Jînenîgarî • Di navbera pîroz û nepak de

Leonard Bernstein (Lawrence, Massachusetts, 1918) bestekar, derhêner, rexnegir, pianîst û populerkerek Amerîkî bû. Şagirtê Walter Piston ji bo kompozîsyonê û Fritz Reiner ji bo rêvebirinê, ew dibe ku muzîkjenê herî bi bandor ê nîvê duyemîn ê sedsala bîstan bû. Xebata wî ya wek bestekar, nemaze di stranên wî yên ji bo 'mûzîk'ên Broadway-ê yên wekî 'West Side Story' û 'On the Town' de, bi bandor li ser muzîka ku jê re tê gotin, "klasîk" û ya "populer" pir kir.

Ji hêla din ve, di karên xwe yên dilsoztir de, wî xwe bi îlhama şêwazek neo-romantîk ve, bi karanîna tonalîteya nuha "qedîm" û hestiyar bi folklora Amerîkaya Bakur ve girêdayî nîşan da.

Hemû tiştên ku ew ji bo demeke dirêj bala wî dikişand ser tîrên pisporên avant-gardê û ku ew dadbar kir muzîkjenek pileya duyemîn.

Di bîst û yek saliya xwe de, ew çû Enstîtuya Curtis li Philadelphia ji bo xwendina piyanoyê bi Isabella Vengerova, orkestrasyon bi Randall Thompson re û direktoriya bi Fritz Reiner re. Li gorî şahidiya wî ya rasterast, tam wê gavê bû ku wî dest bi nirxandina pûtan ji hêla rêberiya orkestrayê ve kir, ku heya wê gavê, wekî xwendekarek bêkêmasî ya Harvardê, ew bi piranî oriented bû.li ser vekolînên berfireh, wî ew an ji nihêrîna piyanîst an jî ji hêla sazker ve nirxandibû. Bi kurtasî, berî wê demê wî qet bi fikra derhêneriyê li nivîsek nenihêrî.

Ji xwendina xwe ya li gel Reiner dest pê dike, ji aliyê din ve, Lenny (wek ku ji hêla heyranên wî ve tê gotin), her dem xwediyê armancê ye, mirov dikare bibêje mêtingerî, "naskirina" bi bestekar re, yanî ya Hewl didin ku bigihîjin asteke wisa bilind a zanîna berhemê ku mirov hestê hema hema bibe nivîskarê wê bike.

Lê em rasterast gotinên wî bibihîzin:

Destpêka wî ya efsanewî li ser 14-ê çiriya paşîna 1943-an, li şûna cinawirekî pîroz mîna Bruno Walter (muzîsyenê navdar, şagirtê Gustav Mahler di nav yên din de) Walter diviyabû ku konserek li Salona Carnegie bide lê ji nişka ve bi nexweşiyê hate tawanbar kirin, ji ber vê yekê neçar ma ku li şûna wî were guhertin. Deqeya dawîn. Bernsteinê nenas, ku wê demê tenê bîst û pênc salî bû, hat gazîkirin. Ev darvekirin (berê her tiştî bi radyoyê ve hate şandin), kesên amade matmayî hiştin û rexneyên bi coş werdigirin, ewqas ku Lenny davêje nav împaratoriyê. sozên ciwan ên ku li pey wan dihatin (hêviyên wê hingê bi berfirehî hatin domandin...)

1951 li şûna wê sala serdestiya serkirdayetiya stabîl a Fîlharmoniya New Yorkê bû piştî mirina S.A. Kussevitzky, derhênerekî din bi hêzdar karîzma Di heman salê de bi lîstikvan û pianîstê Şîlî re zewicîFelicia Montealegre (bi wê re ku wî performansa muzîkê bi dengbêjiyê re kir, di nav de "Parable of Death" ya Lucas Foss û "Jeanne d'Arc au bûcher" ya Honegger), heman kesê ku li ser bergê tomarê navdar xuya dike. "Requiem" a Mozart, ku ji bo bîranîna windabûna Felicia hatî xemilandin (bûyerek ku dema qewimî, Lenny xiste nav bêhêvîtiya herî tarî).

