Ævisaga • Milli heilagts og vanhelgaðs

Leonard Bernstein (Lawrence, Massachusetts, 1918) var bandarískt tónskáld, hljómsveitarstjóri, gagnrýnandi, píanóleikari og vinsæll. Nemandi Walter Piston fyrir tónsmíðar og Fritz Reiner fyrir hljómsveitarstjórn, hann var ef til vill áhrifamesti tónlistarmaður seinni hluta tuttugustu aldar. Verk hans sem tónskáld, einkum í tónleikum hans fyrir Broadway-framleidda „söngleikja“ eins og „West Side Story“ og „On the Town“, brúaði í raun hina svokölluðu tónlist ), „klassíska“ og „vinsælu“.

Í ákveðnari verkum sínum hefur hann hins vegar sýnt sig bundinn við innblástur nýrómantísks stíls, við notkun hins nú "úrelda" tóna og næm fyrir norður-amerískum þjóðsögum.

Allir hlutir sem laðaði hann lengi að örvum formælenda framúrstefnunnar og sem fékk hann til að dæma tónlistarmann í öðru sæti.

Tuttugu og eins fór hann til Curtis Institute í Fíladelfíu til að læra á píanó hjá Isabellu Vengerova, hljómsveitarstjórn hjá Randall Thompson og hljómsveitarstjórn hjá Fritz Reiner. Samkvæmt beinum vitnisburði hans var það einmitt þá sem hann byrjaði að íhuga nótur frá sjónarhóli hljómsveitarstjórnar, þar sem hann var fram að þeirri stundu, sem fullkominn Harvard nemandi, að mestu stilltur.við ítarlega greiningu hafði hann litið á þær annað hvort frá sjónarhóli píanóleikarans eða frá sjónarhóli tónskáldsins. Í stuttu máli, áður þá hafði hann aldrei horft á texta með þá hugmynd að leikstýra honum.

Frá námi sínu hjá Reiner hefur Lenny (eins og hann er kallaður af aðdáendum sínum) hins vegar alltaf haft það markmið, mætti ​​segja þráhyggju, að "samsama sig" tónskáldinu, þ.e. leitast við að ná svo mikilli þekkingu á verkinu að maður hefur það á tilfinningunni að vera næstum því orðinn höfundur þess.

En við skulum heyra bein orð hans:

Frumraun hans goðsagnakennda átti sér stað á 14. nóvember 1943, til að leysa af hólmi heilagt skrímsli eins og Bruno Walter (frægur tónlistarmaður, nemandi Gustav Mahler m.a.) Walter átti að halda tónleika í Carnegie Hall en var skyndilega sakaður um veikindi og þess vegna þurfti að skipta um hann kl. á síðustu stundu. Hinn óþekkti Bernstein, þá aðeins tuttugu og fimm ára gamall, var kallaður í ræðustól. Aftakan (send fyrst og fremst í útvarpi), vakti undrun viðstaddra og fékk áhugasama dóma, svo mjög að hún hleypti Lenny inn í heimsveldið. af ungum loforðum til að fylgja í kjölfarið (væntingum var þá víða haldið til haga...)

1951 var í staðinn árið arftaka hinnar stöðugu forystu New York Fílharmóníunnar eftir dauða S.A. Kussevitzky, annars leikstjóra með sterka Sama ár kvæntist hann leikkonunni og píanóleikaranum ChileanFelicia Montealegre (sem hann stýrði flutningi tónlistar með kveðandi rödd, þar á meðal "Parable of Death" eftir Lucas Foss og "Jeanne d'Arc au bûcher" eftir Honegger), sú sama og birtist á forsíðu hinnar frægu hljómplötu af "Requiem" eftir Mozart, grafið til minningar um hvarf Feliciu (atburður sem, þegar hann gerðist, kom Lenny í myrkustu örvæntingu).

