Biografiya • Moviy chavandoz

• Kandinskiyning muhim asarlari

Mavhumning asosiy tashabbuskori rus san'atining mashhur rassomi va nazariyotchisi Vasiliy Kandinskiy hisoblanadi. san'at. 1866 yil 16 dekabrda Moskvadagi badavlat burjua oilasida tug'ilgan va huquqshunoslikka kirishgan. Huquq fakultetiga ega bo'lgach, unga universitetda professorlik taklif qilindi, ammo u o'zini rasmga bag'ishlashdan bosh tortdi.

Yoshligining bu bosqichida u o'zini pianino va violonçel chalishni o'rganishga bag'ishladi. Musiqa bilan aloqa keyinchalik uning rassom sifatidagi badiiy evolyutsiyasi uchun asos bo'lib qoladi. Shu yillardagi yana bir voqea uning sanʼatining shakllanishiga fundamental hissa qoʻshadi. Uning o‘zi o‘zining “O‘tmishga nazar tashlaydi” nomli avtobiografiyasida shunday yozar edi: “Mening fanim doirasida siyosiy iqtisod (o‘sha paytda Kandinskiy hali talaba edi), men ishchilar muammosidan tashqari, faqat mavhum fikrlashga ishtiyoqmand edim”. — deb tushuntiradi rassom, bir oz nariroqda: «Ikki voqea oʻsha davrga toʻgʻri keladi, ular butun hayotimga iz qoldirdi. Birinchisi, Moskvadagi fransuz impressionist rassomlarining koʻrgazmasi, xususan, Klodning “Oʻnchoqlar” koʻrgazmasi edi. Mone.Ikkinchisi Vagnerning "Lohengrin" ning Bolshoy teatridagi namoyishi edi.Mone haqida gapirganda, shuni aytish kerakki, birinchidan.o'sha paytda men faqat realistik rasmni bilardim va deyarli faqat ruscha [...]. Va mana, to'satdan men birinchi marta rasmni ko'rdim. Menimcha, qo'limdagi katalogsiz rasm nimani anglatishini tushunib bo'lmas edi. Bu meni bezovta qildi: menga hech bir rassomning bunday rasm chizishga haqqi yo'qdek tuyuldi. Shu bilan birga men hayrat bilan payqadimki, o‘sha rasm bezovta va maftun etgan, u eng mayda detallarigacha xotiramda o‘chmas tarzda saqlanib qolgan.

Men bularning hammasini tushuna olmadim [...]. Lekin menga aniq bo'lgan narsa palitraning intensivligi edi. Rassomlik o‘zining butun fantaziyasi va jozibasi bilan ko‘z oldimda o‘zini namoyon qildi. Ich-ichimda ob'ektning rasmdagi zarur element sifatidagi ahamiyati haqida birinchi shubha paydo bo'ldi [...]. Aynan Lohengrinda men musiqa orqali bu tasavvurning oliy timsoli va talqinini his qildim [...].

Ammo, umuman olganda, san'at men o'ylaganimdan ko'ra kattaroq kuchga ega ekanligi va rasm musiqa bilan bir xil shiddatni ifodalashga qodir ekanligi menga aniq bo'ldi".

1896 yilda u rassomlik sohasida chuqurroq o'rganish uchun Germaniyaning Myunxen shahriga ko'chib o'tdi. Bu shaharda u o'sha yillarda Myunxen ajralishini tug'dirgan badiiy muhit bilan aloqa qildi.(1892). Ular keyinchalik ekspressionizm fenomenini keltirib chiqaradigan badiiy yangilanishning birinchi fermentlaridir. Kandinskiy bu avangard iqlimda faol ishtirok etadi. 1901 yilda u Myunxen rassomlarining birinchi uyushmasini tuzdi va unga "Phalanx" nomini berdi. Uning tasviriy faoliyati uni Evropa badiiy doiralari bilan aloqaga olib boradi, Germaniyada ko'rgazmalar tashkil qiladi, Parij va Moskvada ko'rgazmalar tashkil qiladi. 1909 yilda u yangi rassomlar uyushmasini tuzdi: "Myunxen rassomlari uyushmasi". Ushbu bosqichda uning san'atiga ekspressionizm tobora ko'proq ta'sir ko'rsatmoqda, u tasviriy va tanqidiy hissa qo'shadi. Aynan ekspressionizmdan boshlab, 1910 yildan keyingi yillarda uning mutlaqo mavhum rasmga burilish nuqtasi sodir bo'ladi. NKVM bilan ba'zi to'qnashuvlardan so'ng, 1911 yilda u rassom do'sti Frants Mark bilan birgalikda "Der Blaue Raiter" (Moviy chavandoz) ni tashkil qildi.

