Talambuhay ni Pina Bausch

 Talambuhay ni Pina Bausch

Glenn Norton

Talambuhay • Pagbubuo ng sayaw at ang teatro nito

Philippine Bausch, na mas kilala bilang Pina Bausch, ay isinilang sa Solingen, sa German Rhineland, noong 27 Hulyo 1940. Kabilang sa pinakamahalagang koreograpo sa kasaysayan ng sayaw, mula noong 1973 sa timon ng "Tanztheater Wuppertal Pina Bausch", isang tunay na institusyong sayaw sa mundo, na nakabase sa Wuppertal, Germany. Ipinanganak niya ang agos ng "dance-theatre", na ipinanganak noong unang bahagi ng 70s, kasama ang iba pang pangunahing mga koreograpong Aleman. Sa katotohanan, ang eksaktong termino ay magiging "sayaw ng teatro", na literal na isinasalin ang kalooban ni Bausch mismo, isang matibay na tagasuporta ng kanyang sariling mga ideya, na sa panahong iyon ay sinira ang hulma ng isang masyadong nakatali at gagged na konsepto ng sayaw sa so- tinatawag na ballet, nang hindi binibigyang pansin at prominente ang kilos, pagpapahayag at pagpapahayag at, samakatuwid, sa theatricality ng sayaw.

Kadalasan, ang kahulugan na siya mismo ang nagbigay ng kanyang trabaho ay ang "dance composer", para din salungguhitan ang kahalagahan ng musika at musikal na inspirasyon sa kanyang mga gawa.

Tingnan din: Talambuhay ni Sophia Loren

Ang mga unang araw ng Bausch, gayunpaman, ay medyo mahirap at mahirap. Sa katunayan, ang maliit na Pina, sa simula, sa kanyang mga taon bago nagbibinata, ay maaari lamang mangarap ng sayaw. Nagtatrabaho siya sa restawran ng kanyang ama, ginagawa ang lahat ng bagay at, kung minsan, ngunit walang labis na suwerte, lumilitaw sa ilang mga operetta.gumaganap ng maliliit na papel sa mahirap na teatro ng kanyang lungsod. Ng mga kurso sa sayaw o mga aralin sa sayaw, gayunpaman, mula sa simula, hindi kahit ang anino. Sa katunayan, nararanasan ng napakabatang Pilipino ang kumplikado ng mga paa na masyadong malaki, dahil sa edad na labindalawa ay nakasuot na siya ng size 41 na sapatos.

Sa edad na labinlima, bandang 1955, pumasok siya sa "Folkwang Hochschule" sa Essen, sa direksyon ni Kurt Jooss, isang mag-aaral at tagapagtaguyod ng aesthetic current ng Ausdruckstanz, ang tinaguriang sayaw na expressionist, na nag-trigger. ng dakilang Rudolf von Laban. Sa loob ng apat na taon, noong 1959, ang batang mananayaw ay nagtapos at nakakuha ng iskolarsip mula sa "Deutscher Akademischer Austauschdienst", na nagpapahintulot sa hinaharap na lumikha ng "dance-theater" ng isang espesyalisasyon at exchange course sa USA.

Nag-aral si Pina Bausch bilang isang "espesyal na estudyante" sa "Julliard School of Music" sa New York, kung saan nag-aral siya kasama sina Antony Tudor, José Limón, Louis Horst at Paul Taylor. Kaagad, sumali siya sa Paul Sanasardo at Donya Feuer Dance Company, isinilang noong 1957. Sa USA, ang swerte ay nakangiti sa kanya at, higit sa lahat, napagtanto nila ang kanyang mahusay na talento nang mas mahusay kaysa sa Europa. Kumuha siya ng trabaho sa New American Ballet at Metropolitan Opera Ballet, sa ilalim ng direksyon ni Tudor.

Tingnan din: Talambuhay ni Lapo Elkann

Noon ay 1962, nang anyayahan siya ng matandang master na si Kurt Jooss na bumalik sa Germany, upang gawin niya ang papel ng solo na mananayaw sa kanyangmuling itinayong Folkwang Ballet. Ngunit malayo ang Amerika at nabigo si Bausch sa realidad ng Aleman na nahanap niya sa kanyang pagbabalik. Ang nag-iisang mukhang nakikisabay sa kanya at makakasama rin niya sa sayaw sa Italya, sa dalawang edisyon ng Spoleto festival noong 1967 at 1969, ay ang mananayaw na si Jean Cébron, ang kanyang kapareha sa loob ng ilang taon.

