Biografi • Seni secession

• Karya Klimt

Gambar jeung lukisan Gustav Klimt, halus, allusive, sensual, pinuh ku rujukan budaya, aranjeunna padet. karya evocative, nu ngalampirkeun jeung ngirimkeun atmosfir Wina tina "Belle Epoque", Wina Freud, Gustav Mahler na Schönberg. Écho evocative tur unforgettable nu tetep impressed ku ayana fragmen tunggal karya seniman luhur ieu.

Putra Ernst Klimt, tukang ukir emas, jeung Anna Fiuster, Viennese kaayaan sosial modest, Gustav lahir dina 14 Juli 1862 di Buamgarten, deukeut Wina. Dina opat belas anjeunna mimiti ngahadiran Sakola Seni sareng Karajinan di ibukota, dimana anjeunna tiasa diajar langkung seueur ngeunaan téknik anu béda-béda anu dianggo dina seni klasik, sapertos fresco sareng mosaik, tapi ogé tiasa ngahubungi ferméntasi anu paling inovatif. momen.

Anjeunna dibarengan ku lanceukna Ernst, anu bakal damel sareng anjeunna dugi ka pupusna taun 1892, taun dimana Kamentrian Kabudayaan sareng Atikan komisi Klimt sareng Franz Matsch (ogé sasama muridna), hiasan tina sababaraha aula Universitas Wina.

Anjeunna sacara resmi ngamimitian karirna salaku artis ku cara nyieun hiasan pictorial pikeun sagala rupa gedong umum sarta geura-giru jadi pewaris Hans Makart (1840-1884). Hiasan pikeun aula hébat UniversitasWina, anu témana Filsafat, Kedokteran jeung Hukum (Gambar Fakultas) , dieksekusi ku Klimt antara 1900 jeung 1903, provoked kritik kasar ti otoritas Viennese, anu dilombakeun eusi erotis na jeung setting komposisi unprecedented tina lukisan. . Nya kitu, frieze hiasan badag dijieun dina 1902 pikeun aula nu housed monumen Beethoven, ku Max Klinger, dianggap jorang. Skandal sapertos ieu nandaan tungtung karir resmi Klimt.

Tapi Gustav Klimt teu pernah ngantep dirina disingsieunan: geus di 1897, kalawan outburst pemberontakan, anjeunna geus ngadegkeun gerakan Secession Wina, kalawan artis definitively maturing posisi sorangan, ditandaan ku pemberontakan ngalawan kanon resmi jeung pemberontakan generasi anu dimaksudkeun pikeun ngabebaskeun seni tina upeti ka konvénsi.

Sakumaha Klimt sorangan nulis, dina surat ka "Kunstlerhaus" ("Rumah Artis" nu ngatur struktur asosiatif seniman Wina jeung organisasi resmi paméran), tujuanana nya éta "<10"> mawa kahirupan artistik Wina kana hubungan vital jeung évolusi seni deungeun sarta ngajukeun paméran kalawan karakter artistik murni bébas tina kabutuhan pasar ". Istilah "Secession" diinjeum tina sajarah Romawi sareng nujul kana metode perjuangan anu dianggoku plebeians pikeun ménta hak sarua ngalawan patricians, anu "secessio plebis". Éta bakal janten istilah anu modis pikeun nunjukkeun pemberontakan seniman ngora ngalawan konservatisme generasi saméméhna.

Klimt, ngagunakeun inovasi dekoratif "Art Nouveau", gerakan anu dihubungkeun saluhureuna kana seni terapan, dimana anjeunna janten wakil pangageungna dina widang lukisan, ngembangkeun gaya anu beunghar sareng kompleks anu sering diideuan ku komposisi mosaik Bizantium, anu anjeunna diajar di Ravenna. Dina tataran anu leuwih téoritis, kumaha oge, éta sual muka wates jeung sumanget jaman nu lolobana dicirikeun ku seni simbolis, tinged kalawan konotasi erotis kuat.

Tebih tina arus avant-garde lukisan jaman éta sareng hubungan sareng aspék anu paling inovatif dina arsitéktur sareng desain abad ka-20, Klimt mangrupikeun pendukung seniman ngora, kalebet Oskar Kokoschka sareng Egon Schiele (anu janten dibere ka Wina, masing-masing di Kunstschau of 1908 jeung di Kunstschau of 1909).

Gustav Klimt maot dina 6 Pébruari 1918, alatan stroke. Di antara karya-karyana anu paling dikenal nyaéta "The Kiss", lukisan anu didamel tina minyak dina kanvas anu dipamerkeun di Wina - sareng "The Hug", diciptakeun antara 1905 sareng 1909.

Karya Klimt

Di handap ieu. nyaéta tumbu anu jero kana sababaraha karyasignifikan atawa kawentar ku seniman Austria:

• Favola (1883)
• Idyll (1884)
• Pedalaman Burgtheater heubeul (1888)
• Potret Sonja Knips (1889)
• Cinta (1895)
• Musik I (1895)
• Patung (1896)
• Tragedi (1897)
• Pallas Athena (1898)
• Nuda Veritas (1899)
• Filsafat (panel dekoratif) (1899-1907)
• Ladang birches (1900) )
• Judith I (1901)
• Pesci d'oro (Lauk Emas) (1902)
• Potret Emilie Flöge (1902)
• Kayu Beech I (1902)
• Beethoven frieze (1902)
• Hope I and Hope II (1903, 1907)
• The kiss (1907-1908)
• The Tilu Abad Awéwé (1905)
• Potret Adele Bloch-Bauer (1907)
• Tangkal Kahirupan (1905-1909)