Biographie - Le chevalier bleu

• Œuvres importantes de Kandinsky

Wassily Kandinsky, célèbre peintre et théoricien de l'art russe, est considéré comme le principal initiateur de l'art abstrait. Né le 16 décembre 1866, il est issu d'une famille bourgeoise aisée de Moscou et s'initie aux études de droit. Après avoir obtenu sa licence en droit, il se voit proposer un poste de professeur à l'université, qu'il refuse pour se consacrer à la peinture.

Pendant cette période de sa jeunesse, il se consacre à l'étude du piano et du violoncelle. Ce contact avec la musique s'avérera plus tard fondamental pour son développement artistique en tant que peintre. Un autre événement survenu au cours de ces années contribuera de manière fondamentale à la formation de son art. Il écrit lui-même dans son autobiographie "Regard sur le passé" : "Au sein de ma famille, j'ai toujours eu l'impression d'être un homme...".Je ne m'intéressais qu'à la pensée purement abstraite, ainsi qu'au problème ouvrier", explique l'artiste, qui poursuit : "De cette époque datent deux événements qui ont marqué toute ma vie : l'exposition des peintres impressionnistes français à Moscou, et en particulier "Les meules de foin" de Kandinsky, et l'exposition de l'œuvre de l'artiste "Les meules de foin" à Moscou, qui a eu lieu en octobre dernier.La seconde fut la représentation de "Lohengrin" de Wagner au Bol'soj. En parlant de Monet, il faut dire qu'avant cela je ne connaissais que la peinture réaliste, et presque exclusivement russe [...]. Et puis, soudain, j'ai vu un tableau pour la première fois. Il m'a semblé que sans le catalogue en main, il serait impossible de comprendre ce que le tableau était censé représenter.En même temps, j'ai remarqué avec étonnement que ce tableau me troublait et me fascinait, qu'il était indélébile dans ma mémoire jusque dans les moindres détails.

Je ne pouvais pas comprendre cela [...]. Mais ce qui devint absolument clair pour moi, c'était l'intensité de la palette. Le tableau se montrait à moi dans toute sa fantaisie et son enchantement. Au plus profond de moi naquit le premier doute sur l'importance de l'objet en tant qu'élément nécessaire au tableau [...]. C'est dans Lohengrin que j'ai entendu, à travers la musique, l'incarnation et l'interprétation de l'histoire de l'art de l'homme.suprême de cette vision [...].

Mais il m'est apparu très clairement que l'art en général possédait un pouvoir beaucoup plus grand que je ne le pensais, et que la peinture était capable d'exprimer la même intensité que la musique".

En 1896, il s'installe à Munich, en Allemagne, pour entreprendre des études plus approfondies dans le domaine de la peinture. Dans cette ville, il entre en contact avec le milieu artistique qui avait donné naissance à la Sécession de Munich dans ces années-là (1892). Il s'agit des premières manifestations d'un renouveau artistique qui produira plus tard le phénomène de l'expressionnisme. Kandinsky participe activement à ce mouvement.En 1901, il fonde la première association d'artistes munichois, à laquelle il donne le nom de " Phalanx ". Son activité de peintre le met en contact avec les milieux artistiques européens, il organise des expositions en Allemagne, expose à Paris et à Moscou. En 1909, il fonde une nouvelle association d'artistes : l'" Association des artistes munichois ". Dans cette phase, son art est de plus en plus influencé par lesC'est à partir de l'expressionnisme qu'il apporte sa contribution picturale et critique, et c'est à partir de l'expressionnisme qu'il s'oriente, après 1910, vers une peinture totalement abstraite. Après quelques désaccords avec la NKVM, il fonde en 1911, avec son ami peintre Franz Marc, l'association Der Blaue Raiter (Le Cavalier bleu).

