ຊີວະປະວັດຂອງ Pina Bausch

 ຊີວະປະວັດຂອງ Pina Bausch

Glenn Norton

ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ • ການແຕ່ງເຕັ້ນ ແລະການສະແດງລະຄອນ

ຟີລິບປິນ Bausch, ທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນນາມ Pina Bausch, ເກີດທີ່ເມືອງ Solingen, ໃນລັດ Rhineland ຂອງເຢຍລະມັນ, ວັນທີ 27 ກໍລະກົດ 1940. ໃນບັນດານັກອອກແບບທ່າເຕັ້ນທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງ ການເຕັ້ນ, ຕັ້ງແຕ່ປີ 1973 ຢູ່ໃນຫນ້າທີ່ຂອງ "Tanztheatre Wuppertal Pina Bausch", ສະຖາບັນການເຕັ້ນຂອງໂລກທີ່ແທ້ຈິງ, ຕັ້ງຢູ່ Wuppertal, ປະເທດເຢຍລະມັນ. ລາວໄດ້ໃຫ້ກໍາເນີດໃນປັດຈຸບັນຂອງ "ເຕັ້ນລໍາ, ໂຮງລະຄອນ", ເກີດໃນຕົ້ນ 70s, ຮ່ວມກັບນັກ choreographers ເຍຍລະມັນຕົ້ນຕໍອື່ນໆ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຄຳ ສັບທີ່ແນ່ນອນຈະເປັນ "ການເຕັ້ນຂອງໂຮງລະຄອນ", ແປຕາມຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງ Bausch ຕົນເອງ, ເປັນຜູ້ສະ ໜັບ ສະ ໜູນ ຄວາມຄິດຂອງຕົນເອງຢ່າງເຂັ້ມງວດ, ເຊິ່ງໃນເວລານັ້ນໄດ້ ທຳ ລາຍແນວຄວາມຄິດການເຕັ້ນທີ່ຜູກມັດແລະ gagged ເກີນໄປ. ເອີ້ນວ່າ ballet, ໂດຍບໍ່ມີການໃຫ້ຄວາມສົນໃຈແລະຄວາມໂດດເດັ່ນຂອງ gesture, ການສະແດງອອກແລະການສະແດງອອກແລະ, ດັ່ງນັ້ນ, ການສະແດງລະຄອນຂອງການເຕັ້ນລໍາ.

ເລື້ອຍໆ, ຄໍານິຍາມທີ່ຕົນເອງໄດ້ມອບໃຫ້ໃນການເຮັດວຽກຂອງນາງແມ່ນ "ນັກແຕ່ງເພງເຕັ້ນ", ເພື່ອຊີ້ໃຫ້ເຫັນຄວາມສໍາຄັນຂອງດົນຕີແລະການດົນໃຈດົນຕີໃນວຽກງານຂອງນາງ.

ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຍຸກທຳອິດຂອງ Bausch ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງຍາກ ແລະຫຍຸ້ງຍາກ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, Pina ພຽງເລັກນ້ອຍ, ໃນຕອນຕົ້ນ, ໃນອາຍຸກ່ອນໄວຫນຸ່ມຂອງນາງ, ພຽງແຕ່ສາມາດຝັນເຕັ້ນລໍາ. ລາວເຮັດວຽກຢູ່ໃນຮ້ານອາຫານຂອງພໍ່ຂອງລາວ, ເຮັດທຸກຢ່າງເລັກນ້ອຍແລະບາງຄັ້ງ, ແຕ່ບໍ່ມີໂຊກຫຼາຍ, ປາກົດຢູ່ໃນບາງ operettas.ຫຼິ້ນບົດບາດນ້ອຍໆຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນທີ່ທຸກຍາກຂອງເມືອງລາວ. ຫຼັກສູດການເຕັ້ນຫຼືການຮຽນການເຕັ້ນ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ, ບໍ່ແມ່ນແຕ່ເງົາ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ເດັກນ້ອຍຊາວຟີລິບປິນປະສົບກັບຄວາມສັບສົນຂອງຕີນທີ່ໃຫຍ່ເກີນໄປ, ເນື່ອງຈາກອາຍຸສິບສອງປີນາງໄດ້ໃສ່ເກີບຂະຫນາດ 41 ແລ້ວ.

