لیونارڈ برنسٹین کی سوانح حیات

 لیونارڈ برنسٹین کی سوانح حیات

Glenn Norton

سیرت • مقدس اور بے حرمتی کے درمیان

لیونارڈ برنسٹین (لارنس، میساچوسٹس، 1918) ایک امریکی موسیقار، موصل، نقاد، پیانوادک اور مقبولیت پسند تھے۔ کمپوزیشن کے لیے والٹر پسٹن اور کمپوزیشن کے لیے فرٹز رینر کے شاگرد، وہ شاید بیسویں صدی کے دوسرے نصف کے سب سے زیادہ بااثر موسیقار تھے۔ بطور موسیقار ان کے کام، خاص طور پر براڈوے سے تیار کردہ 'میوزیکلز' جیسے 'ویسٹ سائیڈ اسٹوری' اور 'آن دی ٹاؤن' کے اسکورز میں، نام نہاد موسیقی )، "کلاسیکی" اور "مقبول" کو مؤثر طریقے سے پلایا۔

اپنے زیادہ پرعزم کاموں میں، دوسری طرف، اس نے اپنے آپ کو ایک نو-رومانٹک انداز کے الہام سے منسلک دکھایا ہے، جو اب "قدیم" لہجے کے استعمال اور شمالی امریکہ کے لوک داستانوں کے لیے حساس ہے۔

وہ تمام چیزیں جنہوں نے اسے ایک طویل عرصے تک avant-garde کے ماہروں کے تیروں کی طرف راغب کیا اور جس نے اسے دوسرے درجے کے موسیقار کا جج بنا دیا۔

اکیس سال کی عمر میں، وہ ازابیلا وینجیرووا کے ساتھ پیانو پڑھنے، رینڈل تھامسن کے ساتھ آرکیسٹریشن اور فرٹز رینر کے ساتھ انعقاد کے لیے فلاڈیلفیا کے کرٹس انسٹی ٹیوٹ گئے۔ اس کی براہ راست گواہی کے مطابق، یہ بالکل ٹھیک اس وقت تھا جب اس نے آرکیسٹرا کے انعقاد کے نقطہ نظر سے اسکور پر غور کرنا شروع کیا، جہاں اس لمحے تک، ہارورڈ کے ایک بہترین طالب علم کے طور پر، وہ زیادہ تر پر مبنی تھا۔تفصیلی تجزیہ کرنے پر، اس نے انہیں پیانوادک کے نقطہ نظر سے یا موسیقار کے نقطہ نظر سے سمجھا تھا۔ مختصر یہ کہ اس سے پہلے اس نے کبھی بھی کسی متن کو اس کی ہدایت کاری کے خیال سے نہیں دیکھا تھا۔

رینر کے ساتھ اپنی تعلیم کا آغاز کرتے ہوئے، دوسری طرف، لینی (جیسا کہ اسے اس کے پرستار کہتے ہیں) کا ہمیشہ سے ہی ایک مقصد رہا ہے، کوئی بھی موسیقار کے ساتھ "شناخت" کا جنونی کہہ سکتا ہے، یعنی کام کے بارے میں علم کے اتنے اعلی درجے تک پہنچنے کی کوشش کریں کہ کسی کو تقریبا اس کے مصنف بننے کا احساس ہو۔

لیکن آئیے اس کے براہ راست الفاظ سنتے ہیں:

"اس کے علاوہ، قدرتی طور پر بہت سی دوسری چیزیں کہنے کو باقی ہیں: مثال کے طور پر، میں نئے اسکور کے مطالعہ تک کیسے پہنچ سکتا ہوں، یا یہاں تک کہ کوئی نیا سکور نہیں ہے، کیونکہ لفظ کے صحیح معنوں میں، جب بھی آپ اس کا مطالعہ کرنے نکلے ہیں تو ہر اسکور نیا ہوتا ہے۔ چنانچہ، جب میں نے پچاسویں بار بیتھوون کی نویں سمفنی کو دوبارہ پڑھنا شروع کیا، تو میں نے اپنے آپ سے سوچا کہ میں اسے رات کے کھانے کے ایک گھنٹہ بعد وقف کر دوں گا، بس اتنا لمبا ہے کہ سونے سے پہلے میری یادداشت کو تازہ کر سکوں، افسوس! آدھے گھنٹے کے بعد بھی میں صفحہ نمبر دو پر تھا۔ انٹرویو لینے والا، ایڈیٹر کا نوٹ] - یقینی طور پر فائنل کے قریب نہیں!نئی چیزیں. ایسا لگتا تھا جیسے میں نے اسے پہلے کبھی نہیں دیکھا تھا۔ قدرتی طور پر، مجھے تمام نوٹ یاد تھے، ساتھ ہی تمام خیالات، ساخت، یہاں تک کہ اس کا راز بھی۔ لیکن دریافت کرنے کے لیے ہمیشہ کچھ نہ کچھ نیا ہوتا ہے، اور جیسے ہی آپ کو ایک نئی چیز ملتی ہے، دوسری چیزیں آپ کے سامنے ایک مختلف روشنی میں دکھائی دیتی ہیں، کیونکہ نیاپن ہر چیز کے ساتھ تعلق کو بدل دیتا ہے۔ یہ تصور کرنا ناممکن ہے کہ کتنی نئی چیزیں دریافت کرنے ہیں، خاص طور پر بیتھوون میں، جو خاص طور پر خدا کے قریب تھا اور اب تک کے سب سے امیر ترین شخصیت کے موسیقاروں میں سے ایک تھا..."