En 1910, il publie le texte fondamental de sa conception artistique : "Le spirituel dans l'art", dans lequel il propose une comparaison entre les différents arts et voit dans la musique une poussée fondamentale dans la tentative de dépasser la représentation pour atteindre une dimension plus intime et désincarnée, comme l'est l'esprit de la musique.En effet, écrit-il, "l'enseignement le plus riche vient de la musique. A quelques exceptions près, la musique a été pendant des siècles l'art qui n'utilise pas ses moyens pour imiter les phénomènes naturels, mais pour exprimer la vie psychique de l'artiste et créer la vie des sons". Un musicien visionnaire comme Scrjabin ne serait pas insensible à ces propos...

Ces réflexions ont convaincu Kandinsky que la peinture devait ressembler de plus en plus à la musique, et que les couleurs devaient s'assimiler de plus en plus à des sons. Seule la peinture abstraite, c'est-à-dire non figurative, où les formes n'ont aucun lien avec quoi que ce soit de reconnaissable, libérée de la dépendance à l'égard de l'objet physique, peut donner vie à la spiritualité.

En 1914, au début de la Première Guerre mondiale, Kandinsky retourne en Russie où, après la révolution de 1917, il est appelé à occuper d'importantes fonctions publiques dans le domaine de l'art. Il crée l'Institut de la culture picturale et fonde l'Académie des sciences artistiques. Il participe au climat de l'avant-garde russe qui, dans ces années-là, connaît de grands bouleversements avec la naissance du suprématisme et de l'art de la peinture.Cependant, pressentant l'imminence d'un tournant normatif qui priverait la recherche d'avant-garde d'espace, il retourne en Allemagne en 1921 et ne reviendra jamais en Russie.

En 1922, il est appelé par Walter Gropius à enseigner au Bauhaus de Weimar. Cette école d'arts appliqués, fondée en 1919 par l'architecte allemand, a joué un rôle fondamental dans le renouveau artistique européen des années 1920 et 1930. Kandinsky a pu y exercer son activité d'enseignant avec une grande liberté et sérénité, stimulé par un environnement riche en présences qualifiées.Des architectes, des designers et des artistes de premier plan de toute l'Europe ont travaillé dans cette école au cours de ces années. Kandinsky s'est lié en particulier avec le peintre suisse Paul Klee, le peintre russe Alexej Jawlensky et le peintre et photographe américain Lyonel Feininger. Avec eux, il a fondé le groupe "Die blaue Vier" (Les quatre bleus), qui s'est idéalement lié au groupe Blue Rider antérieur.

Durant cette phase, son abstractionnisme prend un tournant décisif : alors que dans la première phase, ses tableaux étaient constitués de figures très informes, mélangées sans ordre géométrique, ses toiles prennent désormais un ordre beaucoup plus précis (influence naturelle des concepts artistiques de l'école du Bauhaus). Son séjour au Bauhaus s'achève en 1933, lorsque l'école est fermée par laL'année suivante, Kandinsky s'installe en France. C'est à Paris qu'il passe les dix dernières années de sa vie. Il meurt dans sa résidence de Neuilly-sur-Seine le 13 décembre 1944.

Œuvres importantes de Kandinsky

Voici quelques œuvres importantes et célèbres de Kandinsky que nous avons analysé et exploré dans le canal Culture de notre site web :

• Vieille ville II (1902)
• Le cavalier bleu (1903)
• Moulin à vent en Hollande (1904)
• Couple à cheval (1906)
• La vie en couleurs (1907)
• Paysage avec tour (1908)
• Paysage d'été (Maisons à Murnau) (1909)
• Murnau - Vue avec le chemin de fer et le château (1909)
• Peinture avec Archer (1909)
• Improvisation 6 (africaine) (1909)
• Montagne (1909)
• Improvisation 11 (1910)
• Étude pour la composition II (1910)
• Improvisation 19 (Blue Sound) (1911)
• Saint-Georges II (1911)
• Dame à Moscou (1912)
• Peinture de l'arche noire (1912)
• Improvisation 26 (1912)
• Tache noire I (Tache noire, 1912)
• Première aquarelle abstraite (1913)
• Composition VII (1913)
• Petits bonheurs (1913)
• Rivière d'automne (1917)
• Jaune, rouge, bleu (1925)
• Accent en rose (1926)
• Bleu ciel (1940)