ໃນອາຍຸສິບຫ້າປີ, ປະມານ 1955, ລາວໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ "Folkwang Hochschule" ໃນ Essen, ນໍາພາໂດຍ Kurt Jooss, ນັກຮຽນແລະຜູ້ສົ່ງເສີມຄວາມງາມຂອງ Ausdruckstanz, ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າການເຕັ້ນລໍາສະແດງອອກ, ກະຕຸ້ນ. ໂດຍ Rudolf von Laban ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ພາຍໃນສີ່ປີ, ໃນປີ 1959, ນັກເຕັ້ນລໍາຫນຸ່ມຈົບການສຶກສາແລະໄດ້ຮັບທຶນການສຶກສາຈາກ "Deutscher Akademischer Austauschdienst", ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ຜູ້ສ້າງ "ການເຕັ້ນລໍາ" ໃນອະນາຄົດພິເສດແລະແລກປ່ຽນວິຊາໃນສະຫະລັດ.

Pina Bausch ໄດ້ສຶກສາເປັນ "ນັກຮຽນພິເສດ" ຢູ່ "ໂຮງຮຽນດົນຕີ Julliard" ໃນນິວຢອກ, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ສຶກສາຮ່ວມກັນກັບ Antony Tudor, José Limón, Louis Horst ແລະ Paul Taylor. ທັນທີທັນໃດ, ນາງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມບໍລິສັດເຕັ້ນ Paul Sanasardo ແລະ Donya Feuer, ເກີດໃນປີ 1957. ໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ, ໂຊກດີຂອງນາງຍິ້ມໃຫ້ນາງແລະ, ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ພວກເຂົາເຈົ້າຮັບຮູ້ຄວາມສາມາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງນາງດີກວ່າໃນເອີຣົບ. ລາວເຂົ້າເຮັດວຽກຢູ່ທີ່ New American Ballet ແລະ Metropolitan Opera Ballet, ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Tudor.

ຕອນນັ້ນແມ່ນປີ 1962, ເມື່ອນາຍເກົ່າ Kurt Jooss ເຊີນນາງກັບຄືນໄປເຢຍລະມັນ, ເພື່ອໃຫ້ນາງເປັນນັກເຕັ້ນລໍາ solo ໃນລາວ.ການ​ສ້າງ​ຄືນ​ໃຫມ່ Folkwang Ballet​. ແຕ່ອາເມລິກາແມ່ນຢູ່ໄກແລະ Bausch ຮູ້ສຶກຜິດຫວັງກັບຄວາມເປັນຈິງຂອງເຢຍລະມັນທີ່ນາງພົບເຫັນເມື່ອນາງກັບຄືນມາ. ຜູ້ດຽວທີ່ເບິ່ງຄືວ່າຈະຕິດຕາມນາງແລະກັບຜູ້ທີ່ນາງຍັງຈະເຕັ້ນລໍາໃນອິຕາລີ, ໃນສອງສະບັບຂອງງານບຸນ Spoleto ໃນປີ 1967 ແລະ 1969, ແມ່ນນັກເຕັ້ນລໍາ Jean Cébron, ຄູ່ຮ່ວມງານຂອງນາງສໍາລັບບາງປີ.