Ji 1958 heta 1969 Bernstein ji ber vê yekê rêveberê daîmî yê New York Philharmonic bû (ji her derhênerek din), serdemek ku performansên bîranînê deyndar in, ku gelek ji wan bi gelek tomarên hatine tomar kirin têne belge kirin. Berevajî hunermendên din ên mezin (wek Arturo Benedetti Michelangeli an Sergiu Celibidache), Bernstein, di rastiyê de, tu carî dijminatiya gravurkirinê nebû û bi rastî jî dikare were gotin ku ew yek ji mêvanên herî dilnizm ê odeyên tomarkirinê bû, ji bîr nekiriye jî, dema ku teknolojiyên nû digirtin, kişandina vîdyoyê an televîzyona zindî. Di vê yekê de ew pir dişibihe hevkarê xwe yê derveyî welat Herbert Von Karajan.

Profesorê muzîkê li zanîngeha Brandeisê ji 1951 heta 1956, ew di heman demê de yekem rêberê Amerîkî bû ku vexwendibû La Scala ji bo birêvebirina operayên îtalî: "Medea" (1953), "Bohème" û "Sonnambula" (1955) . Di sala 1967 de ew madalyaya zêr ya "Civaka Mahler ya Amerîkayê" wergirt (ji bîr nekin ku ew yek bû.ji mezintirîn wergêrên Mahler ên sedsala bîstan...), û di sala 79-an de, xelata muzîkê ya UNESCO. Ji sala 1961ê ve endamê Enstîtuya Neteweyî ya Huner û Wêjeyê ye.

Piştî ku dev ji peywira dirêktorê stabîl berda, wî berî her tiştî berê xwe da kompozîsyonê, her çend bi demê re dîsa dest bi rêvebiriyê kir, bêyî ku bi orkestrayek taybetî ve were girêdan. Bi rastî, ev serdema "azadî" bi destkeftiyên ku bi komên herî navdar ên cîhanê re hatine çêkirin, navdar e, ku di nav wan de bi taybetî Wiener Philarmoniker derdikeve pêş. Ji hêla tomarkirinê ve, di pirraniya kariyera xwe de, tevî xebata xwe ya efsanewî ya li ser serê Fîlharmoniya New York-ê, Bernstein bi taybetî ji bo Columbia/CBS Masterworks (labelê ku nuha ji hêla Sony Classical ve hatî wergirtin) tomar kir, û bi solîst û stranbêjên herî mezin ên derdorê re hevkarî kir. . Ji îkonoklas Glenn Gould (îdamkirina wan a Brahms a duyemîn di dîroka muzîkê de "dozek" rast e), bigire heya Zimermanê ortodoks (lê her gav pir kûr); ji stranbêj Janet Baker (ya şepirze, bêtehemûl, "Kindertoten Lieder" a Mahler) bigire heya kemançêker Isaac Stern (Koncertoya Kemanê ya Beethoven!).

Kurtekirina tevahiya karsaziya Bernstein bi rastî karekî pir dijwar e. Bi kurtasî, em dikarin bibêjin ku ev muzîkjen herî baş muzîka ku di sedsala bîstan de hilberandiye temsîl dike. Netenê Bernstein, tevî pir hindik kesên din (bê guman Gershwîn jî di nav de) beşdarî damezrandina formek şanoya tîpîk a Amerîkî ya serbixwe û orîjînal ji melodramayê kir, lê wî di heman demê de xwe di nav şanogerên herî jêhatî yên ku heya niha li ser podiumê derketine cih girt. (û, di vê wateyê de, valahiya di navbera xwezayek wî ya "ronahî" û giyanê lerzîn, têkçûyî ya ku wî pê re li ser pûanên orkestrayê (Guhdarîya dawîya nihilîst a Mahler's Ninth) bi heybet e. Lenny bi vî rengî karîbû, di nav tevliheviyek ku qet nekeve tama xirab û xemsariyê de, muzîka çandî ya kevneşopiya Ewropî û zimanên taybetî yên Amerîkî yên taybet, tevî caza ku jixwe "çandî" di nav xwe de, di nav de, di nav de ya muzîkal û ya baladê (wek baleta "Fancy Free" an opera komîk "Candide").

