जीवनी • पवित्र र अपवित्र बीच

लियोनार्ड बर्नस्टाइन (लरेन्स, म्यासाचुसेट्स, 1918) एक अमेरिकी संगीतकार, संयोजक, समालोचक, पियानोवादक र लोकप्रिय थिए। रचनाको लागि वाल्टर पिस्टन र सञ्चालनको लागि फ्रिट्ज रेनरको विद्यार्थी, उहाँ शायद बीसौं शताब्दीको दोस्रो भागको सबैभन्दा प्रभावशाली संगीतकार हुनुहुन्थ्यो। कम्पोजरको रूपमा उनको काम, विशेष गरी ब्रॉडवे-उत्पादित 'म्युजिकल' जस्तै 'वेस्ट साइड स्टोरी' र 'अन द टाउन' को लागि उनको स्कोरमा, तथाकथित संगीत ), "शास्त्रीय" र "लोकप्रिय" लाई प्रभावकारी रूपमा ब्रिज गरियो।

आफ्नो थप प्रतिबद्ध कामहरूमा, अर्कोतर्फ, उनले आफूलाई नव-रोमान्टिक शैलीको प्रेरणामा बाँधिएको, अहिलेको "प्राचीन" टोनालिटीको प्रयोग र उत्तर अमेरिकी लोककथाप्रति संवेदनशील देखाउनुभएको छ।

सबै चीजहरूले उनलाई आकर्षित गर्यो, लामो समयसम्म, avant-garde को exponents को तीरहरूमा र जसले उहाँलाई दोस्रो दर्जाको संगीतकारको न्यायाधीश बनायो।

२१ वर्षको उमेरमा, उनी फिलाडेल्फियाको कर्टिस इन्स्टिच्युटमा इसाबेला भेन्जेरोभासँग पियानो अध्ययन गर्न, र्यान्डल थम्पसनसँग अर्केस्ट्रेसन र फ्रिट्ज रेनरसँग सञ्चालन गर्न गए। उसको प्रत्यक्ष गवाही अनुसार, यो ठीक तब थियो कि उनले आर्केस्ट्रा सञ्चालनको दृष्टिकोणबाट स्कोरहरू विचार गर्न थाले, जहाँ त्यो क्षणसम्म, एक सिद्ध हार्वर्ड विद्यार्थीको रूपमा, उहाँ प्रायः उन्मुख थिए।विस्तृत विश्लेषण गर्दा, उनले तिनीहरूलाई या त पियानोवादकको दृष्टिकोणबाट वा संगीतकारको दृष्टिकोणबाट विचार गरेका थिए। छोटकरीमा भन्नुपर्दा, त्यसअघि उनले निर्देशन गर्ने विचारसहितको पाठलाई कहिल्यै हेरेका थिएनन्।

रेनरसँगको आफ्नो अध्ययनबाट सुरु गर्दै, अर्कोतर्फ, लेनी (जसरी उहाँ आफ्ना प्रशंसकहरूद्वारा बोलाइन्छ), सधैं लक्ष्य राखेको छ, कसैले जुनूनी भन्न सक्छ, संगीतकारसँग "पहिचान" गर्ने, अर्थात् कामको ज्ञानको यति उच्च स्तरमा पुग्न प्रयास गर्नुहोस् कि एक व्यक्ति लगभग यसको लेखक बनेको अनुभूति हो।

तर उहाँको प्रत्यक्ष शब्दहरू सुनौं:

उनको पौराणिक डेब्यू मा भएको थियो। 14 नोभेम्बर 1943, ब्रुनो वाल्टर (प्रसिद्ध संगीतकार, गुस्ताभ महलरको शिष्य) जस्ता पवित्र राक्षसलाई प्रतिस्थापन गर्न। वाल्टरले कार्नेगी हलमा कन्सर्ट दिनु पर्ने थियो तर अचानक बिरामीको आरोप लाग्यो, त्यसैले उनलाई प्रतिस्थापन गर्नुपर्‍यो। अन्तिम मिनेट। अज्ञात बर्नस्टाइन, त्यतिबेला मात्र पच्चीस वर्षका, पोडियममा बोलाइयो। कार्यान्वयन (रेडियो द्वारा सबै भन्दा माथि प्रसारित), उपस्थितहरूलाई चकित पार्यो र उत्साहजनक समीक्षाहरू प्राप्त गर्यो, लेनीलाई साम्राज्यमा लन्च गर्न। पछ्याउने युवा प्रतिज्ञाहरू (त्यसपछि व्यापक रूपमा राखिएको अपेक्षाहरू...)।

