Ævisaga • Að semja dans og leikhús hans

Philippine Bausch, betur þekktur einfaldlega sem Pina Bausch, fæddist í Solingen, í þýska Rínarlandi, 27. júlí 1940. Meðal mikilvægustu danshöfunda sögunnar dans, síðan 1973 við stjórnvölinn í "Tanztheater Wuppertal Pina Bausch", alvöru dansstofnun, með aðsetur í Wuppertal, Þýskalandi. Hann fæddi straum "dansleikhússins", fæddur snemma á áttunda áratugnum, ásamt öðrum aðallega þýskum danshöfundum. Í raun og veru væri hugtakið „leikhúsdans“, bókstaflega þýtt vilja Bausch sjálfrar, eindreginn stuðningsmaður hennar eigin hugmynda, sem á þeim tíma braut mótun of bundinnar og káfaðrar danshugmyndar í svo- kallaður ballett, án þess að gefa látbragði, tjáningu og tjáningu athygli og áberandi og þar af leiðandi leikrænni danssins.

Oft hefur skilgreiningin sem hún sjálf hefur gefið á verkum sínum verið „danstónskáld“, einnig til að undirstrika mikilvægi tónlistar og tónlistarinnblásturs í verkum hennar.

Upphafsdagur Bausch var hins vegar frekar erfiður og erfiður. Reyndar getur Pina litla, í upphafi, á unglingsárunum, aðeins látið sig dreyma um dans. Hann vinnur á veitingastað föður síns, gerir lítið af öllu og kemur stundum, en án mikillar heppni, í óperettumleika lítil hlutverk í fátæku leikhúsi borgarinnar hans. Af dansnámskeiðum eða danskennslu þó frá upphafi ekki einu sinni skugginn. Reyndar upplifir hin mjög unga Filippseyjar flækjuna sem eru of stórir í ljósi þess að þegar hún er tólf ára er hún þegar í skóm af stærð 41.

Fimmtán ára gamall, um 1955, fór hann inn í "Folkwang Hochschule" í Essen, undir stjórn Kurt Jooss, nemanda og hvatamaður fagurfræðilegs straums Ausdruckstanz, svokallaðs expressjónistans, sem hrundi af stað. eftir hinn mikla Rudolf von Laban. Innan fjögurra ára, árið 1959, útskrifast ungi dansarinn og fær námsstyrk frá "Deutscher Akademischer Austauschdienst", sem gerir framtíðarhöfundi "dansleikhússins" kleift að sérhæfa sig og skiptinám í Bandaríkjunum.

Pina Bausch lærði sem „sérnemi“ við „Julliard School of Music“ í New York, þar sem hún lærði ásamt Antony Tudor, José Limón, Louis Horst og Paul Taylor. Strax gekk hún til liðs við dansflokkinn Paul Sanasardo og Donya Feuer, fæddur 1957. Í Bandaríkjunum brosir heppnin við henni og umfram allt gera þeir sér grein fyrir miklu hæfileikum hennar betur en í Evrópu. Hann tekur við starfi hjá New American Ballet og Metropolitan Opera Ballet, undir stjórn Tudor.

Þá var árið 1962, þegar gamli meistarinn Kurt Jooss bauð henni að snúa aftur til Þýskalands, til að láta hana gegna hlutverki sólódansara í hansendurbyggður Folkwang Ballet. En Ameríka er langt í burtu og Bausch er vonsvikin yfir þýska veruleikanum sem hún finnur þegar hún kemur heim. Sá eini sem virðist halda í við hana og sem hún mun einnig dansa með á Ítalíu, í tveimur útgáfum af Spoleto-hátíðinni 1967 og 1969, er dansarinn Jean Cébron, félagi hennar til nokkurra ára.

Frá 1968 varð hún danshöfundur Folkwang-ballettsins. Árið eftir leikstýrir hann því og byrjar að hleypa lífi í eiginhandarrituð verk. Með "Im Wind der Zeit", frá 1969, vann hann fyrsta sæti í danskeppninni í Köln. Árið 1973 var henni boðið að taka við stjórn Wuppertal-ballettflokksins, sem fljótlega fékk nafnið "Wuppertaler Tanztheater": það var fæðing hins svokallaða dansleikhúss, eins og það var kallað í upphafi, sem var í staðinn ekkert annað. en leikhúsið í dansinum. Með Bausch, í þessu ævintýri, eru leikmyndahönnuðurinn Rolf Borzik og dansararnir Dominique Mercy, Ian Minarik og Malou Airaudo.