اس کا افسانوی آغاز 14 نومبر 1943 کو برونو والٹر (مشہور موسیقار، گستاو مہلر کے شاگرد) جیسے مقدس عفریت کو تبدیل کرنے کے لیے۔ والٹر نے کارنیگی ہال میں ایک کنسرٹ دینا تھا لیکن اچانک ان پر بیماری کا الزام لگا، جس کی وجہ سے انھیں تبدیل کرنا پڑا۔ آخری لمحات۔ نامعلوم برنسٹین، اس وقت صرف پچیس سال کے تھے، کو پوڈیم پر بلایا گیا۔ پھانسی (ریڈیو کے ذریعے سب سے بڑھ کر منتقل) نے حاضرین کو حیران کر دیا اور پرجوش جائزے حاصل کیے، اس قدر کہ لینی کو سلطنت میں لے جانا نوجوانوں کے وعدوں پر عمل کرنے کا (توقعات پھر بڑے پیمانے پر برقرار رہیں...)۔ اسی سال اس نے اداکارہ اور پیانوادک چلی سے شادی کی۔Felicia Montealegre (جس کے ساتھ اس نے تلاوت کی آواز کے ساتھ موسیقی کی پرفارمنس تیار کی، جس میں لوکاس فوس کی "موت کی تمثیل" اور Honegger کی "Jeanne d'Arc au bûcher" شامل ہیں)، وہی جو مشہور ریکارڈ کے سرورق پر پیش کی گئی دکھائی دیتی ہے۔ موزارٹ کی طرف سے "Requiem"، جس میں فیلیشیا کی گمشدگی کی یاد میں کندہ کیا گیا تھا (ایک ایسا واقعہ جو، جب یہ ہوا، تو لینی کو مایوسی کے اندھیرے میں ڈال دیا)۔

1958 سے 1969 تک برنسٹین نیو یارک فلہارمونک کے مستقل ڈائریکٹر تھے (کسی بھی دوسرے ڈائریکٹر سے زیادہ)، ایک ایسا دور جس میں یادگار پرفارمنس واجب الادا ہیں، جن میں سے بہت سے ریکارڈنگز کی دستاویز ہیں۔ دوسرے عظیم فنکاروں (جیسے Arturo Benedetti Michelangeli یا Sergiu Celibidache) کے برعکس، برنسٹین، درحقیقت، نقاشی کا کبھی مخالف نہیں تھا اور درحقیقت یہ کہا جا سکتا ہے کہ وہ ریکارڈنگ رومز میں آنے والے سب سے زیادہ محنتی مہمانوں میں سے ایک تھے، بھولے بھی نہیں، جب نئی ٹیکنالوجیز زور پکڑ رہی تھیں، ویڈیو شوٹنگ یا لائیو ٹیلی ویژن۔ اس میں وہ اپنے اوورسیز ساتھی ہربرٹ وون کاراجن سے کافی مشابہت رکھتا ہے۔

1951 سے 1956 تک برینڈیز یونیورسٹی میں موسیقی کے پروفیسر، وہ اطالوی اوپیرا کرنے کے لیے لا سکالا میں مدعو کیے گئے پہلے امریکی کنڈکٹر بھی تھے: "میڈیا" (1953)، "بوہیم" اور "سونمبولا" (1955) . 1967 میں انہیں "مہلر سوسائٹی آف امریکہ" کے گولڈ میڈل سے نوازا گیا (آئیے یہ نہ بھولیں کہ وہ ایک تھابیسویں صدی کے مہلر کے سب سے بڑے ترجمانوں میں سے...)، اور، '79 میں، موسیقی کے لیے یونیسکو کے انعام سے۔ 1961 سے وہ نیشنل انسٹی ٹیوٹ آف آرٹس اینڈ لیٹرز کے رکن ہیں۔