1951 सट्टा बलियो भएको अर्को निर्देशक एसए कुसेभिट्स्कीको मृत्यु पछि न्यूयोर्क फिलहारमोनिकको स्थिर नेतृत्वको उत्तराधिकारको वर्ष थियो। करिश्मा। त्यही वर्ष उनले अभिनेत्री र पियानोवादक चिलीसँग विवाह गरेFelicia Montealegre (जससँग उनले लुकास फोस द्वारा "मृत्युको दृष्टान्त" र Honegger द्वारा "Jeanne d'Arc au bûcher" सहित सुनाउने आवाज संग संगीत को प्रदर्शन क्युरेट गरे), उही जो को प्रसिद्ध रेकर्ड को आवरण मा चित्रित देखिन्छ। मोजार्ट द्वारा "रिक्विम", फेलिसियाको बेपत्ताको सम्झनामा कुँदिएको (एक घटना जुन, जब यो भयो, लेनीलाई सबैभन्दा अन्धकार निराशामा फ्याँक्यो)।

1958 देखि 1969 सम्म बर्नस्टाइन न्यूयोर्क फिलहारमोनिक (अन्य निर्देशक भन्दा बढी) को स्थायी निर्देशक थिए, जुन अवधिमा अविस्मरणीय प्रदर्शनहरू छन्, जसमध्ये धेरै रेकर्डिङहरू द्वारा अभिलेखित छन्। अन्य महान कलाकारहरू (जस्तै आर्टुरो बेनेडेट्टी माइकलएन्जेली वा सेर्गिउ सेलिबिडाचे) को विपरीत, बर्नस्टेन, वास्तवमा, नक्काशीको लागि कहिल्यै विरोधी थिएनन् र वास्तवमा यो भन्न सकिन्छ कि उहाँ रेकर्डिङ कोठाहरूमा सबैभन्दा मेहनती आगन्तुकहरू मध्ये एक हुनुहुन्थ्यो, बिर्सनुभएन। जब नयाँ प्रविधिहरू, भिडियो सुटिङ वा प्रत्यक्ष टेलिभिजनहरू पकडिरहेका थिए। यसमा उहाँ आफ्ना विदेशी सहकर्मी हर्बर्ट भोन कारजनसँग मिल्दोजुल्दो हुनुहुन्छ।

1951 देखि 1956 सम्म ब्रान्डिस विश्वविद्यालयमा संगीतका प्रोफेसर, उनी इटालियन ओपेराहरू सञ्चालन गर्न ला स्कालामा आमन्त्रित गरिएको पहिलो अमेरिकी कन्डक्टर पनि थिए: "Medea" (1953), "Bohème" र "Sonnambula" (1955) । 1967 मा उहाँले "अमेरिकाको Mahler समाज" को स्वर्ण पदक सम्मानित गरिएको थियो (हामीले उहाँ एक हुनुहुन्थ्यो भनेर नबिर्सनुहोस्।बीसौं शताब्दीका महलरका महान् अनुवादकहरू मध्ये...), र, '७९ मा, संगीतको लागि युनेस्को पुरस्कारको। 1961 देखि उहाँ कला र पत्र को राष्ट्रिय संस्थान को एक सदस्य भएको छ।

