ბიოგრაფია • ცეკვისა და მისი თეატრის შედგენა

ფილიპინელი ბაუში, უფრო ცნობილი როგორც პინა ბაუში, დაიბადა 1940 წლის 27 ივლისს გერმანიის რაინლანდის ქალაქ სოლინგენში. ყველაზე მნიშვნელოვან ქორეოგრაფებს შორის ცეკვა, 1973 წლიდან "Tanztheater Wuppertal Pina Bausch"-ის სათავეში, რეალური სამყაროს საცეკვაო დაწესებულება, რომელიც დაფუძნებულია გერმანიაში, ვუპერტალში. მან წარმოშვა 70-იანი წლების დასაწყისში დაბადებული „ცეკვა-თეატრის“ მიმდინარეობა, სხვა ძირითადად გერმანელ ქორეოგრაფებთან ერთად. სინამდვილეში, ზუსტი ტერმინი იქნება „თეატრის ცეკვა“, რაც სიტყვასიტყვით თარგმნის თავად ბაუშის ნებას, საკუთარი იდეების მტკიცე მხარდამჭერის, რამაც იმ დროს დაარღვია ზედმეტად შეკრული და დაბნეული ცეკვის კონცეფცია ასე. ბალეტს უწოდებენ, ჟესტიკულაციას, ექსპრესიულობასა და ექსპრესიულობას და, მაშასადამე, ცეკვის თეატრალურობას ყურადღებისა და გამორჩევის გარეშე.

ხშირად, დეფინიცია, რომელიც მან თავად მისცა თავის ნამუშევრებს, იყო "ცეკვის კომპოზიტორი", ასევე, რათა ხაზი გაუსვას მის ნამუშევრებში მუსიკისა და მუსიკალური შთაგონების მნიშვნელობას.

ბაუშის პირველი დღეები, თუმცა, საკმაოდ მძიმე და რთული იყო. სინამდვილეში, პატარა პინას, თავიდან, მოზარდობამდელ წლებში, მხოლოდ ცეკვაზე ოცნება შეუძლია. მამამისის რესტორანში მუშაობს, ყველაფერს აკეთებს ცოტას და ხანდახან, მაგრამ დიდი იღბლის გარეშე, ჩნდება ზოგიერთ ოპერეტაში.თავისი ქალაქის ღარიბ თეატრში პატარა როლებს თამაშობდა. ცეკვის კურსები ან ცეკვის გაკვეთილები, თუმცა, თავიდანვე, არც ჩრდილი. მართლაც, ძალიან ახალგაზრდა ფილიპინელი განიცდის ძალიან დიდი ფეხების კომპლექსს, იმის გათვალისწინებით, რომ თორმეტი წლის ასაკში მას უკვე აცვია 41 ზომის ფეხსაცმელი.

თხუთმეტი წლის ასაკში, დაახლოებით 1955 წელს, იგი შევიდა ესენის "Folkwang Hochschule"-ში, რომლის რეჟისორი იყო კურტ იოსი, მოსწავლე და პრომოუტერი Ausdruckstanz-ის ესთეტიკური მიმდინარეობის, ეგრეთ წოდებული ექსპრესიონისტული ცეკვის. დიდი რუდოლფ ფონ ლაბანის მიერ. ოთხი წლის განმავლობაში, 1959 წელს, ახალგაზრდა მოცეკვავემ დაამთავრა და მოიპოვა სტიპენდია "Deutscher Akademischer Austauschdienst", რომელიც "ცეკვა-თეატრის" მომავალ შემქმნელს საშუალებას აძლევს, გაიაროს სპეციალიზაცია და გაცვლითი კურსი აშშ-ში.

პინა ბაუში "სპეციალურ სტუდენტად" სწავლობდა ნიუ-იორკის "ჯულიარდის მუსიკის სკოლაში", სადაც სწავლობდა ანტონი ტიუდორთან, ხოსე ლიმონთან, ლუის ჰორსტთან და პოლ ტეილორთან ერთად. მაშინვე შეუერთდა 1957 წელს დაბადებულ პოლ სანასარდოსა და დონია ფეუერის საცეკვაო კომპანიას. აშშ-ში მას იღბალი გაუღიმებს და, უპირველეს ყოვლისა, უკეთ აცნობიერებენ მის დიდ ნიჭს, ვიდრე ევროპაში. ის მუშაობს ახალ ამერიკულ ბალეტსა და მეტროპოლიტენის ოპერის ბალეტში, ტუდორის ხელმძღვანელობით.

