Biografi Pina Bausch

 Biografi Pina Bausch

Glenn Norton

Biografi - Menggubah tarian dan teaternya

Philippine Bausch, yang lebih dikenal dengan nama Pina Bausch, lahir di Solingen, di Rhineland, Jerman, pada tanggal 27 Juli 1940. Salah satu koreografer terpenting dalam sejarah tari, sejak tahun 1973 ia telah menjadi kepala 'Tanztheater Wuppertal Pina Bausch', sebuah lembaga koreografi dunia yang berbasis di Wuppertal, Jerman, dan telah melahirkan gerakan 'teater-dansa', yang muncul di awal abad ke-20. Dia melahirkan gerakan 'teater-dansa', yang muncul di awal abad ke-20.Istilah yang tepat, pada kenyataannya, adalah 'tari teater', yang secara harfiah menerjemahkan keinginan Bausch sendiri, seorang pendukung yang yakin akan ide-idenya sendiri, yang pada saat itu mematahkan konsepsi koreografi yang terlalu terikat dan tersumbat dalam apa yang disebut balet, tanpa memberikan perhatian dan penekanan pada gerak tubuh, ekspresi, danpada ekspresi dan, oleh karena itu, teatrikalitas tarian.

Seringkali, definisi yang ia berikan untuk karyanya adalah 'komposer tari', juga untuk menekankan pentingnya musik dan inspirasi musik dalam karyanya.

Namun, awal Bausch cukup sulit dan sulit. Bahkan, di masa pra-remajanya, Pina kecil hanya bisa bermimpi tentang tarian. Dia bekerja di restoran kecil milik ayahnya, melakukan sedikit dari segala hal, dan kadang-kadang, tetapi tanpa keberuntungan, muncul di beberapa opera memainkan peran kecil di teater yang menyedihkan di kotanya. Namun, pada awalnya tidak ada kelas dansa atau pelajaran tari,Sebaliknya, gadis Filipina yang masih sangat muda ini mengalami masalah kaki yang terlalu besar, karena pada usia dua belas tahun ia sudah mengenakan sepatu ukuran 41.

Pada usia lima belas tahun, sekitar tahun 1955, ia memasuki "Folkwang Hochschule" di Essen, disutradarai oleh Kurt Jooss, seorang murid dan promotor aliran estetika Ausdruckstanz, yang disebut tarian ekspresionisme, yang diprakarsai oleh Rudolf von Laban yang hebat. Dalam waktu empat tahun, pada tahun 1959, penari muda ini lulus dan menerima beasiswa dari "Deutscher Akademischer Austauschdienst", yangmemungkinkan pencipta 'teater-dansa' masa depan untuk mengikuti pelatihan lanjutan dan kursus pertukaran di Amerika Serikat.

Pina Bausch belajar sebagai 'siswa istimewa' di Julliard School of Music di New York, di mana ia belajar bersama dengan Antony Tudor, José Limón, Louis Horst, dan Paul Taylor. Segera setelah itu, ia bergabung dengan Paul Sanasardo dan Donya Feuer Dance Company, yang didirikan pada tahun 1957. Di Amerika Serikat, keberuntungan menghampiri Pina Bausch, dan yang paling penting, mereka melihat bakatnya yang luar biasa lebih baik daripada di Eropa. Ia menerima kontrak menulis di New American Ballet dan New American Dance Company.Metropolitan Opera Ballet, di bawah arahan Tudor sendiri.

Saat itu tahun 1962, ketika master tua Kurt Jooss mengundangnya untuk kembali ke Jerman, untuk mengambil peran sebagai penari tunggal dalam Balet Folkwang yang direkonstruksi. Tetapi Amerika masih jauh dan Bausch kecewa dengan realitas Jerman yang ia temukan sekembalinya ke Jerman. Satu-satunya yang tampaknya mengikutinya dan dengan siapa ia menari di Italia, dalam dua edisi festival Spoleto pada tahun 1967 dan 1969, adalahpenari Jean Cébron, rekannya selama beberapa tahun.