ຈາກ​ປີ 1968 ນາງ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ນັກ​ເຕັ້ນ​ລໍາ​ຂອງ​ການ​ເຕັ້ນ​ລໍາ Folkwang Ballet. ໃນປີຕໍ່ມາ, ລາວຊີ້ນໍາມັນແລະເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໃຫ້ຊີວິດກັບວຽກງານ autographed. ດ້ວຍ "Im Wind der Zeit", ຈາກ 1969, ລາວໄດ້ຊະນະອັນດັບທໍາອິດໃນການແຂ່ງຂັນ Choreographic Composition ໃນ Cologne. ໃນປີ 1973, ນາງໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ເປັນຜູ້ຊີ້ນໍາຂອງບໍລິສັດ ballet Wuppertal, ທັນທີທີ່ປ່ຽນຊື່ "Wuppertaler Tanztheater": ມັນແມ່ນການເກີດຂອງອັນທີ່ເອີ້ນວ່າໂຮງລະຄອນເຕັ້ນລໍາ, ດັ່ງທີ່ມັນຖືກເອີ້ນວ່າໃນຕອນຕົ້ນ, ເຊິ່ງແທນທີ່ຈະບໍ່ມີຫຍັງອີກ. ກ່ວາສະແດງລະຄອນໃນການເຕັ້ນ. ກັບ Bausch, ໃນການຜະຈົນໄພນີ້, ມີຜູ້ອອກແບບຊຸດ Rolf Borzik ແລະນັກເຕັ້ນລໍາ Dominique Mercy, Ian Minarik ແລະ Malou Airaudo.

ການສະແດງຂອງລາວໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ, ເປັນການສະສົມການຮັບຮູ້ຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ, ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກການສະແດງສິລະປະວັນນະຄະດີ ແລະສິລະປະອັນສຳຄັນທີ່ສຸດ, ແນ່ນອນ, ກໍ່ຄືການສະແດງລະຄອນ. ໃນປີ 1974 ນັກ choreographer ເຍຍລະມັນໄດ້ສ້າງ "Fritz", ສິ້ນດົນຕີໂດຍ Mahler ແລະ Hufschmidt, ໃນຂະນະທີ່ປີຕໍ່ມານາງໄດ້ສ້າງ "Orpheus und Eurydike" ຂອງ Gluck ແລະຍັງມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍ Stravinsky triptych "Frühlingsopfer", ປະກອບໂດຍ."Wind von West", "Der zweite Frühling" ແລະ "Le sacre du printemps".

ສິ່ງປະດິດສ້າງທີ່ເປັນຈຸດປ່ຽນອັນແທ້ຈິງໃນການຜະລິດສິລະປະຂອງ Pina Bausch ແມ່ນ "Café Müller", ເຊິ່ງຜູ້ໜຶ່ງຍັງສາມາດເດົາໄດ້ເຖິງສຽງສະທ້ອນຂອງອະດີດຂອງນາງຕອນເປັນພະນັກງານໜຸ່ມໃນຮ້ານອາຫານພໍ່ຂອງນາງ. ມັນປະກອບດ້ວຍການເຕັ້ນລໍາສີ່ສິບນາທີຂອງດົນຕີໂດຍ Henry Purcell, ມີນັກສະແດງຫົກຄົນ, ລວມທັງນັກເຕັ້ນລໍາຂອງຕົນເອງ. ຢູ່ໃນນັ້ນມີການຄົ້ນພົບພະຍັນຊະນະ, ຂອງຄຳສັບ ແລະສຽງຕົ້ນສະບັບທັງໝົດ, ອາການຂອງອາລົມທີ່ແຂງແຮງ ແລະບໍລິສຸດ, ມີທັດສະນີຍະພາບສູງ ແລະມີຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ເຊັ່ນສຽງຫົວ ແລະສຽງຮ້ອງ, ສຽງດັງ ແລະບາງຄັ້ງສຽງດັງ. ເຊັ່ນ: ສຽງດັງ, ສຽງກະຊິບຢ່າງກະທັນຫັນ, ໄອ, ແລະສຽງດັງ.

