Биография - Искусство сецессии

• Работы Климта

Изысканные, аллюзивные, чувственные рисунки и картины Густава Климта, полные культурных отсылок, - это плотные вызывающие произведения, в которых заключена и передана атмосфера Вены "бель эпок", Вены Фрейда, Густава Малера и Шёнберга. Вызывающее и незабываемое эхо, которое остается в памяти после знакомства с одним фрагментом работы этого возвышенного художника.

Сын Эрнста Климта, ювелира и гравера, и Анны Фиустер, венской жительницы из скромного социального слоя, Густав родился 14 июля 1862 года в Буамгартене, недалеко от Вены. В возрасте четырнадцати лет он начал посещать столичную Школу искусств и ремесел, где смог изучить различные техники, используемые в более классическом искусстве, такие как фреска и мозаика, а также вступить в контакт ссамые инновационные ферменты современности.

Его сопровождал брат Эрнст, который работал с ним до его смерти в 1892 году, когда Министерство культуры и образования поручило Климту и Францу Матшу (также его однокурснику) украсить некоторые залы Венского университета.

Он официально начал свою карьеру художника с создания живописных декораций для различных общественных зданий и вскоре стал наследником Ганса Макарта (1840-1884). Декорации для Большого зала Венского университета на тему философии, медицины и права (Факультетские кадры) выполненные Климтом в 1900-1903 годах, вызвали резкую критику со стороны венских властей, которые возражали против эротического содержания и беспрецедентного композиционного подхода картин. Аналогичным образом, большой декоративный фриз, выполненный Максом Клингером в 1902 году для комнаты-памятника Бетховену, был признан непристойным. Эти скандалы ознаменовали конец карьеры Климта.чиновник Климт.

Но Густав Климт никогда не был запуган: уже в 1897 году, в порыве бунтарства, он основал венское движение Сецессион, и художник окончательно сформировал свою собственную позицию, отмеченную бунтом против официальных канонов и восстанием поколений, призванным освободить искусство от дани условностям.

Как писал сам Климт в письме в "Кунстлерхаус" ("Дом художника", к которому относилась структура венской ассоциации художников и официальная организация выставок), его целью было " приведение венской художественной жизни в жизненно важную связь с развитием зарубежного искусства и организация выставок чисто художественного характера, свободных от требований рынка "Термин "сецессия" заимствован из римской истории и обозначает метод борьбы плебеев за равные права с патрициями, "secessio plebis". Он стал модным термином для обозначения бунта молодых художников против консерватизма предыдущего поколения.

Климт, используя декоративные инновации "модерна", движения, связанного прежде всего с прикладным искусством, крупнейшим представителем которого он стал в области живописи, разработал богатый и сложный стиль, часто вдохновленный композицией византийских мозаик, которые он изучал в Равенне. На более теоретическом уровне, однако, это был вопрос открытия границ для духа времени, что, в свою очередь, было очень важно.в основном отождествлялся с символистским искусством, окрашенным сильным эротическим подтекстом.

Находясь в стороне от авангардных течений в живописи того времени и будучи в курсе самых новаторских аспектов архитектуры и дизайна XX века, Климт поддерживал молодых художников, включая Оскара Кокошку и Эгона Шиле (которые были представлены венцам на Кунстшау 1908 и Кунстшау 1909 годов соответственно).

Густав Климт умер 6 февраля 1918 года от апоплексического удара. Среди его самых известных работ - "Поцелуй", картина маслом на холсте, выставленная в Вене, и "Объятия", созданные между 1905 и 1909 годами.

Работы Климта

Ниже приведены подробные ссылки на некоторые значительные или известные работы австрийского художника:

• Басня (1883)
• Идиллия (1884)
• Интерьер старого Бургтеатра (1888)
• Портрет Сони Книпс (1889)
• Любовь (1895)
• Музыка I (1895)
• Скульптура (1896)
• Трагедия (1897)
• Афина Палласа (1898)
• Nuda Veritas (1899)
• Философия (декоративное панно) (1899-1907)
• Березовая ферма (1900)
• Юдифь I (1901)
• Золотая рыбка (1902)
• Портрет Эмилии Флёге (1902)
• Буковое дерево I (1902)
• Фриз Бетховена (1902)
• Надежда I и Надежда II (1903, 1907)
• Поцелуй (1907-1908)
• Три возраста женщины (1905)
• Портрет Адель Блох-Бауэр (1907)
• Древо жизни (1905-1909)