ეს იყო 1962 წელი, როდესაც მოხუცმა ოსტატმა კურტ ჯოოსმა მიიწვია გერმანიაში დასაბრუნებლად, რათა შეესრულებინა სოლო მოცეკვავეაღადგინა Folkwang ბალეტი. მაგრამ ამერიკა შორს არის და ბაუში იმედგაცრუებულია გერმანული რეალობით, რომელსაც იგი აღმოაჩენს დაბრუნების შემდეგ. ერთადერთი, ვინც, როგორც ჩანს, აგრძელებს მას და ვისთან ერთადაც იცეკვებს იტალიაში, 1967 და 1969 წლებში სპოლეტოს ფესტივალის ორ გამოცემაში, არის მოცეკვავე ჟან სებრონი, მისი პარტნიორი რამდენიმე წლის განმავლობაში.

1968 წლიდან გახდა Folkwang ბალეტის ქორეოგრაფი. მომდევნო წელს ის ხელმძღვანელობს მას და იწყებს სიცოცხლის მიცემას ავტოგრაფიული ნაწარმოებებისთვის. „Im Wind der Zeit“-ით 1969 წლიდან კიოლნში გამართულ ქორეოგრაფიულ კომპოზიციის კონკურსზე პირველი ადგილი დაიკავა. 1973 წელს იგი მიიწვიეს Wuppertal-ის საბალეტო დასის ხელმძღვანელად, რომელსაც მალევე ეწოდა "Wuppertaler Tanztheater": ეს იყო ე.წ. ვიდრე თეატრი ცეკვაში. ბაუშთან ერთად, ამ თავგადასავალში, არიან დეკორაციის დიზაინერი როლფ ბორზიკი და მოცეკვავეები დომინიკ მერსი, იან მინარიკი და მალო აირადო.

მისმა სპექტაკლებმა თავიდანვე დიდი წარმატება ხვდა წილად, აღიარება დაგროვდა ყველგან, შთაგონებული როგორც ლიტერატურისა და ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვანი შედევრებით, ასევე, რა თქმა უნდა, თეატრით. 1974 წელს გერმანელმა ქორეოგრაფმა შექმნა „ფრიც“, მალერისა და ჰუფშმიდტის მუსიკაზე ნაწარმოები, ხოლო მომდევნო წელს მან შექმნა გლუკის „ორფეოსი და ევრიდიკე“ და ასევე სტრავინსკის ძალიან მნიშვნელოვანი ტრიპტიქი „ფრულინგსოფფერი“„Wind von West“, „Der zweite Frühling“ და „Le sacre du printemps“.

შედევრი, რომელიც ნამდვილ შემობრუნებას აღნიშნავს პინა ბაუშის მხატვრულ წარმოებაში, არის "კაფე მიულერი", რომელშიც ასევე შეიძლება გამოიცნო მისი წარსულის ექო, როგორც ახალგაზრდა მუშა მამის რესტორანში. იგი შედგება ორმოცი წუთის ცეკვისგან ჰენრი პერსელის მუსიკაზე, ექვსი შემსრულებლით, მათ შორის თავად ქორეოგრაფი. მასში აღმოჩენილია ზმნის, სიტყვის და ორიგინალური ბგერების მთელი დიაპაზონი, ძლიერი და სუფთა ემოციების სიმპტომატიკა, უაღრესად სცენური და დიდი გავლენის, როგორიცაა სიცილი და ტირილი, ასევე უფრო ხმამაღალი და ხანდახან გატეხილი ხმები. , როგორიცაა ყვირილი, უეცარი ჩურჩული, ხველა და კვნესა.