مستحکم کنڈکٹر کے عہدے سے استعفیٰ دینے کے بعد، اس نے اپنے آپ کو سب سے بڑھ کر کمپوزیشن کے لیے وقف کر دیا، یہاں تک کہ اگر وقت گزرنے کے ساتھ، اس نے کسی خاص آرکسٹرا سے بندھے بغیر، دوبارہ کام شروع کیا۔ درحقیقت، "آزادی" کا یہ دور دنیا کے مشہور ترین جوڑوں کے ساتھ کی گئی کامیابیوں کے لیے مشہور ہے، جن میں وینر فلارمونیکر خاص طور پر نمایاں ہیں۔ ریکارڈنگ کے لحاظ سے، اپنے کیریئر کے بیشتر حصے کے لیے، بشمول نیویارک فلہارمونک کے سربراہ، برنسٹین نے خصوصی طور پر کولمبیا/CBS ماسٹر ورکس کے لیے ریکارڈ کیا (لیبل اب سونی کلاسیکل کے ذریعے حاصل کیا گیا ہے)، اور آس پاس کے بہترین گلوکاروں اور گلوکاروں کے ساتھ تعاون کیا۔ . آئیکون کلاسسٹ گلین گولڈ (ان کا برہم کے دوسرے کو انجام دینا موسیقی کی تاریخ میں ایک حقیقی "کیس" ہے) سے لے کر زیادہ آرتھوڈوکس (لیکن ہمیشہ بہت گہرا) زیمرمین تک؛ گلوکارہ جینٹ بیکر (ماہرین کی طرف سے متشدد، ناقابل برداشت، "کنڈرٹوٹن لائڈر") سے وائلنسٹ آئزک اسٹرن (بیتھوون وائلن کنسرٹو!) تک۔

برنسٹین کے پورے کاروبار کا خلاصہ کرنا واقعی ایک بہت مشکل کام ہے۔ خلاصہ طور پر، ہم کہہ سکتے ہیں کہ یہ موسیقار بیسویں صدی کے دوران تیار کی گئی بہترین موسیقی کی نمائندگی کرتا ہے۔ نہیںصرف برنسٹین نے بہت کم دوسرے لوگوں کے ساتھ (بشمول، یقیناً، گیرشون) ایک عام امریکی تھیٹر کے آئین میں حصہ ڈالا جو میلو ڈرامہ سے آزاد اور اصل تھا، لیکن اس نے خود کو ان سب سے شاندار اداکاروں میں بھی شامل کیا جو کبھی بھی پوڈیم پر نمودار ہوئے ہیں۔ (اور، اس لحاظ سے، اس کی ایک خاص "روشنی" فطرت اور ہلتی ہوئی، تحلیلی روح کے درمیان فرق جس کے ساتھ اس نے آرکیسٹرل اسکورز سے نمٹا تھا (مہلر کے نویں کے غیر مہذب اختتام کو سنیں) متاثر کن ہے۔ اس طرح لینی ایک ایسے مرکب میں ملانے میں کامیاب رہی ہے جو کبھی بھی خراب ذائقہ یا لاپرواہی میں نہیں آتا، یورپی روایت کی ثقافتی موسیقی اور مخصوص عام طور پر امریکی زبانوں سمیت، اپنے آپ میں پہلے سے "مہذب" جاز کے علاوہ، وہ بھی۔ میوزیکل اور بیلڈ کا (جیسا کہ بیلے "فینسی فری" یا کامک اوپیرا "کینڈائڈ" میں)۔

مثال کے طور پر، اس کی "ویسٹ سائیڈ اسٹوری" ناقابل فراموش ہے، شیکسپیئر کے رومیو اور جولیٹ کی ایک جدید تشریح، یادگار گانوں سے بھری ہوئی ہے اور جہاں کیپولٹس اور مونٹیگس کے بجائے، پورٹو ریکن کے گروہوں کے درمیان تصادم 1950 کی دہائی کے آخر میں نیویارک۔ اور ان لوگوں کے لیے جو پیانوادک کے طور پر اس کی قابلیت کے بارے میں شکوک و شبہات رکھتے ہیں، جولیارڈ کوارٹیٹ کے ساتھ ریکارڈ کردہ شومن اور موزارٹ کے پنجوں کو سننے کی سختی سے سفارش کی جاتی ہے۔

