Biografia • Kompozimi i vallëzimit dhe teatrit të saj

Filipine Bausch, e njohur më mirë thjesht si Pina Bausch, lindi në Solingen, në Rheinland gjerman, më 27 korrik 1940. Ndër koreografët më të rëndësishëm në historinë e kërcimi, që nga viti 1973 në krye të "Tanztheater Wuppertal Pina Bausch", një institucion i vërtetë kërcimi në botë, me qendër në Wuppertal të Gjermanisë. Ai lindi rrymën e “dance-theatre”, lindur në fillim të viteve 70, së bashku me koreografë të tjerë kryesisht gjermanë. Në realitet, termi i saktë do të ishte "vallja e teatrit", duke përkthyer fjalë për fjalë vullnetin e vetë Bausch-it, një mbështetëse e vendosur e ideve të saj, e cila në atë kohë theu modelin e një koncepti kërcimi tepër të lidhur dhe të ngjeshur në të. i quajtur balet, pa i kushtuar vëmendje dhe rëndësi gjestit, shprehjes dhe ekspresivitetit e, rrjedhimisht, teatralitetit të kërcimit.

Shpesh, përkufizimi që ajo vetë i ka dhënë punës së saj ka qenë ai i "kompozitores së vallëzimit", gjithashtu për të nënvizuar rëndësinë e muzikës dhe frymëzimit muzikor në veprat e saj.

Ditët e para të Bausch, megjithatë, ishin mjaft të vështira dhe të vështira. Në fakt, Pina e vogël, në fillim, në vitet e para adoleshencës, mund të ëndërrojë vetëm për kërcimin. Ai punon në restorantin e babait të tij, bën gjithçka nga pak dhe, ndonjëherë, por pa shumë fat, shfaqet në disa opereta.duke luajtur role të vogla në teatrin e varfër të qytetit të tij. E kurseve të vallëzimit apo mësimeve të kërcimit, megjithatë, që në fillim, as hije. Në të vërtetë, Filipineja shumë e re përjeton kompleksin e këmbëve shumë të mëdha, duke qenë se në moshën dymbëdhjetë vjeç ajo tashmë ka veshur këpucë me madhësi 41.

Në moshën pesëmbëdhjetë vjeçare, rreth vitit 1955, ai hyri në "Folkwang Hochschule" në Essen, drejtuar nga Kurt Jooss, një nxënës dhe promovues i rrymës estetike të Ausdruckstanz, të ashtuquajturit valle ekspresioniste, që shkaktoi nga i madhi Rudolf von Laban. Brenda katër viteve, në vitin 1959, balerina e re u diplomua dhe fitoi një bursë nga "Deutscher Akademischer Austauschdienst", e cila i mundësoi krijuesit të ardhshëm të "Dance-theater" një kurs specializimi dhe shkëmbimi në SHBA.

Pina Bausch studioi si "studente speciale" në "Julliard School of Music" në Nju Jork, ku studioi së bashku me Antony Tudor, José Limón, Louis Horst dhe Paul Taylor. Menjëherë ajo u bashkua me kompaninë e kërcimit Paul Sanasardo dhe Donya Feuer, e lindur në vitin 1957. Në SHBA fati i buzëqesh dhe mbi të gjitha e kuptojnë talentin e saj të madh më mirë se në Evropë. Ai merr një punë në Baletin e Ri Amerikan dhe Baletin Metropolitan Opera, nën drejtimin e Tudor.

Ishte viti 1962 atëherë, kur mjeshtri i vjetër Kurt Jooss e ftoi atë të kthehej në Gjermani, për ta bërë atë të luante rolin e balerinit solo nërindërtuar Baletin Folkwang. Por Amerika është larg dhe Bausch është e zhgënjyer nga realiteti gjerman që gjen pas kthimit të saj. I vetmi që duket se do të ecë me të dhe me të cilin do të kërcejë edhe në Itali, në dy edicionet e festivalit Spoleto në 1967 dhe 1969, është balerini Jean Cébron, partneri i saj prej disa vitesh.

Nga viti 1968 ajo u bë koreografe e Baletit Folkwang. Një vit më pas e drejton dhe fillon t'u japë jetë veprave me autograf. Me “Im Wind der Zeit”, nga viti 1969, ai fitoi vendin e parë në Konkursin e Kompozimit Koreografik në Këln. Në vitin 1973, ajo u ftua të merrte drejtimin e kompanisë së baletit Wuppertal, e cila shpejt u riemërua "Wuppertaler Tanztheater": ishte lindja e të ashtuquajturit teatër kërcimi, siç quhej në fillim, që përkundrazi nuk ishte asgjë më shumë. sesa teatri në kërcim. Me Bausch, në këtë aventurë, janë skenografi Rolf Borzik dhe balerinët Dominique Mercy, Ian Minarik dhe Malou Airaudo.