ເຖິງແມ່ນວ່າມີການສະແດງ 1980, "Ein Stück von Pina Bausch", ຄົນເຮົາສາມາດເຫັນໄດ້ຊັດເຈນກວ່າບ່ອນທີ່ການເຮັດວຽກຂອງນັກອອກແບບນັກອອກແບບເຍຍລະມັນມາຮອດ, ປະຈຸບັນໄດ້ເປີດຕົວໃນການສະແດງລະຄອນ neo-expressionism ຂອງນາງ, ຖ້າທ່ານສາມາດ ເອີ້ນມັນວ່າ. ນັກເຕັ້ນລໍາ, ຕົວເລກຂອງລາວ, "ປ່ຽນ" ເຂົ້າໄປໃນບຸກຄົນ, ຜູ້ທີ່ເຄື່ອນຍ້າຍແລະອາໃສຢູ່ໃນ scene ດ້ວຍເຄື່ອງນຸ່ງປະຈໍາວັນ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະເຮັດສິ່ງທີ່ປົກກະຕິ, ແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງສ້າງປະເພດຂອງການຂີ້ຕົວະໃນວົງການ ballet ເອີຣົບຫວານ. ການກ່າວຫາຂອງນັກວິຈານບາງປະເພດແມ່ນມີຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະ Pina Bausch ຍັງຖືກກ່າວຫາວ່າຫຍາບຄາຍແລະມີລົດຊາດທີ່ບໍ່ດີ, ໂດຍສະເພາະໂດຍນັກວິຈານຊາວອາເມລິກາ. ມີຄວາມເປັນຈິງຫຼາຍເກີນໄປ, ອີງຕາມບາງຄົນ, ໃນວຽກງານປະດິດສ້າງຂອງລາວວຽກ.

ການອຸທິດຕົນເກີດຂຶ້ນໃນຊຸມປີ 90 ເທົ່ານັ້ນ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຊຸມປີ 80 ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວິວັດທະນາການຂອງລາວຫຼາຍຂຶ້ນ, ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນວຽກງານເຊັ່ນ "ສອງຢາສູບໃນຄວາມມືດ", 1984, "Victor", 1986, ແລະ "Ahnen", 1987. ທັງຫມົດສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນທີ່ອົງປະກອບນະວັດກໍາທີ່ເຂົາເຈົ້າມີຫຼາຍແລະຍັງ. ດ້ານ​ທີ່​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ​ຂອງ​ທໍາ​ມະ​ຊາດ​. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Pina Bausch ຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນບາງຮູບເງົາໃນໄລຍະນີ້, ເຊັ່ນ "ແລະເຮືອໄປ", ໂດຍ Federico Fellini, ບ່ອນທີ່ນາງສະແດງເປັນຍິງຕາບອດ, ແລະຮູບເງົາ "Die Klage der Kaiserin", ຈາກ 1989.

ໃນເບື້ອງຕົ້ນໄດ້ແຕ່ງງານກັບຊາວໂຮນລັງ Rolf Borzik, ຜູ້ອອກແບບຊຸດແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ, ຜູ້ທີ່ເສຍຊີວິດຍ້ອນພະຍາດ leukemia ໃນປີ 1980, ນັບຕັ້ງແຕ່ 1981 ນາງໄດ້ເຊື່ອມຕໍ່ກັບ Ronald Kay, ຜູ້ທີ່ຍັງຄົງເປັນຄູ່ຮ່ວມງານຂອງນາງຕະຫຼອດໄປ, ຍັງໃຫ້ລູກຊາຍຂອງນາງ, Salomone.

ຫຼັງຈາກ Rome ແລະ Palermo, ບ່ອນທີ່ໄຊຊະນະຂອງນາງຍິ່ງໃຫຍ່, ໃນທີ່ສຸດ, ດ້ວຍການຮັບຮູ້ຢ່າງເຕັມທີ່ຂອງ "dance-theatre", ນັກ choreographer ຍັງໃຊ້ເວລາຂອງນາງໄປ Madrid, ກັບການເຮັດວຽກ "Tanzabend II", ໃນ 1991, ແລະໃນຕົວເມືອງເຊັ່ນ: Vienna, Los Angeles, ຮົງກົງແລະ Lisbon.

ເບິ່ງ_ນຳ: ຊີວະປະວັດຂອງ Martin Castrogiovanni

ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1990, ວຽກງານສາມຢ່າງທີ່ມີສີມ້ານກວ່າແຕ່ມີການຕັດທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນຫນ້ອຍກໍ່ຍັງເຫັນແສງສະຫວ່າງເຊັ່ນ Californian "Nur Du", ໃນປີ 1996, "Der Fensterputzer" ຂອງຈີນໃນປີ 1997. , ແລະພາສາປອກຕຸຍການ "Masurca Fogo", ຈາກ 1998.

