سيرة فاسيلي كاندينسكي

 سيرة فاسيلي كاندينسكي

Glenn Norton

السيرة الذاتية • The Blue Rider

  • تعتبر الأعمال الهامة لـ Kandinsky

Wassilj Kandinsky ، الرسام الشهير ومنظر الفن الروسي ، البادئ الرئيسي للفن التجريدي فن. ولد في 16 ديسمبر 1866 ، وهو من عائلة برجوازية ثرية في موسكو ودرس القانون. بعد حصوله على إجازة في القانون ، عُرض عليه الأستاذية في الجامعة التي رفض مع ذلك تكريس نفسه للرسم.

في هذه المرحلة من شبابه كرس نفسه لدراسة البيانو والتشيلو. سيثبت الاتصال بالموسيقى لاحقًا أنه أساسي لتطوره الفني كرسام. سيوفر حدث آخر في هذه السنوات مساهمة أساسية في تشكيل فنه. هو نفسه كان يكتب في سيرته الذاتية "ينظر إلى الماضي": "في موضوعي ، الاقتصاد السياسي (كان كاندينسكي لا يزال طالبًا في ذلك الوقت) ، كنت متحمسًا فقط للفكر المجرد البحت ، بالإضافة إلى مشكلة العمال" يشرح الفنان الذي يروي ، بعد قليل ، ما يلي: "حدثان يعودان إلى تلك الفترة تركا بصمة في حياتي كلها. الأول كان معرض الرسامين الانطباعيين الفرنسيين في موسكو ، وعلى وجه الخصوص" الحزم "لكلود Monet. والثاني هو تمثيل "Lohengrin" لفاغنر في Bolshoi. بالحديث عن Monet ، يجب أن يقال ذلك أولاًفي ذلك الوقت لم أكن أعرف سوى الرسم الواقعي ، ويكاد يكون حصريًا بالروسية [...]. وفجأة رأيت لوحة لأول مرة. بدا لي أنه بدون الكتالوج الموجود في متناول اليد ، كان من المستحيل فهم ما كان من المفترض أن تمثله اللوحة. أزعجني هذا: بدا لي أنه لا يحق لأي فنان أن يرسم بهذه الطريقة. في الوقت نفسه ، لاحظت بدهشة أن تلك اللوحة منزعجة ومبهرة ، وقد تم تثبيتها بشكل لا يمحى في ذاكرتي وصولاً إلى أدق التفاصيل.

لم أستطع فهم كل هذا [...]. لكن ما أصبح واضحًا تمامًا بالنسبة لي هو كثافة اللوحة. أظهرت اللوحة نفسها أمامي بكل خيالها وسحرها. بداخلي ، نشأ الشك الأول حول أهمية الكائن كعنصر ضروري في اللوحة [...]. شعرت في Lohengrin ، من خلال الموسيقى ، بالتجسيد والتفسير الأسمى لهذه الرؤية [...].

لقد أصبح واضحًا تمامًا بالنسبة لي ، مع ذلك ، أن الفن بشكل عام يمتلك قوة أكبر بكثير مما كنت أعتقد ، وأن تلك اللوحة كانت قادرة على التعبير عن نفس كثافة الموسيقى ".

في عام 1896 انتقل إلى ميونيخ بألمانيا لإجراء المزيد من الدراسات المتعمقة في مجال الرسم ، وفي هذه المدينة كان على اتصال بالبيئة الفنية التي أدت في تلك السنوات إلى ولادة انفصال ميونيخ.(1892). إنها أولى التخميرات لتجديد فني من شأنه أن ينتج لاحقًا ظاهرة التعبيرية. يشارك Kandinsky بنشاط في هذا المناخ الطليعي. في عام 1901 أسس أول جمعية لفناني ميونيخ أطلق عليها اسم "الكتائب". يجعله نشاطه التصويري على اتصال مع الأوساط الفنية الأوروبية ، وينظم معارض في ألمانيا ، ومعارض في باريس وموسكو. في عام 1909 أسس جمعية جديدة للفنانين: "جمعية الفنانين في ميونيخ". في هذه المرحلة ، يتأثر فنه بشكل متزايد بالتعبيرية التي يقدم لها مساهمات مصورة ونقدية. وبدءًا من التعبيرية بالتحديد ، حدثت نقطة تحول في السنوات التي تلت عام 1910 نحو لوحة تجريدية تمامًا. بعد بعض الصراعات مع NKVM ، في عام 1911 أسس مع صديقه الرسام فرانز مارك "Der Blaue Raiter" (The Blue Rider).

