Biografi • Genius på jobb

• Verk av Wagner

Richard Wagner, komponist, forfatter, tenker og librettist - samt hans egen teaterimpresario - som opprørte musikken fra det nittende århundre, ble han født i Leipzig 22. mai 1813.

Å begrense Wagners handling og arbeid til den musikalske sfæren alene er å gjøre en urettferdighet mot hans enorme geni: hans innovative handling kan ikke bare være bånd bare til musikk strengt forstått, men til ideen og forestillingen om teater "tout court". Karrieren til denne giganten i musikkhistorien begynner på en litt urolig måte, akkurat som livet hans vil være ekstremt urolig og eventyrlig. Det er ingen tilfeldighet at det å lese de selvbiografiske memoarene «Mitt liv» er en virkelig spennende opplevelse.

Foreldreløs av sin far ble Richard Wagner alene med sin mor som snart giftet seg på nytt, men med skuespilleren Ludwig Geyer. Sistnevnte, glad i barnet, tar ham alltid med seg til teatret: den flittige kontakten med scenens verden vil etterlate et uutslettelig inntrykk på barnets sinn.

Etter å ha foretatt sine musikalske studier periodevis, viet Wagner seg i 1830 seriøst til denne disiplinen under veiledning av Theodor Weinlig, ved Thomasschule i Leipzig. Etter noen ungdommelige verk (inkludert en symfoni), ble han utnevnt til direktør for koret til Würzburg-teatret i 1833,som gir ham muligheten til av og til å dekke stillingene som scenesjef, sufflør og senere dirigent.

Også i Würzburg komponerte han sitt første verk "Die Feen" med en fortsatt dårlig definert melodisk og harmonisk struktur, med sterke påvirkninger fra Webers stil.

Wagners aktivitet som musiker var ikke nok til å sikre ham en tilstrekkelig levestandard, og kvalt av gjeld tok han fatt på havnen i Riga. Reisen viste seg å være ganske eventyrlig, på grunn av en plutselig storm . Den skremmende opplevelsen vil være en av inspirasjonene til «The Ghost Ship».

Han landet i Paris i 1836 og giftet seg med sangeren Minna Planner. Det var i denne perioden han tok beslutningen om å skrive librettoene til sine egne dramaer i full autonomi, og dermed støttet hans svært personlige kunnskap om musikkteater. Delt mellom Paris og Medoun begynte han å utdype studiet av Berliozs musikk og å komponere "Den flygende nederlenderen" (eller "Spøkelsesfartøyet") og studere nøye legender hentet fra germanske epos som Lohengrin og Tannhäuser.

1842 så endelig Wagners virkelige teaterdebut med den etterlengtede fremføringen av "Rienzi" som fant sted i Dresden. Den oppnådde suksessen ga ham året etter stillingen som Musikkdirektør ved hoffoperaen.

Den første forestillingende «Il vascello phantom», også iscenesatt i Dresden i 1843, vitner om det nå konkrete ønsket om å bevege seg bort fra modellene som da var rådende over hele Europa, fra de italienske bel canto til de franske eller til og med typisk tyske. Richard Wagner er innstilt på å lage en opera som ikke er et sett med lukkede stykker avbrutt av resitativer, men som utspiller seg i en kontinuerlig melodisk flyt, for eksempel å trekke lytteren inn i en følelsesmessig dimensjon som aldri har vært utforsket før.

I 1848 deltok han i de revolusjonære opprørene ved å slutte seg til anarkistenes rekker, og derfor ble han arrestert og dømt til døden; han klarer imidlertid å rømme vågalt og søke tilflukt i Zürich hvor han blir til amnesti (1860).

Gjort berømt av sine egne politiske uhell og revolusjonære ideer, begynner han å utarbeide forskjellige politisk-kunstneriske avhandlinger, blant dem husker vi "Kunsten og revolusjonen" fra 1849, "Opera og drama" fra 1851 og fremfor alt " Fremtidens kunstverk».