Mula 1968 naging koreograpo siya ng Folkwang Ballet. Nang sumunod na taon, pinamunuan niya ito at nagsimulang magbigay-buhay sa mga naka-autograph na gawa. Sa "Im Wind der Zeit", mula 1969, nanalo siya ng unang pwesto sa Choreographic Composition Competition sa Cologne. Noong 1973, inanyayahan siyang kunin ang direksyon ng kumpanya ng ballet ng Wuppertal, sa lalong madaling panahon ay pinalitan ng pangalan na "Wuppertaler Tanztheater": ito ang kapanganakan ng tinatawag na dance-theatre, tulad ng tawag sa simula, na sa halip ay wala na. kaysa sa teatro sa sayaw. Kasama ni Bausch, sa pakikipagsapalaran na ito, nariyan ang set designer na si Rolf Borzik at ang mga mananayaw na sina Dominique Mercy, Ian Minarik at Malou Airaudo.

Ang kanyang mga palabas ay umani ng mahusay na tagumpay sa simula pa lamang, na nag-iipon ng pagkilala sa lahat ng dako, na inspirasyon ng mga ito sa pinakamahalagang obra maestra ng panitikan at sining, pati na rin ang teatro, siyempre. Noong 1974 nilikha ng koreograpo ng Aleman ang "Fritz", isang piraso ng musika nina Mahler at Hufschmidt, habang ang sumunod na taon ay nilikha niya ang "Orpheus und Eurydike" ni Gluck at gayundin ang napakahalagang Stravinsky triptych na "Frühlingsopfer", na binubuo ni"Wind von West", "Der zweite Frühling" at "Le sacre du printemps".

Ang obra maestra na nagmamarka ng isang tunay na pagbabago sa masining na produksyon ni Pina Bausch ay ang "Café Müller", kung saan maaari ding hulaan ang mga alingawngaw ng kanyang nakaraan bilang isang batang manggagawa sa restaurant ng kanyang ama. Binubuo ito ng apatnapung minuto ng sayaw sa musika ni Henry Purcell, na may anim na performer, kabilang ang koreograpo mismo. Nariyan ang pagtuklas ng pandiwa, ng salita at ng isang buong hanay ng mga orihinal na tunog, nagpapakilala ng malakas at dalisay na emosyon, napakaganda at may malaking epekto, tulad ng pagtawa at pag-iyak, pati na rin ang mas malakas at kung minsan ay nakakasira ng mga ingay. , tulad ng pagsigaw, biglaang pagbulong, pag-ubo, at pag-ungol.

Kahit na sa 1980 na palabas, "Ein Stück von Pina Bausch", makikita ng isa nang mas malinaw kung saan dumating ang gawa ng German choreographer, sa ngayon ay napakalulunsad sa kanyang dance neo-expressionism, kung magagawa mo. tawag dito. Ang mananayaw, ang kanyang pigura, ay "nagbabago" sa isang tao, na gumagalaw at nabubuhay sa eksena gamit ang pang-araw-araw na damit, kahit na gumagawa ng mga karaniwang bagay, at sa gayon ay lumilikha ng isang uri ng iskandalo sa mga pinatamis na bilog ng European ballet. Ang mga akusasyon ng isang partikular na uri ng mga kritiko ay malakas at si Pina Bausch ay inaakusahan din ng kabastusan at masamang lasa, lalo na ng mga kritikong Amerikano. Napakaraming realismo, ayon sa ilan, sa kanyang mga makabagong akdamga trabaho.

Ang paglalaan ay dumarating lamang noong dekada 90. Gayunpaman, ang 80s ay minarkahan ang kanyang ebolusyon kahit na higit pa, maliwanag sa mga gawa tulad ng "Dalawang Sigarilyo sa Dilim", 1984, "Victor", 1986, at "Ahnen", 1987. Lahat ng mga palabas kung saan ang mga makabagong elemento ay marami sila at gayundin pag-aalala sa mga aspeto ng kalikasan. Si Pina Bausch ay nakikibahagi rin sa ilang pelikula sa panahong ito, tulad ng "And the ship goes", ni Federico Fellini, kung saan gumaganap siya bilang isang bulag na babae, at ang tampok na pelikulang "Die Klage der Kaiserin", mula 1989.

Sa una ay ikinasal sa Dutch na si Rolf Borzik, set at costume designer, na namatay sa leukemia noong 1980, mula noong 1981 ay na-link siya kay Ronald Kay, na nananatiling kanyang kapareha magpakailanman, at nagbigay din sa kanya ng isang anak na lalaki, si Salomone.

Pagkatapos ng Rome at Palermo, kung saan mahusay ang kanyang tagumpay, sa wakas, na may ganap na pagkilala sa kanyang "dance-theatre", dinala rin siya ng koreograpo sa Madrid, kasama ang akdang "Tanzabend II", noong 1991, at sa mga lungsod tulad ng Vienna, Los Angeles, Hong Kong at Lisbon.