بھی دیکھو: انیتا گاریبالڈی کی سوانح عمری۔

آخر میں، Berstein ان سب سے ممتاز اور موثر اساتذہ میں سے ایک تھا جو اب تک موجود تھا۔ وہ بے مثال ہیں۔امریکی ٹیلی ویژن پر نشر ہونے والے نوجوانوں یا بچوں کے سامعین کے لیے ان کے اسباق بنے رہے (جسے "فلہارمونک کے نوجوان لوگوں کے کنسرٹس" کہا جاتا ہے)۔ اعلیٰ درجے کی دستاویزات (حالانکہ کبھی علمی نہیں)، جس میں کوئی شخص واقعی کام پر ایک ذہین کا مشاہدہ کرتا ہے۔ یہ کنسرٹس، اور ان کے ساتھ ہونے والی گفتگو کا تصور، لکھا اور ٹی وی پر مکمل طور پر اس نے پیش کیا اور ان کے ذریعے امریکیوں کی ایک پوری نسل نے ان میں موسیقی کی محبت کو دریافت کیا اور دیکھا۔

اس کے "عزم" کاموں میں "یرمیاہ سمفنی" (1942)، پیانو اور آرکسٹرا کے لیے "اضطراب کا دور" (W.H. Auden کی ہم جنس نظم پر مبنی)، (1949)، "Serenade for وائلن، سٹرنگز اور ٹککر" (1954)، واشنگٹن (1971) میں جان ایف کینیڈی سینٹر فار پرفارمنگ آرٹس کے افتتاح کے لیے تیار کردہ "ماس" اور چھ سولو آوازوں اور آرکسٹرا (1977) کے لیے "سونگ فیسٹ"۔ اس نے اوپیرا "ٹربل ان تاہیتی" (1952) لکھا، اور مذکورہ بالا میوزیکل کامیڈیز کے علاوہ، سمفونک-کورل کام جیسے "کدش" (1963) اور "چیسٹر زبور" (1965) کو فراموش نہیں کیا جانا چاہیے۔ واقعاتی اور فلمی موسیقی بھی بہت ہے۔ کسی بھی چیز سے محروم نہ ہونے کے لیے، درحقیقت، برنسٹین نے فلم "آن دی واٹر فرنٹ" کے بہترین ساؤنڈ ٹریک کے لیے آسکر ایوارڈ بھی جیتا تھا۔

اس نے کہا: " پھانسیوں کے بعد جسے میں اچھا کہتا ہوں (ایک ناقابل یقین تجربہ جیسا کہاگر میں اس وقت کمپوز کر رہا تھا...)، اس سے پہلے کہ میں یہ یاد کر سکوں کہ میں کہاں ہوں، کس ہال یا تھیٹر میں ہوں، کس ملک میں ہوں، یا کون ہوں۔ ایک قسم کی خوشی جو ہوش کے کھو جانے سے ہر لحاظ سے مماثل ہے ۔ تاہم، براڈوے اور ہالی ووڈ کے ستاروں اور پروڈیوسروں کے دوست اسٹار برنسٹین کو مکمل طور پر خاموش کر دینا مناسب نہیں ہوگا۔ ادیبوں اور ڈرامہ نگاروں، سربراہان مملکت اور چانسلرز کا۔ "یہ ہیملیٹ کے لیے ایک سچا ترقی پسند ہونا ایک عذاب ہے"، اس نے اس پرجوش تعریف کے بعد غصے سے آہ بھری جو اس نے ایک پارٹی کے اعزاز میں دی تھی۔ بلیک پینٹرز۔اس دنیا کے بارے میں براہ راست علم کی بدولت، ہم ان کے لیے "بنیاد پرست- وضع دار" کے مرہون منت ہیں، ایک ایسا لفظ جس کے ساتھ وہ نیویارک کے بائیں بازو کے کرداروں کی نشاندہی کرتا تھا، جو کسی حد تک غیر معمولی طور پر، سب سے زیادہ معزز سیلون میں ملتے تھے۔ شہر۔

لیونارڈ برسٹین کا انتقال طویل علالت کے بعد ہوا (دوسری چیزوں کے علاوہ وہ ایک غیر معمولی سگریٹ نوشی تھا)، 1990 میں، اس نے تخیل اور تخلیقی صلاحیتوں کے ساتھ ساتھ گہرائی اور سنجیدگی کا بھی ایک خالی خلا چھوڑ دیا۔ اس عظیم فن کا جسے موسیقی کہا جاتا ہے، ایک ایسا فن جس میں اس سے بہتر بندہ نہیں مل سکتا تھا۔