Liszt, giganten på pianoet, stor venn av Wagner, arrangerer i Weimar i 1850, den første forestillingen av den sublime "Lohengrin", der en videreutvikling av Wagner-dramaet avsløres. I 1852 begynte Wagner å arbeide iherdig med det ambisiøse prosjektet "Der Ring des Nibelungen" ("Nibelungens ring"), et enormt teaterdrama som var splitteti en prolog og tre dager.

På det musikalske plan oppfatter Wagner verket som nettopp preget av et melodisk «kontinuum», hvori imidlertid det såkalte «Leit-Motiv» er satt inn, det vil si tilbakevendende musikalske temaer, knyttet spesielt til. til en karakter eller en spesiell situasjon i saken. Mange av karakterene i skuespillene hans presenteres av en kort sekvens av noter som, utdypet på ulike måter, går igjen i forskjellige kombinasjoner hver gang karakteren kommer inn i scenen; et annet Wagner-karakteristikk er den radikale transformasjonen av orkesterpaletten og utvidelsen av instrumentelle muligheter. «Ringen» er også hovedpersonen i en ti år lang pause i utformingen, der komponisten i sitt hektiske liv skiller seg fra sin kone og komponerer «Tristan og Isolde» og «The Mastersingers of Nuremberg».

I 1864 ble Wagner kalt til Bayern av den nye kongen Ludwig II, hans store beundrer, som skaffet ham en betydelig inntekt og et stort hus å bosette seg i. Han tar seg av representasjonen av «Tristan og Isolde» som imidlertid ikke blir mottatt med stor entusiasme av publikum. Faktisk er det et verk som bare kunne forvirre trommehinnene til det nittende århundres publikum, på grunn av de harmoniske "raritetene" som finnes deri, med utgangspunkt i den berømte "Tristan-akkorden" der klassisk harmoni ubønnhørlig begynnerå falle sammen. Elver av blekk har blitt brukt på denne akkorden: mange anser den som spiren til all musikk fra det tjuende århundre.

Sammen med teaterskandalene er det ingen mangel på private. Wagner hadde lenge vært i et forhold med Cosima Liszt, kone til den berømte dirigenten Hans Von Bulow og datter av mentoren Franz Liszt, et velkjent forhold på alles lepper. Skandalen tvang Ludwig II til å fjerne mesteren fra Monaco.

Men under beskyttelse av den bayerske monarken fortsatte Wagner komposisjonen av ringen og skrev "Idyllen til Siegfried", en poetisk, svært inspirert orkesterakvarell til ære for den lille sønnen som nettopp ble født av Cosima (og også kalt Siegfried).

I 1870, etter Minnas død, gifter han seg endelig med Cosima. Disse andre ekteskapene ga Wagner litt fred og ro, så vel som tre barn: den nevnte Siegfried, Isolt og Eva.

I 1876, med den fullstendige representasjonen av "Ringen", ble arbeidene for byggingen av et teater i Bayreuth endelig fullført, en bygning reist i "bilde og likhet" av Wagners teaterkonsept. Faktisk er operahuset slik vi forstår det i dag (med orkestergraven, kuren for problemene med korrekt akustikk og mye mer), et resultat av Wagners nøye arkitektoniske og naturskjønne studie idette jordet.

Selv i dag feires dessuten Wagnerfestivalen hvert år i Bayreuth, som representerer alle teaterverkene til den tyske komponisten, og leser hans "glødende" sider med fornyet oppmerksomhet (det er også snakk om en "Wagnerian pilgrimage" , en diksjon som har fenget for de som ønsker å besøke komponistens "hellige" steder).

Nå berømt og økonomisk fornøyd, dedikerte Richard Wagner seg til et annet prosjekt: utformingen av "Parsifal", som han skulle begynne i 1877 og slutte i Palermo i 1882.

I denne forbindelse det bør huskes hans urolige forhold til Nietszche.