Sa pagtatapos ng dekada 1990, tatlong iba pang mga gawa na may mas magaan ngunit hindi gaanong makabuluhang hiwa ang nakakita din ng liwanag, tulad ng Californian "Nur Du", noong 1996, ang Chinese na "Der Fensterputzer", noong 1997 , at ang Portuges na "Masurca Fogo", mula 1998.

Sa huling dekada ng kanyang buhay, kung saan siya literal na naglalakbay sa mundo, ang mga akdang "Agua", "Nefes" ay nagkakahalaga ng pagbanggitat "Vollmond", ayon sa pagkakabanggit mula 2001, 2003 at 2006. Gayunpaman, ang "Dolce mambo" ay ang kanyang huling gawain na karapat-dapat tandaan at natapos, sa lahat ng aspeto, na may petsang 2008.

Noong 2009 ay naglunsad siya sa isang mahirap na 3D proyekto ng pelikula na nilikha ng direktor na si Wim Wenders, na gayunpaman ay naantala ng biglaang pagkamatay ng koreograpo. Namatay si Pina Bausch sa cancer noong Hunyo 30, 2009, sa Wuppertal, sa edad na 68.

Ang dokumentaryong pelikula, na pinamagatang "Pina", ay inilabas noong 2011, at ganap na nakatuon sa kanyang theatre-dance, na may opisyal na pagtatanghal sa panahon ng 61st Berlin Film Festival.

Glenn Norton

Si Glenn Norton ay isang batikang manunulat at isang madamdaming eksperto sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa talambuhay, mga kilalang tao, sining, sinehan, ekonomiya, panitikan, fashion, musika, pulitika, relihiyon, agham, palakasan, kasaysayan, telebisyon, sikat na tao, mito, at bituin . Sa isang eclectic na hanay ng mga interes at isang walang sawang pag-usisa, sinimulan ni Glenn ang kanyang paglalakbay sa pagsusulat upang ibahagi ang kanyang kaalaman at mga insight sa isang malawak na madla.Sa pagkakaroon ng pag-aaral ng pamamahayag at komunikasyon, si Glenn ay nakabuo ng isang matalas na mata para sa detalye at isang kakayahan para sa mapang-akit na pagkukuwento. Ang kanyang istilo ng pagsulat ay kilala para sa kanyang nagbibigay-kaalaman ngunit nakakaengganyo na tono, walang kahirap-hirap na binibigyang-buhay ang buhay ng mga maimpluwensyang tao at nakikibahagi sa lalim ng iba't ibang nakakaintriga na paksa. Sa pamamagitan ng kanyang mahusay na sinaliksik na mga artikulo, nilalayon ni Glenn na aliwin, turuan, at bigyan ng inspirasyon ang mga mambabasa na tuklasin ang mayamang tapiserya ng tagumpay ng tao at mga kultural na phenomena.Bilang isang self-proclaimed cinephile at mahilig sa literatura, si Glenn ay may kakaibang kakayahan na suriin at ikonteksto ang epekto ng sining sa lipunan. Sinasaliksik niya ang interplay sa pagitan ng pagkamalikhain, pulitika, at mga pamantayan ng lipunan, na tinutukoy kung paano hinuhubog ng mga elementong ito ang ating kolektibong kamalayan. Ang kanyang kritikal na pagsusuri sa mga pelikula, libro, at iba pang mga artistikong pagpapahayag ay nag-aalok sa mga mambabasa ng bagong pananaw at nag-aanyaya sa kanila na mag-isip nang mas malalim tungkol sa mundo ng sining.Ang kaakit-akit na pagsulat ni Glenn ay lumampas salarangan ng kultura at kasalukuyang mga gawain. Sa isang matalas na interes sa ekonomiya, si Glenn ay nagsasaliksik sa mga panloob na gawain ng mga sistema ng pananalapi at mga sosyo-ekonomikong uso. Ibinahagi ng kanyang mga artikulo ang mga kumplikadong konsepto sa natutunaw na mga piraso, na nagbibigay ng kapangyarihan sa mga mambabasa na maunawaan ang mga puwersang humuhubog sa ating pandaigdigang ekonomiya.Sa malawak na gana sa kaalaman, ginagawa ng magkakaibang larangan ng kadalubhasaan ni Glenn ang kanyang blog na isang one-stop na destinasyon para sa sinumang naghahanap ng mahusay na mga insight sa napakaraming paksa. Maging ito man ay paggalugad sa buhay ng mga iconic na celebrity, paglalahad ng mga misteryo ng sinaunang mito, o pag-iwas sa epekto ng agham sa ating pang-araw-araw na buhay, si Glenn Norton ang iyong pangunahing manunulat, na ginagabayan ka sa malawak na tanawin ng kasaysayan, kultura, at tagumpay ng tao .