وهكذا بدأت أكثر فترات حياته الفنية كثافة وإنتاجية. في عام 1910 نشر النص الأساسي لمفهومه الفني: "الروحاني في الفن". هنا يقترح الفنان مقارنة بين الفنون المختلفة ويكتشف في الموسيقى دافعًا أساسيًا في محاولة تجاوز التمثيل ، للوصول إلى بُعد أكثر حميمية وغير جسدي ، يمكن للموسيقى أن تولده. في الواقع ، كتب: "إن أغنى تعليم يأتي من الموسيقى.مع استثناءات قليلة ، كانت الموسيقى بالفعل منذ عدة قرون الفن الذي لا يستخدم وسائله لتقليد الظواهر الطبيعية ، ولكن للتعبير عن الحياة النفسية للفنان وخلق حياة الأصوات ". ولن يكون غير حساس لهذه الكلمات موسيقي ذو رؤية مثل Scrjabin ...

أنظر أيضا: سيرة بوب ديلان

تقنع هذه الانعكاسات كاندينسكي أن الرسم يجب أن يكون مشابهًا بشكل متزايد للموسيقى وأن الألوان يجب أن تستوعب بشكل متزايد الأصوات. مع أي شيء يمكن التعرف عليه ، متحررًا من الاعتماد على الشيء المادي ، يمكن أن يمنح الروحانية الحياة.

في عام 1914 ، عند اندلاع الحرب العالمية الأولى ، عاد كاندينسكي إلى روسيا. هنا ، بعد ثورة 1917 ، تم استدعاؤه لشغل مناصب عامة مهمة في مجال الفن. أنشأ معهد الثقافة التصويرية وأسس أكاديمية العلوم الفنية. شارك في المناخ الروسي الطليعي الذي شهد في تلك السنوات تخميرًا مهمًا مع ولادة التفوق والبنائية. ومع ذلك ، بعد أن استشعر التحول الوشيك إلى التطبيع ، والذي كان من شأنه أن يأخذ مساحة كافية للبحث عن الطليعة ، عاد في عام 1921 إلى ألمانيا ولن يعود أبدًا إلى روسيا.

في عام 1922 استدعاه والتر غروبيوس للتدريس في باوهاوس في فايمار. تأسست مدرسة الفنون التطبيقية هذه في عام 1919 من قبل المهندس المعماريتلعب اللغة الألمانية دورًا أساسيًا في التجديد الفني الأوروبي في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي. هنا كان كاندينسكي قادرًا على تنفيذ نشاطه التعليمي بحرية وصفاء كبيرين ، مدفوعًا ببيئة غنية جدًا بالحضور المؤهل. عمل معظم المهندسين المعماريين والمصممين والفنانين من جميع أنحاء أوروبا في هذه المدرسة في تلك السنوات. ارتبط كاندينسكي على وجه الخصوص بالرسام السويسري بول كلي والرسام الروسي أليكسيج جولينسكي والرسام والمصور الأمريكي ليونيل فاينينغر. أسس معهم مجموعة "Die blaue Vier" (The Four Blues) ، والتي ترتبط بشكل مثالي بالمجموعة السابقة من Blue Knight.

في هذه المرحلة ، يأخذ فنه التجريدي منعطفًا حاسمًا للغاية. إذا كانت لوحاته في المرحلة الأولى تتكون من أشكال عديمة الشكل ممزوجة بدون أي ترتيب هندسي ، فإن لوحاته تتخذ الآن ترتيبًا أكثر دقة (تأثير طبيعي للمفاهيم الفنية لمدرسة باوهاوس). تنتهي الفترة التي قضاها باوهاوس في عام 1933 عندما أغلق النظام النازي المدرسة. في العام التالي انتقل كاندينسكي إلى فرنسا. يعيش في باريس السنوات العشر الأخيرة من حياته. توفي في منزله في Neuilly-sur-Seine في 13 ديسمبر 1944.