თუნდაც 1980 წლის შოუში "Ein Stück von Pina Bausch" კიდევ უფრო ნათლად დაინახოს, თუ სად მიაღწია გერმანელი ქორეოგრაფის ნამუშევრებს, ახლა უკვე ძალიან დაწყებული მის ცეკვაში ნეოექსპრესიონიზმში, თუ შეიძლება. ასე დავარქვათ . მოცეკვავე, მისი ფიგურა „გარდაიქმნება“ ადამიანად, რომელიც მოძრაობს და ცხოვრობს სცენაზე ყოველდღიური ტანსაცმლით, ჩვეულ საქმეებსაც კი აკეთებს და ამით ერთგვარ სკანდალს ქმნის ევროპული ბალეტის ტკბილ წრეებში. გარკვეული ტიპის კრიტიკოსების ბრალდებები ძლიერია და პინა ბაუშსაც ადანაშაულებენ ვულგარულობასა და ცუდ გემოვნებაში, განსაკუთრებით ამერიკელი კრიტიკოსების მიერ. მის ინოვაციურ ნამუშევრებში ზოგიერთის აზრით ძალიან ბევრი რეალიზმიასამუშაო ადგილები.

კურთხევა მოდის მხოლოდ 90-იან წლებში. თუმცა, 80-იან წლებში მისი ევოლუცია კიდევ უფრო აღინიშნა, რაც აშკარაა ისეთ ნაწარმოებებში, როგორიცაა "ორი სიგარეტი სიბნელეში", 1984, "ვიქტორი", 1986 და "აენენი", 1987. ყველა შოუში, რომელშიც ინოვაციური ელემენტებია ბევრი და ეხება ბუნების ასპექტებს. პინა ბაუშიც ასევე იღებს მონაწილეობას ამ პერიოდის ზოგიერთ ფილმში, როგორიცაა ფედერიკო ფელინის "და გემი მიდის", სადაც ის ბრმა ქალბატონს თამაშობს და მხატვრულ ფილმში "Die Klage der Kaiserin", 1989 წლიდან.

თავდაპირველად დაქორწინებული იყო ჰოლანდიელ როლფ ბორზიკზე, დეკორაციისა და კოსტუმების დიზაინერზე, რომელიც გარდაიცვალა ლეიკემიით 1980 წელს, 1981 წლიდან იგი დაუკავშირდა რონალდ ქეის, რომელიც სამუდამოდ რჩება მის პარტნიორად, ასევე აჩუქა ვაჟი, სალომონა.

რომისა და პალერმოს შემდეგ, სადაც მისი ტრიუმფი დიდია, ბოლოს და ბოლოს, მისი „ცეკვა-თეატრის“ სრული აღიარებით, ქორეოგრაფმა ასევე მიიყვანა მადრიდში, ნაწარმოებით „ტანზაბენდ II“, 1991 წ. და ისეთ ქალაქებში, როგორიცაა ვენა, ლოს ანჯელესი, ჰონგ კონგი და ლისაბონი.

1990-იანი წლების მიწურულს შუქი დაინახა სხვა სამმა ნამუშევარმა უფრო მსუბუქი, მაგრამ არანაკლებ მნიშვნელოვანი ჭრილით, როგორიცაა კალიფორნიული "Nur Du", 1996 წელს, ჩინური "Der Fensterputzer", 1997 წლისთვის. , და პორტუგალიური "Masurca Fogo", 1998 წლიდან.

სიცოცხლის ბოლო ათწლეულში, სადაც ფაქტიურად მოგზაურობს მსოფლიოში, აღსანიშნავია ნაწარმოებები "Agua", "Nefes".და "Vollmond", შესაბამისად, 2001, 2003 და 2006 წლებში. თუმცა "Dolce mambo" არის მისი ბოლო ნამუშევარი, რომელიც იმსახურებს ყურადღებას და დასრულებული, ყველა თვალსაზრისით, 2008 წლით დათარიღებული.

2009 წელს ის გამოუშვებს მომთხოვნი 3D რეჟისორ ვიმ ვენდერსის მიერ შექმნილი კინოპროექტი, რომელსაც წყვეტს ქორეოგრაფის უეცარი სიკვდილი. პინა ბაუსი გარდაიცვალა კიბოთი 2009 წლის 30 ივნისს, ვუპერტალში, 68 წლის ასაკში.

დოკუმენტური ფილმი, სახელწოდებით "პინა", გამოვიდა 2011 წელს და მთლიანად ეძღვნება მის თეატრალურ ცეკვას, ოფიციალური პრეზენტაციით ბერლინის 61-ე კინოფესტივალზე.