Shunday qilib, uning badiiy hayotining eng qizg'in va samarali davri boshlandi. 1910 yilda u o'zining badiiy konsepsiyasining asosiy matnini nashr etdi: "San'atda ruhiy". Bu erda rassom turli xil san'at turlarini taqqoslashni taklif qiladi va musiqada tasvirlashdan tashqariga chiqishga, musiqa yaratishga qodir bo'lgan yanada samimiy va jismonan o'lchovga erishishga intilishning asosiy yo'nalishini aniqlaydi. Darhaqiqat, u shunday yozadi: "Eng boy ta'lim musiqadan keladi.Musiqa bir necha asrlar davomida tabiat hodisalariga taqlid qilish uchun emas, balki san'atkorning ruhiy hayotini ifodalash va tovushlar hayotini yaratish uchun foydalanadigan san'at bo'lib kelgan". Scrjabin kabi ko'ruvchi musiqachi...

Bu mulohazalar Kandinskiyni rasm musiqaga tobora o'xshash bo'lishi va ranglar tovushlarni tobora o'zlashtirishi kerakligiga ishontiradi. Faqat mavhum, ya'ni majoziy bo'lmagan rasm, bu erda shakllar hech qanday aloqasi yo'q. taniladigan har qanday narsa bilan, jismoniy ob'ektga bog'liqlikdan ozod bo'lib, u ma'naviyatga jon berishi mumkin.

1914 yilda, Birinchi jahon urushi boshlanganda, Kandinskiy Rossiyaga qaytib keldi.Bu erda, 1917 yil inqilobidan keyin. u san'at sohasida muhim davlat lavozimlarini egallashga chaqirilgan.Tasviriy madaniyat institutini yaratgan va Badiiy fanlar akademiyasiga asos solgan.U o'sha yillarda suprematizmning paydo bo'lishi bilan muhim fermentlarni boshdan kechirgan rus avangard iqlimida qatnashgan. va konstruktivizm. Biroq, avangardni tadqiq qilish uchun bo'sh joyni egallashi mumkin bo'lgan yaqinlashib kelayotgan normalizatsiya burilishlarini sezib, 1921 yilda u Germaniyaga qaytib keldi va hech qachon Rossiyaga qaytmaydi.

1922 yilda Valter Gropius uni Veymardagi Bauhausga dars berishga chaqirdi. Ushbu amaliy san'at maktabi 1919 yilda me'mor tomonidan asos solinganNemis tili 1920-1930 yillardagi Evropa badiiy yangilanishida asosiy rol o'ynaydi. Bu erda Kandinskiy o'zining o'qituvchilik faoliyatini katta erkinlik va xotirjamlik bilan amalga oshira oldi, malakali ishtirokchilarga juda boy muhit ta'sir qildi. O'sha yillarda Evropaning turli burchaklaridan kelgan yirik me'morlar, dizaynerlar va rassomlar ushbu maktabda ishlagan. Kandinskiy, xususan, shveytsariyalik rassom Pol Kli, rus rassomi Aleksey Yavlenskiy va amerikalik rassom va fotograf Lyonel Feininger bilan bog'langan. Ular bilan birga u "Die blaue Vier" (The Four Blues) guruhini tuzdi, bu ko'k ritsarning oldingi guruhi bilan juda yaxshi bog'langan.

Ushbu bosqichda uning mavhum san'ati juda hal qiluvchi burilish oladi. Agar birinchi bosqichda uning rasmlari hech qanday geometrik tartibsiz aralashgan juda shaklsiz figuralardan iborat bo'lsa, endi uning rasmlari ancha aniqroq tartibni oladi (Bauhaus maktabi badiiy tushunchalarining tabiiy ta'siri). Bauhausda o'tkazgan davr 1933 yilda maktab fashistlar rejimi tomonidan yopilganida tugaydi. Keyingi yili Kandinskiy Frantsiyaga ko'chib o'tdi. Parijda u umrining so'nggi o'n yilini yashaydi. U 1944 yil 13 dekabrda Neuilly-sur-Seine qarorgohida vafot etdi.

Kandinskiyning muhim asarlari

Quyida biz Kandinskiy ning muhim va mashhur asarlarini keltiramiz. kanalida chuqur tahlil qildilar va o‘rgandilarSaytimiz madaniyati:

• Eski shahar II (1902)
• Moviy chavandoz (1903)
• Gollandiyadagi shamol tegirmoni (1904)
• Ot ustidagi er-xotin (1906)
• Rangli hayot (1907)
• Minora bilan manzara (1908)
• Yoz manzarasi (Murnaudagi uylar) (1909)
• Murnau - Temir yo'l va qal'a manzarasi (1909)
• Kamonchi bilan rasm (1909)
• Improvizatsiya 6 (Afrika) (1909)
• Tog' (1909)
• Improvizatsiya 11 (1910)
• II kompozitsiyani o'rganish (1910)
• Improvizatsiya 19 (Moviy ovoz) (1911)
• San Giorgio II (1911)
• Moskvadagi xonim (1912)
• Qora kamon bilan rasm (1912)
• Improvizatsiya 26 (1912)
• Qora nuqta I (Qora nuqta, 1912 )
• Birinchi mavhum akvarel (1913)
• VII kompozitsiya (1913)
• Kichik quvonchlar (1913)
• Kuzgi daryo (1917)
• Sariq, qizil, ko'k (1925)
• Pushti rangdagi urg'u (1926)
• Osmon moviy (1940)