ເບິ່ງ_ນຳ: Luigi Di Maio, ຊີວະປະວັດ ແລະ ຫຼັກສູດ

ໃນທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາຂອງຊີວິດຂອງລາວ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເດີນທາງໄປທົ່ວໂລກຢ່າງແທ້ຈິງ, ວຽກງານ "Agua", "Nefes" ແມ່ນສົມຄວນທີ່ຈະກ່າວເຖິງ.ແລະ "Vollmond", ຕາມລໍາດັບຈາກ 2001, 2003 ແລະ 2006. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, "Dolce mambo" ແມ່ນວຽກງານສຸດທ້າຍຂອງລາວທີ່ສົມຄວນທີ່ຈະສັງເກດແລະສໍາເລັດໃນທຸກດ້ານ, ລົງວັນທີ 2008.

ໃນປີ 2009 ລາວເປີດຕົວໃນ 3D ທີ່ຕ້ອງການ. ໂຄງ​ການ​ຮູບ​ເງົາ​ທີ່​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂື້ນ​ໂດຍ​ຜູ້​ອໍາ​ນວຍ​ການ Wim Wenders​, ຊຶ່ງ​ຢ່າງ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ​ຖືກ​ຂັດ​ຂວາງ​ໂດຍ​ການ​ເສຍ​ຊີ​ວິດ​ຢ່າງ​ກະ​ທັນ​ຫັນ​ຂອງ choreographer ໄດ້​. Pina Bausch ໄດ້ເສຍຊີວິດຍ້ອນມະເຮັງໃນວັນທີ 30 ເດືອນມິຖຸນາ 2009, ໃນ Wuppertal, ໃນອາຍຸ 68 ປີ.

ຮູບເງົາສາລະຄະດີທີ່ມີຊື່ວ່າ "Pina", ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 2011, ແລະອຸທິດຕົນເພື່ອການເຕັ້ນລຳຂອງນາງທັງໝົດ, ໂດຍມີການນຳສະເໜີຢ່າງເປັນທາງການໃນລະຫວ່າງງານເທດສະການຮູບເງົາ Berlin ຄັ້ງທີ 61.