Den unge filosofen manifesterer for forfatteren av Parsifal en entusiasme som bare er lik den voldsomheten som han senere avviste ham med. Vendepunktet kommer med «Human, too human» (1878), der Nietszche fordømmer kunstens progressive intellektualisering, en prosess som når sitt negative klimaks, ifølge ham, nettopp med Wagner: « Det stygge, det mystiske , forferdelig av verden ", skriver Nietzsche, " blir gradvis temmet av kunsten og spesielt av musikk... dette tilsvarer en avstumpning av vår sansekapasitet ".

Med "The Wagner case" (1884) blir angrepet på komponisten åpent. Blant beskyldningene som den ivrige filosofen retter til komponisten, leser vi bekreftelsen av en dypmisforståelse av verkets rolle, mistillit til dets autonomi, forvandling av kunst til "metafysikkens talerør", til "Guds buktaler". Men mer enn en tilskrivning av skyld, er Nietzsches analyse av symptomene på en sykdom som artisten sies å lide av, og som også tilsmudser musikken: « Wagner er en nevrotisk ». Eller, som fordømt på andre sider, " en dekadent ".

Nietzsche røntgenbilder, med utgangspunkt i "symptomet" Wagner, krisen som rammer moderniteten i sin helhet. Wagner følger, i Nicis invektiv, den teoretiske utarmingen som påvirker alle kunstneriske manifestasjoner, som desintegrerer deres forhold til livet gjennom en prosess som bryter ned verkene, favoriserer detaljen fremfor enheten, frasen over siden, ordet fremfor frasen.

Dette er det som skjer, på et filosofisk nivå, med historiografi, en historisk sykdom som gjør den ute av stand til å forstå syntesen av en stor fortelling. Og dette er hva som skjer spesifikt i musikk der, på bekostning av perfeksjonen og enkelheten til "den store stilen", retorikk, scenografi, histrionikk, virtuositet, det ekspressive overskuddet som ønsker å behage smaken til massene får fremtreden (det ville være Wagners triks, «komikeren»).

Ikke desto mindre er årsakene til et så heftig angrep (som til og med fører til at Nietzsche identifiserer seg med briljant intelligensstyrker og forførende ferdigheter ved Wagner-fenomenet) er helt personlige. Filosofen selv vet godt (og han demonstrerer dette i skriftene til «Ecce homo») at han er like mye en dekadent som Wagner, et barn av sin egen tid som bare kan «vokse med Wagnerismen» og derfor er tvunget til å forsvare seg selv. mot smitte av samme sykdom.

Et beundringsverdig fotografi av denne uløselige blandingen av forførelse og hat kan bli funnet i ordene til den store nikiske lærde Giorgio Colli: « Den sinte trossen, hatet, forbannelsen og på den andre siden den umådelige beundring, fanatismen som fulgte disse to mennene før og etter deres død, vitner om volden i deres personlighet, som ikke har hatt like i kunst- og tankehistorien 'kreativ energi hvis avtrykk forble så markert, som grep eller avvist med slik arroganse ".

Høsten 1882 flyttet familien Wagner til Venezia og slo seg ned i Vendramin-palasset. Her døde Richard Wagner 13. februar 1883 på grunn av et hjerteinfarkt. Kroppen hans er gravlagt i Bayreuth nær teateret hans.

Liszt komponerer, i kjølvannet av intense følelser, visjonære og aforistiske pianostykker til minne om sin avdøde venn (inkludert den lugubre, utslettede, "R.W. - Venezia").

Virker avWagner

"Die Hochzeit" (fragment)

"Die Feen"

"Das Liebesverbot"

"Rienzi"

" Der fliegende Holländer" (Den flygende nederlenderen)

"Tannhäuser"

"Lohengrin"

"Der Ring des Nibelungen" (Nibelungens ring)

Lyrisk drama i en prolog og tre dager bestående av:

- "Das Rheingold" (The Rhine Gold - Prologue)

- "Die Walküre" (The Valkyries - First day)

- "Siegfried" (Siegfried - Andre dag)

- "Götterdämmerung" (The Twilight of the Gods - Third day)

"Tristan und Isolde" (Tristan og Isolt) )

"Die Meistersinger von Nürnberg" (The Mastersingers of Nuremberg)

"Parsifal"