स्थायी सञ्चालकको पदबाट राजिनामा दिएपछि, समयसँगै, कुनै विशेष अर्केस्ट्रामा नआएर पनि उनले सञ्चालन पुनः सुरु गरे पनि रचनामा आफूलाई सबै भन्दा माथि समर्पित गरे। वास्तवमा, "स्वतन्त्रता" को यो अवधि संसारमा सबैभन्दा प्रसिद्ध ensembles संग उपलब्धिहरु को लागी प्रसिद्ध छ, जस मध्ये विनर फिलार्मोनिकर विशेष गरी बाहिर खडा छ। रेकर्डिङ अनुसार, न्यूयोर्क फिलहार्मोनिकको प्रमुखमा उनको पौराणिक कार्यकाल सहित, बर्नस्टेनले कोलम्बिया/सीबीएस मास्टरवर्क्स (लेबल अब सोनी क्लासिकलद्वारा अधिग्रहण गरेको) को लागि मात्र रेकर्ड गरे र वरपरका उत्कृष्ट एकल कलाकारहरू र गायकहरूसँग सहकार्य गरे। । आइकोनोक्लास्ट ग्लेन गोल्ड (उनीहरूको दोस्रो ब्रह्मको कार्यान्वयन संगीतको इतिहासमा एक वास्तविक "केस" हो) देखि धेरै रूढीवादी (तर सधैं धेरै गहिरो) जिमरम्यान सम्म; गायिका जेनेट बेकर (माहलर द्वारा मार्मिक, असहनीय, "किन्डरटोटेन लिडर") बाट भायोलिनवादक आइज्याक स्टर्न (बीथोभेन भायोलिन कन्सर्टो!) सम्म।

बर्नस्टाइनको सम्पूर्ण व्यवसायलाई सारांशित गर्नु वास्तवमा धेरै गाह्रो काम हो। संक्षेपमा, हामी भन्न सक्छौं कि यो संगीतकारले बीसौं शताब्दीमा उत्पादन गरेको उत्कृष्ट संगीतको प्रतिनिधित्व गर्दछ। होइनकेवल बर्नस्टेनले धेरै थोरै अन्यहरू (अवश्य पनि, गेर्शविन सहित) को साथमा, मेलोड्रामाबाट स्वतन्त्र र मौलिक रूपमा अमेरिकी थियेटरको संविधानमा योगदान पुर्‍याए, तर उनले आफूलाई पोडियममा देखा परेका सबैभन्दा उत्कृष्ट कलाकारहरूमा पनि राखे। (र, यस अर्थमा, उसको एक निश्चित "प्रकाश" प्रकृति र कम्पनशील, विघटनशील आत्मा बीचको खाडल जसको साथ उनले आर्केस्ट्रा स्कोरहरू (महलरको नवौंको शून्यवादी समापन सुन्नुहोस्) प्रभावशाली छ। यसरी लेनीले कहिल्यै नराम्रो स्वाद वा लापरवाहीमा नपर्ने मिश्रणमा, युरोपेली परम्पराको सुसंस्कृत संगीत र विचित्रको रूपमा अमेरिकी भाषाहरू, पहिले नै "संस्कृति" ज्याजको अतिरिक्त, आफैंमा पनि मिसाउन सक्षम भएको छ। म्युजिकल र ब्यालेडको (ब्याले "फ्यान्सी फ्री" वा कमिक ओपेरा "क्यान्डाइड" जस्तै)।

उदाहरणका लागि, उनको "वेस्ट साइड स्टोरी" अविस्मरणीय छ, शेक्सपियरको रोमियो र जुलियटको आधुनिक पुन: व्याख्या, यादगार गीतहरूले भरिएको र जहाँ, क्यापुलेट्स र मोन्टाग्सको सट्टा, पोर्टो रिकन्सका गिरोहहरू बीचको भिडन्त। 1950 को दशकको उत्तरार्ध न्यूयोर्क। र पियानोवादकको रूपमा उनको क्षमताको बारेमा शंका गर्नेहरूका लागि, जुलियार्ड क्वार्टेटसँग रेकर्ड गरिएको शुमान र मोजार्टले पन्जाहरू सुन्न कडा सिफारिश गरिन्छ।

अन्तमा, बर्स्टेन सबैभन्दा प्रतिष्ठित र प्रभावकारी शिक्षकहरू मध्ये एक थिए जुन अहिलेसम्म अस्तित्वमा थियो। तिनीहरू अतुलनीय छन्अमेरिकी टेलिभिजन (तथाकथित "फिलहारमोनिकको युवा जनहरूको कन्सर्ट") मा प्रसारित युवा वा बालबालिकाका दर्शकहरूलाई निर्देशित गरिएको उनको पाठ रह्यो। उच्चतम स्तरका कागजातहरू (यद्यपि कहिल्यै अकादमिक नभएको), जसमा एक व्यक्तिले वास्तवमा काममा प्रतिभा देख्छ। यी कन्सर्टहरू, र तिनीहरूसँग भएका कुराकानीहरू, उहाँद्वारा पूर्ण रूपमा टिभीमा परिकल्पना, लिखित र प्रस्तुत गरिएका थिए र तिनीहरूको माध्यमबाट अमेरिकीहरूको सम्पूर्ण पुस्ताले उनीहरूमा संगीतको प्रेम बढ्दै गएको देखे।

