava Caillebotta, obiskoval pa je tudi galeriji Vollard in Durand-Ruel; odprl je tudi atelje na Rue d'Orsel, pred gledališčem Montmartre, kjer je obiskoval številne melodrame tistega časa.

Pozimi med letoma 1905 in 1906 je Georges zaradi vpliva umetnosti Henrija Matissa začel slikati po tehnikah fauvistov: odločil se je za uporabo svetlih barv, predvsem pa se ni odrekel svobodi kompozicije. V to obdobje sodi nastanek slike Paysage à l'Estaque ".

Srečanje s Picassom

Leta 1907 je imel Braque priložnost obiskati retrospektivo Paula Cézanna na Salonu d'Automne, kjer je prišel v stik z Pablo Picasso ki uresničuje " Les demoiselles d'Avignon "To srečanje je nanj močno vplivalo, tako da se je začel zanimati za primitivna umetnost .

Z odpravo pripomočkov, kot so šerosvet in perspektiva v svojih poznejših delih Georges Braque Na primer, v "Grand Nu" kratke in široke poteze čopiča gradijo anatomijo in nakazujejo volumne, ki so obdani z debelim črnim obrisom: takšna načela geometrijske gradnje se uporabljajo tako za tihožitja kot za pokrajine.

Rojstvo kubizma

V 10. letih 19. stoletja se je prijateljstvo s Picassom razvilo, ta napredek pa se je pokazal tudi v izboljšanju likovne umetnosti Braque ki je začel slikarski prostor pojmovati na podlagi nove vizije: tu je analitični kubizem z razčlenjenimi stranicami in predmeti na različnih ravninah.

To je razvidno na primer iz " Violon et Palette "Sčasoma pa dela argenteuilskega umetnika postajajo vse bolj nerazumljiva (čeprav je v preteklosti zavračal abstrakcijo): to je posledica njegove želje, da bi upodobil vse bolj zapletene volumne, da bi pokazal vse njihovevidikov.

Od jeseni 1911 je Georges Braque v svoja dela vnašal prepoznavne znake (vidimo jih v delu "Le Portugais"), kot so tiskane številke in črke. Naslednje leto je celo eksperimentiral s tehniko kolaža, s katero je združeval različne elemente, da bi ustvaril sintezo, ki je opisovala predmet z ločevanjem barv in oblik.

Leto 1912 se je izkazalo za zelo plodno: nastali so "Still Life with Sorgues Grapes", "Fruit Bowl and Glass", "Violin: Mozart/Kubelick", "Man with Violin", "Man with Pipe" in "Woman's Head", v naslednjem letu pa "The Dailies, Violin and Pipe", "Violin and Glass", "Clarinet", "Woman with Guitar", "Guitar and Programme: Statutes", "The Violin and Glass", "Clarinet", "Woman with Guitar" ter "The Violin and Pipe".d'epouvante" in "Nastajajoča narava z igralnimi kartami".

Vojna leta

Leta 1914 Georges Braque Po tem, ko je bil med prvo svetovno vojno ranjen, je nadaljeval z delom, vendar samostojno, in se odločil za osebni slog, za katerega so bile značilne teksturirane površine in svetle barve.

Nadaljnje delo in zadnjih nekaj let

Leta 1926 je naslikal "Caneforo", tri leta pozneje pa "Tavolino" (Mala miza). Po selitvi na normandijsko obalo je ponovno začel upodabljati tudi človeške figure; med letoma 1948 in 1955 je ustvaril serijo "Ateljeji", med letoma 1955 in 1963 pa je dokončal serijo "Ptice".

V teh letih je sodeloval tudi pri nekaterih dekorativnih delih: skulptura vrat tabernaklja v asiški cerkvi je nastala leta 1948, dekoracija stropa etruščanske sobe v pariškem muzeju Louvre pa v začetku petdesetih let.

Georges Braque je umrl 31. avgusta 1963 v Parizu: njegovo truplo so pokopali v Normandiji, na mornariškem pokopališču Varengeville-sur-Mer.