Shfaqjet e tij patën një sukses të madh që në fillim, duke grumbulluar njohje kudo, të frymëzuara ashtu siç janë nga kryeveprat më të rëndësishme të letërsisë dhe artit, si dhe nga teatri, natyrisht. Në vitin 1974 koreografi gjerman krijoi "Fritz", një pjesë muzikore nga Mahler dhe Hufschmidt, ndërsa një vit më pas ajo krijoi "Orpheus und Eurydike" të Gluck dhe gjithashtu triptikun shumë të rëndësishëm të Stravinsky "Frühlingsopfer", kompozuar nga"Wind von West", "Der zweite Frühling" dhe "Le sacre du printemps".

Kryevepra që shënon një kthesë të vërtetë në produksionin artistik të Pina Bausch është "Café Müller", në të cilën mund të hamendësohen edhe jehonat e së kaluarës së saj si punëtore e re në restorantin e babait të saj. Ai përbëhet nga dyzet minuta kërcim nën muzikë nga Henry Purcell, me gjashtë interpretues, duke përfshirë edhe vetë koreografin. Në të ka zbulimin e foljes, të fjalës dhe të një sërë tingujsh origjinalë, simptomatikë të emocioneve të forta dhe të pastra, tejet skenike dhe me ndikim të madh, si të qeshurit dhe të qarit, si dhe zhurmat më të forta dhe ndonjëherë të thyera. , të tilla si ulërima, pëshpëritje të papritura, kollitje dhe pëshpëritje.

Edhe me shfaqjen e vitit 1980, "Ein Stück von Pina Bausch", mund të shihet edhe më qartë se ku ka mbërritur puna e koreografes gjermane, tashmë shumë e lansuar në kërcimin e saj neo-ekspresionizmi, nëse mundeni. quaj kështu. Balerini, figura e tij, “shndërrohet” në një person, që lëviz dhe e jeton skenën me veshjet e përditshme, madje duke bërë gjëra të zakonshme, duke krijuar kështu një lloj skandali në qarqet e ëmbëlsuara të baletit europian. Akuzat e një lloji kritikësh janë të forta dhe Pina Bausch akuzohet edhe për vulgaritet dhe shije të keqe, sidomos nga kritika amerikane. Ka shumë realizëm, sipas disave, në veprat e tij novatorepunë.

Shgurrimi vjen vetëm në vitet '90. Megjithatë, vitet '80 shënuan edhe më shumë evolucionin e tij, evident në veprat si "Dy cigare në errësirë", 1984, "Victor", 1986 dhe "Ahnen", 1987. Të gjitha shfaqjet në të cilat elementet novatore janë të shumta dhe gjithashtu kanë të bëjnë me aspekte të natyrës. Pina Bausch më pas merr pjesë edhe në disa filma të kësaj periudhe, si "Dhe anija shkon", nga Federico Fellini, ku ajo luan një zonjë të verbër dhe filmi artistik "Die Klage der Kaiserin", i vitit 1989.

Fillimisht e martuar me holandezin Rolf Borzik, skenografi dhe kostumografi, i cili vdiq nga leucemia në vitin 1980, që nga viti 1981 është lidhur me Ronald Kay, i cili mbetet partneri i saj përgjithmonë, duke i dhënë edhe një djalë, Salomone.

Pas Romës dhe Palermos, ku triumfi i saj është i madh, më në fund, me njohjen e plotë të "teatrit të vallëzimit", koreografi e çon në Madrid, me veprën "Tanzabend II", në vitin 1991, dhe në qytete si Vjena, Los Anxhelosi, Hong Kongu dhe Lisbona.

Në fund të viteve 1990, tre vepra të tjera me një prerje më të lehtë, por jo më pak domethënëse, panë gjithashtu dritën, si ai kalifornian "Nur Du", në 1996, kinezi "Der Fensterputzer", deri në 1997 , dhe portugezja “Masurca Fogo”, e vitit 1998.

Në dekadën e fundit të jetës së tij, ku fjalë për fjalë shëtit botën, vlen të përmenden veprat “Agua”, “Nefes”.dhe "Vollmond", respektivisht nga viti 2001, 2003 dhe 2006. "Dolce mambo" megjithatë, është vepra e tij e fundit e denjë për t'u shënuar dhe e përfunduar, në të gjitha aspektet, e datës 2008.

Në 2009 ai lançon në një 3D kërkuese projekt filmik i krijuar nga regjisori Wim Wenders, i cili megjithatë ndërpritet nga vdekja e papritur e koreografit. Pina Bausch vdiq nga kanceri më 30 qershor 2009, në Wuppertal, në moshën 68-vjeçare.

Filmi dokumentar, i titulluar "Pina", u publikua në vitin 2011 dhe i kushtohet tërësisht kërcimit të saj teatror, ​​me një prezantim zyrtar gjatë Festivalit të 61-të të Filmit në Berlin.