उनको "प्रतिबद्ध" कार्यहरूमा "यर्मिया सिम्फनी" (1942), पियानो र आर्केस्ट्राको लागि "चिंताको युग" (डब्ल्यूएच ओडेनको समानार्थी कवितामा आधारित), (1949), "सेरेनेड फर भायोलिन, स्ट्रिङ्स र पर्कसन" (1954), वाशिंगटन (1971) मा प्रदर्शन कला को लागि जोन एफ केनेडी केन्द्र को उद्घाटन को लागि रचित "मास", छ वटा एकल आवाज र अर्केस्ट्रा (1977) को लागि "Songfest"। उनले ओपेरा "ट्रबल इन ताहिती" (1952) लेखे, र माथि उल्लेखित सांगीतिक कमेडीहरूका अतिरिक्त, "कद्दिश" (1963) र "चिचेस्टर भजन" (1965) जस्ता सिम्फोनिक-कोरल कार्यहरू बिर्सनु हुँदैन। घटनागत र चलचित्र संगीत पनि धेरै छ। केहि पनि नछुटाउनको लागि, वास्तवमा, बर्नस्टेनले फिल्म "अन द वाटरफ्रन्ट" को उत्कृष्ट साउन्डट्र्याकको लागि ओस्कर पनि जित्यो।

उनले भने: " फाँसी पछि जसलाई म राम्रो भन्छु (जस्तो अविश्वसनीय अनुभव)यदि म त्यस क्षणमा रचना गरिरहेको थिएँ ...), म कहाँ छु, कुन हलमा वा थिएटरमा, कुन देशमा, वा म को हुँ भन्ने सम्झना गर्न केही मिनेट बित्नु पर्छ। एक प्रकारको परमानंद जुन चेतनाको हानिसँग सबै हिसाबले मिल्दोजुल्दो छ ।" यद्यपि, ब्रडवे र हलिउडका ताराहरू र निर्माताहरूका साथी, स्टार बर्नस्टाइनलाई पूर्ण रूपमा चुपचाप पार गर्नु उचित हुनेछैन। लेखकहरू र नाटककारहरू, राज्य प्रमुखहरू र कुलपतिहरूको। "यो ह्यामलेटको लागि साँचो प्रगतिशील हुन योग्यको पीडा हो", उनले एक समूहको सम्मानमा दिएको पार्टीमा उत्साहजनक प्रशंसा गरेपछि उनले आक्रोशको सास फेरे। ब्ल्याक प्यान्टर्स।यस संसारको प्रत्यक्ष ज्ञानको लागि धन्यवाद, हामी उहाँलाई नियोलोजिज्म "र्याडिकल-चिक" को ऋणी छौं, जुन शब्दले उसले न्यूयोर्क बायाँका पात्रहरूलाई सबैभन्दा प्रतिष्ठित सैलुनहरूमा भेट्न प्रयोग गर्ने, केही हदसम्म चकित रूपमा, संकेत गर्न प्रयोग गरेको थियो। सहर।

लियोनार्ड बर्स्टिनको लामो रोग पछि मृत्यु भयो (अन्य चीजहरू मध्ये उनी एक उत्तेजित धूम्रपान गर्ने थिए), 1990 मा, कल्पना र रचनात्मकताको अपूरणीय शून्य छोडेर, तर दृष्टिकोणमा गहिराइ र गम्भीरता पनि। संगीत भनिने त्यो महान कलाको, एउटा कला जसले उहाँमा राम्रो सेवक भेट्टाउन सक्दैन।

[बर्नस्टेनको कथनहरू "माएस्ट्रो" खण्डबाट लिइएको हो, हेलेना माथियोपुलोस, भालार्डी प्रकाशक द्वारा सम्पादन गरिएको]