Životopis - Umění secese

• Klimtova díla

Rafinované, aluzivní, smyslné kresby a malby Gustava Klimta, plné kultivovaných odkazů, jsou hutnými sugestivními díly, která vystihují a zprostředkovávají atmosféru Vídně "Belle Epoque", Vídně Freuda, Gustava Mahlera a Schönberga. Sugestivní a nezapomenutelná ozvěna, která zůstává vrytá při zhlédnutí jediného fragmentu díla tohoto vznešeného umělce.

Gustav Klimt, syn zlatníka a rytce Ernsta Klimta a Anny Fiusterové, Vídeňanky ze skromných sociálních poměrů, se narodil 14. července 1862 v Buamgartenu u Vídně. Ve čtrnácti letech začal navštěvovat uměleckoprůmyslovou školu v hlavním městě, kde měl možnost studovat různé techniky používané v klasičtějším umění, jako je freska a mozaika, ale také přicházet do kontaktu snejinovativnější fermentace současnosti.

Doprovázel ho bratr Ernst, který s ním pracoval až do jeho smrti v roce 1892, kdy ministerstvo kultury a školství pověřilo Klimta a Franze Matsche (rovněž jeho spolužáka) výzdobou některých sálů vídeňské univerzity.

Oficiálně zahájil svou uměleckou kariéru tvorbou obrazové výzdoby pro různé veřejné budovy a brzy se stal dědicem Hanse Makarta (1840-1884). výzdoba Velké auly Vídeňské univerzity na téma Filozofie, medicína a právo. (fakultní kádry) které Klimt realizoval v letech 1900-1903, vyvolaly ostrou kritiku vídeňských úřadů, kterým vadil erotický obsah a nebývalé kompoziční pojetí obrazů. Podobně byl za obscénní považován velký dekorativní vlys Maxe Klingera pro Beethovenovu pamětní síň z roku 1902. Tyto skandály znamenaly konec Klimtovy kariéry.Klimtův úředník.

Gustav Klimt se však nikdy nenechal zastrašit: již v roce 1897 založil v záchvatu vzpoury hnutí vídeňské secese, v němž umělec definitivně dozrál k vlastnímu postoji, vyznačujícímu se vzpourou proti oficiálním kánonům a generační revoltou, která měla umění osvobodit od úlitby konvencím.

Jak Klimt sám napsal v dopise "Domu umělců" (Kunstlerhaus), do jehož struktury patřilo sdružení vídeňských umělců a oficiální organizace výstav, jeho cílem bylo "... uvést vídeňský umělecký život do živého vztahu s vývojem zahraničního umění a nabízet výstavy čistě uměleckého charakteru bez tržních požadavků. "Termín "secese" je převzat z římských dějin a odkazuje na způsob boje, který používali plebejci, aby získali rovná práva proti patricijům, "secessio plebis". Stal se módním označením pro revoltu mladých umělců proti konzervatismu předchozí generace.

Klimt s využitím dekorativních inovací "secese", hnutí spojeného především s užitým uměním, jehož se stal největším představitelem v oblasti malířství, rozvinul bohatý a složitý styl, často inspirovaný kompozicí byzantských mozaik, které studoval v Ravenně. V teoretičtější rovině však šlo o otevření hranic duchu doby, který se v jeho díle projevil.byl většinou ztotožňován se symbolistním uměním, které mělo silný erotický nádech.

Klimt, který byl vzdálen tehdejším avantgardním proudům v malířství a byl v kontaktu s nejinovativnějšími aspekty architektury a designu 20. století, podporoval mladé umělce, včetně Oskara Kokoschky a Egona Schieleho (kteří byli Vídeňanům představeni na Kunstschau 1908, resp. 1909).

Gustav Klimt zemřel 6. února 1918 na následky apoplektického záchvatu. Mezi jeho nejznámější díla patří "Polibek", malba olejem na plátně vystavená ve Vídni - a "Objetí", které vzniklo v letech 1905 až 1909.

Klimtova díla

Níže jsou uvedeny podrobné odkazy na některá významná nebo slavná díla rakouského umělce:

• Pohádka (1883)
• Idyla (1884)
• Interiér starého divadla Burgtheater (1888)
• Portrét Sonji Knips (1889)
• Láska (1895)
• Hudba I (1895)
• Socha (1896)
• Tragédie (1897)
• Pallas Athéna (1898)
• Nuda Veritas (1899)
• Filozofie (dekorativní panel) (1899-1907)
• Březový statek (1900)
• Judith I (1901)
• Zlatá rybka (1902)
• Portrét Emilie Flögeové (1902)
• Beechwood I (1902)
• Beethovenův vlys (1902)
• Hope I a Hope II (1903, 1907)
• Polibek (1907-1908)
• Tři věky ženy (1905)
• Portrét Adele Bloch-Bauerové (1907)
• Strom života (1905-1909)