الأعمال الهامة لـ Kandinsky

فيما يلي بعض الأعمال المهمة والمشهورة لـ Kandinsky قاموا بتحليل ودراسة متعمقة في القناةثقافة موقعنا:

أنظر أيضا: سيرة جياني أميليو
  • Old Town II (1902)
  • The Blue Rider (1903)
  • Windmill in Holland (1904)
  • زوجان على ظهور الخيل (1906)
  • الحياة الملونة (1907)
  • منظر طبيعي مع برج (1908)
  • منظر طبيعي صيفي (منازل في مورناو) (1909)
  • مورناو - منظر بالسكك الحديدية والقلعة (1909)
  • صورة مع رامي السهام (1909)
  • الارتجال 6 (أفريقي) (1909)
  • جبل (1909)
  • الارتجال 11 (1910)
  • دراسة التركيب II (1910)
  • الارتجال 19 (Blue Sound) (1911)
  • San Giorgio II (1911)
  • سيدة في موسكو (1912)
  • الرسم بفيونكة سوداء (1912)
  • ارتجال 26 (1912)
  • بقعة سوداء I (بقعة سوداء ، 1912)
  • أول لوحة مائية تجريدية (1913)
  • التكوين السابع (1913)
  • أفراح صغيرة (1913)
  • نهر الخريف (1917)
  • أصفر ، أحمر ، أزرق (1925)
  • تمييز باللون الوردي (1926)
  • أزرق سماوي (1940)

Glenn Norton

جلين نورتون كاتب متمرس وخبير شغوف بكل ما يتعلق بالسيرة الذاتية والمشاهير والفن والسينما والاقتصاد والأدب والأزياء والموسيقى والسياسة والدين والعلوم والرياضة والتاريخ والتلفزيون والمشاهير والأساطير والنجوم . مع مجموعة منتقاة من الاهتمامات وفضول لا يشبع ، شرع جلين في رحلة كتابته لمشاركة معرفته وآرائه مع جمهور عريض.بعد أن درس الصحافة والاتصالات ، طور جلين عينًا حريصة على التفاصيل وموهبة لسرد القصص. يُعرف أسلوب كتابته بنبرة إعلامية وجذابة ، حيث يعيد الحياة إلى حياة الشخصيات المؤثرة بسهولة ويخوض في أعماق مختلف الموضوعات المثيرة للاهتمام. من خلال مقالاته المدروسة جيدًا ، يهدف جلين إلى ترفيه وتثقيف وإلهام القراء لاستكشاف النسيج الثري للإنجازات البشرية والظواهر الثقافية.بصفته عاشقًا للسينما والأدب ، يتمتع جلين بقدرة خارقة على تحليل تأثير الفن على المجتمع ووضعه في سياقه. يستكشف التفاعل بين الإبداع والسياسة والأعراف المجتمعية ، ويفكك كيف تشكل هذه العناصر وعينا الجماعي. يقدم تحليله النقدي للأفلام والكتب وغيرها من أشكال التعبير الفني للقراء منظورًا جديدًا ويدعوهم إلى التفكير بشكل أعمق في عالم الفن.تمتد كتابة جلين الآسرة إلى ما وراءعوالم الثقافة والشؤون الجارية. مع اهتمامه الشديد بالاقتصاد ، يتعمق جلين في الأعمال الداخلية للأنظمة المالية والاتجاهات الاجتماعية والاقتصادية. تقسم مقالاته المفاهيم المعقدة إلى أجزاء قابلة للفهم ، وتمكين القراء من فك رموز القوى التي تشكل اقتصادنا العالمي.مع شهية واسعة للمعرفة ، تجعل مجالات خبرة Glenn المتنوعة مدونته وجهة متكاملة لأي شخص يبحث عن رؤى شاملة حول عدد لا يحصى من الموضوعات. سواء كان الأمر يتعلق باستكشاف حياة المشاهير الأيقونيين ، أو كشف أسرار الأساطير القديمة ، أو تحليل تأثير العلم على حياتنا اليومية ، فإن جلين نورتون هو كاتبك المفضل ، ويوجهك عبر المناظر الطبيعية الشاسعة لتاريخ البشرية وثقافتها وإنجازها .