Glenn Norton

Glenn Norton ເປັນນັກຂຽນທີ່ມີລະດູການ ແລະມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນທຸກເລື່ອງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຊີວະປະວັດ, ຄົນດັງ, ສິລະປະ, ຮູບເງົາ, ເສດຖະກິດ, ວັນນະຄະດີ, ແຟຊັ່ນ, ດົນຕີ, ການເມືອງ, ສາດສະໜາ, ວິທະຍາສາດ, ກິລາ, ປະຫວັດສາດ, ໂທລະພາບ, ຄົນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ນິທານ, ແລະດາວ . ດ້ວຍ​ຄວາມ​ສົນ​ໃຈ​ອັນ​ຫຼາກຫຼາຍ ແລະ​ຄວາມ​ຢາກ​ຮູ້​ຢາກ​ເຫັນ​ທີ່​ບໍ່​ພໍ​ໃຈ, Glenn ໄດ້​ເດີນ​ທາງ​ໃນ​ການ​ຂຽນ​ບົດ​ຂຽນ​ຂອງ​ຕົນ ເພື່ອ​ແບ່ງ​ປັນ​ຄວາມ​ຮູ້ ແລະ ຄວາມ​ເຂົ້າ​ໃຈ​ຂອງ​ຕົນ​ກັບ​ຜູ້​ຊົມ​ຢ່າງ​ກວ້າງ​ຂວາງ.ໂດຍໄດ້ສຶກສາວາລະສານແລະການສື່ສານ, Glenn ພັດທະນາສາຍຕາທີ່ກະຕືລືລົ້ນສໍາລັບລາຍລະອຽດແລະທັກສະໃນການເລົ່າເລື່ອງທີ່ຫນ້າຈັບໃຈ. ຮູບແບບການຂຽນຂອງລາວແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບສຽງທີ່ມີຂໍ້ມູນແຕ່ມີສ່ວນຮ່ວມ, ເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງບຸກຄົນທີ່ມີອິດທິພົນແລະເຂົ້າໄປໃນຄວາມເລິກຂອງຫົວຂໍ້ຕ່າງໆທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ໂດຍຜ່ານບົດຄວາມທີ່ຄົ້ນຄວ້າດີຂອງລາວ, Glenn ມີຈຸດປະສົງເພື່ອຄວາມບັນເທີງ, ການສຶກສາ, ແລະສ້າງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຜູ້ອ່ານຄົ້ນຫາ tapestry ອຸດົມສົມບູນຂອງຜົນສໍາເລັດຂອງມະນຸດແລະປະກົດການວັດທະນະທໍາ.ໃນຖານະເປັນ cinephile ປະກາດຕົນເອງແລະກະຕືລືລົ້ນວັນນະຄະດີ, Glenn ມີຄວາມສາມາດ uncanny ໃນການວິເຄາະແລະ contextualize ຜົນກະທົບຂອງສິລະປະຕໍ່ສັງຄົມ. ລາວຄົ້ນພົບການຕິດຕໍ່ກັນລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ການເມືອງ, ແລະມາດຕະຖານຂອງສັງຄົມ, ຖອດລະຫັດວ່າອົງປະກອບເຫຼົ່ານີ້ສ້າງສະຕິລວມຂອງພວກເຮົາແນວໃດ. ການວິເຄາະວິຈານຂອງລາວກ່ຽວກັບຮູບເງົາ, ປຶ້ມ, ແລະການສະແດງສິລະປະອື່ນໆໃຫ້ຜູ້ອ່ານມີທັດສະນະທີ່ສົດຊື່ນແລະເຊື້ອເຊີນພວກເຂົາໃຫ້ຄິດເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບໂລກສິລະປະ.ການຂຽນທີ່ຈັບໃຈຂອງ Glenn ຂະຫຍາຍອອກໄປນອກເໜືອໄປກວ່າຂົງ​ເຂດ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ແລະ​ປະ​ຈຸ​ບັນ​. ດ້ວຍຄວາມສົນໃຈທາງດ້ານເສດຖະກິດຢ່າງກະຕືລືລົ້ນ, Glenn ເຂົ້າໄປໃນການເຮັດວຽກພາຍໃນຂອງລະບົບການເງິນແລະທ່າອ່ຽງຂອງເສດຖະກິດ - ສັງຄົມ. ບົດຄວາມຂອງລາວໄດ້ແຍກແນວຄວາມຄິດທີ່ຊັບຊ້ອນອອກເປັນຕ່ອນຍ່ອຍໄດ້, ສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫ້ຜູ້ອ່ານເພື່ອຖອດລະຫັດກໍາລັງທີ່ສ້າງເສດຖະກິດໂລກຂອງພວກເຮົາ.ດ້ວຍຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ຄວາມຊໍານານທີ່ຫຼາກຫຼາຍຂອງ Glenn ເຮັດໃຫ້ blog ຂອງລາວເປັນຈຸດຫມາຍປາຍທາງດຽວສໍາລັບທຸກຄົນທີ່ຊອກຫາຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງຮອບຄອບໃນຫົວຂໍ້ຈໍານວນຫລາຍ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນການສຳຫຼວດຊີວິດຂອງດາລາທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເປີດເຜີຍຄວາມລຶກລັບຂອງນິທານບູຮານ, ຫຼືການທຳລາຍຜົນກະທົບຂອງວິທະຍາສາດຕໍ່ຊີວິດປະຈຳວັນຂອງພວກເຮົາ, Glenn Norton ແມ່ນນັກຂຽນຂອງທ່ານ, ນຳພາທ່ານຜ່ານພູມສັນຖານອັນກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານຂອງປະຫວັດສາດ, ວັດທະນະທຳ ແລະຜົນສຳເລັດຂອງມະນຸດ. .