Pada tahun 1968, ia menjadi koreografer Folkwang Ballet. Tahun berikutnya, ia menyutradarai dan mulai menciptakan karya-karyanya sendiri. Dengan 'Im Wind der Zeit', dari tahun 1969, ia memenangkan tempat pertama di Kompetisi Komposisi Koreografi di Cologne. Pada tahun 1973, ia diundang untuk mengambil alih arahan Wuppertal Ballet Company, yang kemudian berganti nama menjadi 'Wuppertaler Tanztheater': inilah kelahiran dari apa yang disebut sebagai tari-teater, seperti yang disebut pada awalnya, yang sebenarnya tidak lebih dari teater dalam tarian. Bersama Bausch, dalam petualangan ini, ada perancang set Rolf Borzik dan penari Dominique Mercy, Ian Minarik, dan Malou Airaudo.

Pertunjukannya sukses besar sejak awal, mendapatkan pengakuan di mana-mana, terinspirasi dari karya-karya besar sastra dan seni, serta teater, tentu saja. Pada tahun 1974, koreografer Jerman ini menciptakan 'Fritz', sebuah karya dengan musik oleh Mahler dan Hufschmidt, sementara tahun berikutnya ia memproduksi 'Orpheus und Eurydike' dari Gluck, serta karya yang sangat pentingTriptych 'Frühlingsopfer' karya Stravinsky, yang terdiri dari 'Wind von West', 'Der zweite Frühling', dan 'Le sacre du printemps'.

Karya yang menandai titik balik yang nyata dalam hasil artistik Pina Bausch adalah 'Café Müller', di mana orang juga dapat merasakan gema masa lalunya sebagai pekerja muda di restoran ayahnya. Ini adalah tarian selama empat puluh menit dengan musik Henry Purcell, dengan enam pemain, termasuk koreografernya sendiri. Di dalamnya ada penemuan kata kerja, kata, dan seluruhberbagai suara asli, yang menunjukkan gejala emosi yang kuat dan murni, sangat indah dan berdampak, seperti tertawa dan menangis, serta suara yang lebih keras dan terkadang pecah, seperti jeritan, bisikan tiba-tiba, batuk, dan rintihan.

Lihat juga: Biografi Renato Vallanzasca

Bahkan dengan pertunjukan tahun 1980, "Ein Stück von Pina Bausch", kita dapat melihat lebih jelas lagi di mana karya koreografer Jerman, yang pada saat itu diluncurkan dengan baik dalam neo-ekspresionisme koreografinya, jika kita dapat menyebutnya demikian. Sang penari, sosoknya, "diubah" menjadi manusia, yang bergerak dan mengalami panggung dengan pakaian sehari-hari, bahkan melakukan hal-hal yang biasa, dan dengan demikian menciptakan semacamTuduhan dari jenis kritik tertentu sangat kuat dan Pina Bausch juga dituduh vulgar dan berselera buruk, terutama oleh para kritikus Amerika. Terlalu banyak realisme, menurut beberapa orang, dalam karya-karya inovatifnya.

Konsekrasi baru terjadi pada tahun 1990-an. Namun, tahun 1980-an menandai lebih banyak lagi evolusinya, terlihat dalam karya-karya seperti "Two Cigarettes in the Dark", tahun 1984, "Victor", tahun 1986, dan "Ahnen", tahun 1987. Semua pertunjukan yang banyak mengandung unsur inovatif dan juga menyangkut aspek alam. Pina Bausch juga mengambil bagian dalam beberapa film pada periode inifilm, seperti 'E la nave va', karya Federico Fellini, di mana ia berperan sebagai seorang wanita buta, dan film layar lebar tahun 1989 'Die Klage der Kaiserin'.

Awalnya menikah dengan perancang set dan kostum asal Belanda, Rolf Borzik, yang meninggal karena leukemia pada tahun 1980, ia kemudian menikah dengan Ronald Kay pada tahun 1981, yang tetap menjadi pasangannya selamanya dan juga memberinya seorang putra, Solomon.