[برنسٹین کے بیانات جلد "ماسٹرو" سے لیے گئے ہیں، جس کی تدوین ہیلینا میتھیوپولوس، ویلارڈی پبلشر نے کی ہے]

بھی دیکھو: اریگو ساچی کی سوانح حیات

Glenn Norton

Glenn Norton ایک تجربہ کار مصنف اور سوانح، مشہور شخصیات، فن، سنیما، معاشیات، ادب، فیشن، موسیقی، سیاست، مذہب، سائنس، کھیل، تاریخ، ٹیلی ویژن، مشہور لوگوں، افسانوں اور ستاروں سے متعلق تمام چیزوں کا پرجوش ماہر ہے۔ . دلچسپیوں کی ایک وسیع رینج اور ناقابل تسخیر تجسس کے ساتھ، گلین نے اپنے علم اور بصیرت کو وسیع سامعین کے ساتھ بانٹنے کے لیے اپنے تحریری سفر کا آغاز کیا۔صحافت اور مواصلات کا مطالعہ کرنے کے بعد، گلین نے تفصیل کے لیے گہری نظر اور دلکش کہانی سنانے کی مہارت پیدا کی۔ ان کا تحریری انداز اپنے معلوماتی لیکن پرکشش لہجے کے لیے جانا جاتا ہے، جس نے بااثر شخصیات کی زندگیوں کو آسانی کے ساتھ زندہ کیا اور مختلف دلچسپ موضوعات کی گہرائیوں کو تلاش کیا۔ اپنے اچھی طرح سے تحقیق شدہ مضامین کے ذریعے، گلین کا مقصد قارئین کو تفریح، تعلیم اور انسانی کامیابیوں اور ثقافتی مظاہر کی بھرپور ٹیپسٹری کو دریافت کرنے کی ترغیب دینا ہے۔ایک خود ساختہ سینی فائل اور ادب کے شوقین کے طور پر، گلین کے پاس معاشرے پر آرٹ کے اثرات کا تجزیہ کرنے اور سیاق و سباق کے مطابق کرنے کی غیر معمولی صلاحیت ہے۔ وہ تخلیقی صلاحیتوں، سیاست اور معاشرتی اصولوں کے درمیان تعامل کو دریافت کرتا ہے، یہ سمجھتا ہے کہ یہ عناصر ہمارے اجتماعی شعور کو کس طرح تشکیل دیتے ہیں۔ فلموں، کتابوں اور دیگر فنکارانہ تاثرات کے بارے میں ان کا تنقیدی تجزیہ قارئین کو ایک نیا تناظر پیش کرتا ہے اور انہیں فن کی دنیا کے بارے میں گہرائی سے سوچنے کی دعوت دیتا ہے۔گلین کی دلکش تحریر اس سے آگے بڑھی ہوئی ہے۔ثقافت اور موجودہ معاملات کے دائرے. معاشیات میں گہری دلچسپی کے ساتھ، گلین مالیاتی نظاموں اور سماجی و اقتصادی رجحانات کے اندرونی کاموں کا جائزہ لیتے ہیں۔ اس کے مضامین پیچیدہ تصورات کو ہضم کرنے کے قابل ٹکڑوں میں توڑ دیتے ہیں، قارئین کو ان قوتوں کو سمجھنے کی طاقت دیتے ہیں جو ہماری عالمی معیشت کو تشکیل دیتے ہیں۔علم کی وسیع خواہش کے ساتھ، گلین کی مہارت کے متنوع شعبوں نے اس کے بلاگ کو ہر اس شخص کے لیے ایک اسٹاپ منزل بنا دیا ہے جو بے شمار موضوعات میں اچھی بصیرت کی تلاش میں ہے۔ چاہے وہ مشہور شخصیات کی زندگیوں کو تلاش کرنا ہو، قدیم افسانوں کے اسرار سے پردہ اٹھانا ہو، یا ہماری روزمرہ کی زندگیوں پر سائنس کے اثرات کا پتہ لگانا ہو، Glenn Norton آپ کے لیے جانے والا مصنف ہے، جو انسانی تاریخ، ثقافت اور کامیابی کے وسیع منظرنامے میں آپ کی رہنمائی کرتا ہے۔ .