Sýningar hans náðu miklum árangri strax í upphafi og söfnuðust alls staðar viðurkenningar, innblásnar eins og þær eru af mikilvægustu meistaraverkum bókmennta og lista, auk leikhúss, að sjálfsögðu. Árið 1974 bjó þýski danshöfundurinn til "Fritz", tónverk eftir Mahler og Hufschmidt, en árið eftir bjó hún til "Orpheus und Eurydike" eftir Gluck og einnig hinn mjög mikilvæga Stravinsky-þrítík "Frühlingsopfer", saminn af"Wind von West", "Der zweite Frühling" og "Le sacre du printemps".

Meistaraverkið sem markar raunveruleg tímamót í listsköpun Pinu Bausch er "Café Müller", þar sem einnig má giska á bergmál fortíðar hennar sem ung vinnukona á veitingastað föður síns. Það samanstendur af fjörutíu mínútna dansi við tónlist eftir Henry Purcell, með sex flytjendum, þar á meðal danshöfundinum sjálfum. Í henni er uppgötvun sögnarinnar, orðsins og alls kyns frumhljóða, einkennandi fyrir sterkar og hreinar tilfinningar, mjög fallegar og hafa mikil áhrif, svo sem hlátur og grátur, auk háværra og stundum brothljóða. eins og öskur, skyndilegt hvísl, hósti og væl.

Jafnvel með sýningunni 1980, "Ein Stück von Pina Bausch", má enn betur sjá hvert verk þýska danshöfundarins er komið, sem nú er mjög hleypt af stokkunum í dansnýexpressjónisma hennar, ef þú getur kalla það það. Dansarinn, fígúran hans, „breytist“ í manneskju, sem hreyfir sig og lifir senunni með hversdagsfötum, gerir jafnvel venjulega hluti og skapar þannig nokkurs konar hneyksli í sætum hringjum evrópska ballettsins. Ásakanir ákveðinnar tegundar gagnrýnenda eru sterkar og Pina Bausch er einnig sökuð um dónaskap og ósmekk, sérstaklega af bandarískum gagnrýnendum. Það er of mikið raunsæi, að mati sumra, í nýstárlegum verkum hansstörf.

Viggingin kemur aðeins á tíunda áratugnum. Hins vegar markaði níunda áratugurinn þróun hans enn meira, áberandi í verkum eins og "Tvær sígarettur í myrkrinu", 1984, "Victor", 1986 og "Ahnen", 1987. Allar sýningar þar sem nýjunga þættirnir eru margir og einnig varða þætti náttúrunnar. Pina Bausch tekur síðan einnig þátt í nokkrum myndum á þessu tímabili, eins og "And the ship goes", eftir Federico Fellini, þar sem hún leikur blinda konu, og kvikmyndinni "Die Klage der Kaiserin", frá 1989.

Upphaflega gift hollenska Rolf Borzik, leikmynda- og búningahönnuði, sem lést úr hvítblæði árið 1980, síðan 1981 hefur hún verið tengd Ronald Kay, sem er félagi hennar að eilífu, og hefur einnig gefið henni son, Salomone.

Eftir Róm og Palermo, þar sem sigur hennar er mikill, loksins, með fullri viðurkenningu á "dansleikhúsinu", fer danshöfundurinn einnig til Madríd, með verkinu "Tanzabend II", árið 1991, og í borgum eins og Vín, Los Angeles, Hong Kong og Lissabon.

Undir lok tíunda áratugarins litu einnig þrjú önnur verk með léttari en ekki síður markverðri skurði ljósið, eins og kaliforníumaðurinn "Nur Du", árið 1996, kínverska "Der Fensterputzer", árið 1997 , og portúgalska "Masurca Fogo", frá 1998.

Á síðasta áratug lífs síns, þar sem hann ferðast bókstaflega um heiminn, er vert að minnast á verkin "Agua", "Nefes"og "Vollmond", í sömu röð frá 2001, 2003 og 2006. "Dolce mambo" er hins vegar síðasta verk hans sem vert er að minnast á og fullgert að öllu leyti frá 2008.

Árið 2009 setur hann á markað í krefjandi þrívídd kvikmyndaverkefni sem leikstjórinn Wim Wenders skapaði, sem hins vegar er truflað af skyndilegu andláti danshöfundarins. Pina Bausch lést úr krabbameini 30. júní 2009 í Wuppertal, 68 ára að aldri.

Heimildarmyndin, sem ber titilinn "Pina", kom út árið 2011 og er alfarið tileinkuð leikhúsdansi hennar, með opinberri kynningu á 61. kvikmyndahátíðinni í Berlín.