Mînakî, "Çîroka wî ya Rojavayî" nayê jibîrkirin, ji nû ve şîrovekirina Romeo û Juliet ya Shakespeare, tijî stranên bîranînê ye û li şûna Capulets û Montagues, pevçûna di navbera çeteyên Puerto Rîka de dawiya salên 1950-î New York. Û ji bo kesên ku gumanên wan li ser şiyana wî ya pianîst heye, guhdarîkirina quintetên Schumann û Mozart ku bi quarteta Julliard re hatine tomar kirin bi tundî tê pêşniyar kirin.

Di dawiyê de, Berstein yek ji mamosteyên herî navdar û bi bandor bû ku heya niha hebû. Ew bêhempa nedersên wî yên ku ji temaşevanên ciwan an zarokan re hatin weşandin, di televizyonên Amerîkî de (bi navê "Konsertên Ciwanên Filarmonîk") ma. Belgeyên asta herî bilind (her çend qet ne akademîk in), ku tê de meriv bi rastî jenosîdek di xebatê de dibîne. Ev konser, û axaftinên ku bi wan re bûn, bi tevahî ji hêla wî ve hatine fikirandin, nivîsandin û pêşkêş kirin li ser TV-yê û bi riya wan nifşek tevahî Amerîkî keşf kirin û temaşe kirin ku hezkirina muzîkê di wan de mezin dibe.

Berhemên wî yên "peymandî" di nav de "Symphony Jeremiah" (1942), "Serdema Xemgîniyê" ji bo piyano û orkestrayê (li ser bingeha helbesta hevnav a W.H. Auden), (1949), "Serenade ji bo keman, têl û perkusyon" (1954), "Mass", ji bo vekirina Navenda Hunerên Performansa John F. Kennedy li Washington (1971) û "Songfest" ji bo şeş dengbêjên solo û orkestrayê (1977) hatî çêkirin. Wî operaya "Tirbet li Tahiti" (1952) nivîsî û ji bilî komediyên muzîkê yên navborî, divê berhemên senfonî-koral ên wekî "Kaddish" (1963) û "Chichester Zebûr" (1965) neyên jibîrkirin. Her wiha gelek mûzîka bûyer û fîlman jî heye. Ji bo ku tiştek ji dest neçe, bi rastî, Bernstein ji bo strana herî baş a fîlma "On the waterfront" xelata Oscarê jî wergirt.

Wî got: " Piştî îdamên ku ez jê re dibêjim baş e (serpêhatiyek bêhempa mînager min wê gavê beste bikira...), divê çend deqe derbas bibin heta ku ez bi bîr bînim ku ez li ku me, li kîjan salonê an şanoyê, li kîjan welatî, an kî me. Cûreyek ecstasy ku di her warî de bi windakirina hişmendiyê re têkildar e ". Lêbelê, ne rast e ku meriv stêrk Bernstein, hevalê stêrk û hilberînerên Broadway û Hollywood û her weha bi tevahî di bêdengiyê de derbas bike. ji nivîskar û şanogeran, ji serokên dewletan û yên serokdewletan. "Ev eşkenceyek hêjayî Hamlet e ku bibe pêşverûyekî rastîn", wî bi hêrs axînek da, piştî heyrana bi coş ku wî di şahiyekê de ku ji bo rûmeta komek ji Panterên Reş. Bi saya zanîna rasterast a vê dinyayê, em deyndarê wî neologîzma "radîkal-şîk" in, peyvek ku wî bi karekterên çepên New York-ê destnîşan dikir ku, hinekî bi çoş, li salonên herî bi prestîj ên bajar.

Leonard Berstein ew piştî nexweşiyek dirêj mir (di nav tiştên din de ew cixarekêşek bêserûber bû), di sala 1990 de, di nêzîkatiyê de valahiyek xeyalî û afirîneriyê, lê di heman demê de ji kûrahî û ciddîbûnê, hişt. ji wê hunera mezin a bi navê Muzîk, hunereke ku ji wî re xizmetkarek çêtir nedîta.

[Gotinên Bernstein ji cildê "Maestro", ku ji hêla Helena Matheopulos, weşanxaneya Vallardi ve hatî verast kirin, hatine girtin]