Lihat juga: Biografi Tim Roth

Setelah Roma dan Palermo, di mana ia berjaya, akhirnya, dengan pengakuan penuh atas 'teater tarinya', sang koreografer juga membawanya ke Madrid, dengan karya 'Tanzabend II', pada tahun 1991, dan di berbagai kota seperti Wina, Los Angeles, Hong Kong, dan Lisbon.

Menjelang akhir tahun 1990-an, tiga karya lain dengan potongan yang lebih ringan, namun tidak kalah penting, seperti 'Nur Du' dari California pada tahun 1996, 'Der Fensterputzer' dari Tiongkok pada tahun 1997, dan 'Masurca Fogo' dari Portugis pada tahun 1998.

Dalam dekade terakhir hidupnya, di mana ia benar-benar berkeliling dunia, karya-karya 'Agua', 'Nefes' dan 'Vollmond', masing-masing bertanggal 2001, 2003 dan 2006, layak disebut. 'Dolce mambo', di sisi lain, adalah karya terakhirnya yang patut dicatat dan dicapai, bertanggal 2008.

Pada tahun 2009, ia memulai sebuah proyek film 3D yang menantang dari sutradara Wim Wenders, yang kemudian terganggu oleh kematian mendadak sang koreografer sendiri. Pina Bausch meninggal karena kanker pada tanggal 30 Juni 2009, di Wuppertal, pada usia 68 tahun.

Film dokumenter berjudul 'Pina' dirilis pada tahun 2011, dan sepenuhnya didedikasikan untuk teater tarinya, dengan presentasi resmi selama Festival Film Berlin ke-61.

Glenn Norton

Glenn Norton adalah seorang penulis berpengalaman dan penikmat semua hal yang berkaitan dengan biografi, selebritas, seni, sinema, ekonomi, sastra, mode, musik, politik, agama, sains, olahraga, sejarah, televisi, orang terkenal, mitos, dan bintang . Dengan beragam minat dan keingintahuan yang tak terpuaskan, Glenn memulai perjalanan menulisnya untuk berbagi pengetahuan dan wawasannya dengan khalayak luas.Setelah mempelajari jurnalisme dan komunikasi, Glenn mengembangkan minat yang tajam terhadap detail dan bakat untuk mendongeng yang menawan. Gaya penulisannya terkenal dengan nadanya yang informatif namun menarik, dengan mudah menghidupkan kehidupan tokoh-tokoh berpengaruh dan menggali kedalaman berbagai subjek yang menarik. Melalui artikel-artikelnya yang diteliti dengan baik, Glenn bertujuan untuk menghibur, mendidik, dan menginspirasi pembaca untuk menjelajahi permadani yang kaya akan pencapaian manusia dan fenomena budaya.Sebagai penggemar sinema dan sastra yang memproklamirkan diri, Glenn memiliki kemampuan luar biasa untuk menganalisis dan mengontekstualisasikan dampak seni terhadap masyarakat. Dia mengeksplorasi interaksi antara kreativitas, politik, dan norma-norma sosial, menguraikan bagaimana elemen-elemen ini membentuk kesadaran kolektif kita. Analisis kritisnya terhadap film, buku, dan ekspresi artistik lainnya menawarkan perspektif segar kepada pembaca dan mengajak mereka untuk berpikir lebih dalam tentang dunia seni.Tulisan menawan Glenn melampauibidang budaya dan urusan saat ini. Dengan minat yang besar di bidang ekonomi, Glenn menyelidiki cara kerja bagian dalam sistem keuangan dan tren sosio-ekonomi. Artikel-artikelnya menguraikan konsep-konsep rumit menjadi potongan-potongan yang dapat dicerna, memberdayakan pembaca untuk menguraikan kekuatan yang membentuk ekonomi global kita.Dengan keinginan besar akan pengetahuan, beragam bidang keahlian Glenn menjadikan blognya sebagai tujuan lengkap bagi siapa saja yang mencari wawasan menyeluruh tentang berbagai topik. Entah itu menjelajahi kehidupan selebritas ikonik, mengungkap misteri mitos kuno, atau membedah dampak sains pada kehidupan kita sehari-hari, Glenn Norton adalah penulis andalan Anda, membimbing Anda melewati bentangan luas sejarah, budaya, dan pencapaian manusia .