Frá 1958 til 1969 var Bernstein því fastur stjórnandi New York Fílharmóníunnar (meira en nokkur annar stjórnandi), tímabil sem eftirminnilegar sýningar eiga að þakka, margar hverjar eru skjalfestar af mörgum upptökum sem gerðar hafa verið. Öfugt við aðra frábæra listamenn (eins og Arturo Benedetti Michelangeli eða Sergiu Celibidache), var Bernstein í raun aldrei fjandsamlegur við leturgröftur og raunar má segja að hann hafi verið einn duglegasti gesturinn í upptökuherbergjunum, að ógleymdum jafnvel , þegar ný tækni tók við sér, myndbandsupptökur eða sjónvarp í beinni. Í þessu er hann mjög líkur erlendum kollega sínum Herbert Von Karajan.

Tónlistarprófessor við Brandeis háskóla frá 1951 til 1956, hann var einnig fyrsti bandaríski hljómsveitarstjórinn sem boðið var til La Scala til að stjórna ítölskum óperum: "Medea" (1953), "Bohème" og "Sonnambula" (1955) . Árið 1967 var honum veitt gullmerki "Mahler Society of America" ​​(gleymum því ekki að hann var einnaf merkustu túlkendum Mahlers á tuttugustu öld...), og árið '79 af UNESCO-verðlaununum fyrir tónlist. Síðan 1961 hefur hann verið meðlimur í National Institute of Arts and Letters.

Eftir að hann sagði af sér stöðu hljómsveitarstjóra helgaði hann sig umfram allt tónsmíðum þótt með tímanum færi hann aftur að stjórna, án þess þó að vera bundinn við neina sérstaka hljómsveit. Reyndar er þetta „frelsistímabil“ frægt fyrir afrek sem náðst hafa með frægustu sveitum heims, þar á meðal er Wiener Philarmoniker áberandi. Hvað varðar upptökur, stóran hluta ferils síns, þar á meðal goðsagnakennda stöðu hans í höfuðið á New York Philharmonic, tók Bernstein eingöngu upp fyrir Columbia/CBS Masterworks (útgáfufyrirtæki sem Sony Classical hefur keypt), og starfaði með frábærustu einsöngvurum og söngvurum í heiminum. . Allt frá helgimyndasögunum Glenn Gould (aftaka þeirra á öðru af Brahms er raunverulegt "tilfelli" í tónlistarsögunni), til hins rétttrúnaða (en alltaf mjög djúpstæðari) Zimerman; allt frá söngkonunni Janet Baker (hið hrífandi, óþolandi, "Kindertoten Lieder" eftir Mahler) til fiðluleikarans Isaac Stern (fiðlukonsert Beethoven!).

Að draga saman öll viðskipti Bernsteins er sannarlega mjög erfitt verkefni. Í stuttu máli getum við sagt að þessi tónlistarmaður táknar bestu tónlist sem framleidd hefur verið á tuttugustu öld. Ekkiaðeins Bernstein lagði sitt af mörkum, ásamt örfáum öðrum (þar á meðal auðvitað Gershwin) að gerð dæmigerðrar amerískrar leiklistar sem er óháð og frumlegt frá melódrama, en hann setti sig líka á meðal frábærustu flytjenda sem komið hafa á verðlaunapall. (og í þessum skilningi er bilið á milli ákveðins „létts“ eðlis hans og þess titrandi, upplausnar anda sem hann tókst á við hljómsveitarnótur (Hlustaðu á níhílískan lokaþátt níunda Mahlers) áhrifamikið. Lenny hefur því getað blandað saman, í blöndu sem fellur aldrei í ósmekk eða kæruleysi, menningartónlist af evrópskri hefð og sérkennilegum, dæmigerðum amerískum tungumálum, þar á meðal, auk hins þegar „menningarlega“ djass í sjálfu sér, einnig þeim. af söngleiknum og ballöðunni (eins og í ballettinum "Fancy Free" eða grínóperunni "Candide").

Til dæmis er "West Side Story" hans ógleymanleg, nútímaleg endurtúlkun á Rómeó og Júlíu eftir Shakespeare, full af eftirminnilegum lögum og þar sem, í stað Capulets og Montagues, kom til átaka milli gengja Puerto Ricans í New York seint á fimmta áratugnum. Og fyrir þá sem hafa efasemdir um hæfileika hans sem píanóleikara er eindregið mælt með því að hlusta á kvintetta Schumann og Mozart sem hljóðritaður var með Julliard-kvartettinum.

Að lokum var Berstein einn virtasti og áhrifaríkasti kennari sem til hefur verið. Þeir eru óviðjafnanlegirkennslustundum hans var áfram beint að ungum áhorfendum eða barna áhorfendum, útvarpað í bandarísku sjónvarpi (svokallaðir "Fílharmóníutónleikar unga fólksins"). Skjöl af hæsta stigi (þó aldrei fræðileg), þar sem maður fylgist sannarlega með snillingi að verki. Þessir tónleikar, og samtölin sem þeim fylgdu, voru hugsuð, skrifuð og kynnt í sjónvarpi alfarið af honum og í gegnum þá uppgötvaði heil kynslóð Bandaríkjamanna og horfði ást á tónlist vaxa í þeim.

Verk hans „skuldbundin“ eru meðal annars „Jeremíasinfónían“ (1942), „Öld kvíða“ fyrir píanó og hljómsveit (byggt á samnefndu ljóði W.H. Auden), (1949), „Serenade fyrir fiðla, strengir og slagverk" (1954), "Messan", samin fyrir vígslu John F. Kennedy Center for the Performing Arts í Washington (1971) og "Songfest" fyrir sex einsöngsraddir og hljómsveit (1977). Hann samdi óperuna "Trouble in Tahiti" (1952) og auk fyrrnefndra tónlistargamanmynda má ekki gleyma sinfónískum kórverkum eins og "Kaddish" (1963) og "Chichester Psalms" (1965). Það er líka mikið af tilfallandi tónlist og kvikmyndatónlist. Til þess að missa ekki af neinu vann Bernstein reyndar líka Óskarsverðlaun fyrir besta hljóðrás myndarinnar "On the waterfront".

Hann sagði: " Eftir aftökurnar sem ég kalla góðar (ótrúleg upplifun eins ogef ég væri að semja á þeirri stundu...), verða nokkrar mínútur að líða áður en ég man hvar ég er, í hvaða sal eða leikhúsi, í hvaða landi eða hver ég er. Eins konar alsæla sem samsvarar í hvívetna meðvitundarleysi ". Það væri hins vegar ekki sanngjarnt að fara algerlega í hljóði yfir stjörnuna Bernstein, vin stjarnanna og framleiðenda Broadway og Hollywood sem og rithöfunda og leikskálda, þjóðhöfðingja og kanslara. «Það er kvöl Hamlets að vera sannur framsóknarmaður», andvarpaði hann af reiði eftir ákafa aðdáunina sem hann hafði vakið í veislu sem hann hélt til heiðurs hópi Black Panters.Þökk sé beinni þekkingu á þessum heimi, skuldum við honum nýyrðið "radical-chic", orð sem hann notaði til að gefa til kynna persónur vinstrimanna í New York sem áður hittust, nokkuð snobbað, á virtustu stofum landsins. borgina.

Leonard Berstein hann lést eftir langvarandi veikindi (meðal annars reykingamaður), árið 1990 og skildi eftir sig óuppfyllanlegt tómarúm hugmyndaflugs og sköpunargáfu, en einnig dýpt og alvarleika í nálguninni. af þeirri miklu list sem heitir Tónlist, list sem hefði ekki getað fundið betri þjón í honum.

[Yfirlýsingar Bernsteins eru teknar úr bindinu "Maestro", ritstýrt af Helenu Matheopulos, Vallardi útgefanda]