Biografio • La Blua Rajdanto

• Gravaj verkoj de Kandinskij

Wassilj Kandinsky, la fama pentristo kaj teoriisto de la rusa arto, estas konsiderata la ĉefa iniciatinto de la abstraktaĵo. arto. Naskita la 16-an de decembro 1866, li devenas de riĉa burĝa familio en Moskvo kaj estas iniciatita pri jurstudoj. Post akirado de diplomo pri juro, al li estis ofertita profesoreco en la universitato kiun li tamen rifuzis dediĉi sin al pentrado.

En ĉi tiu fazo de sia juneco li dediĉis sin al la studo de la piano kaj la violonĉelo. La kontakto kun muziko poste montriĝos fundamenta por lia arta evoluo kiel pentristo. Alia evento de ĉi tiuj jaroj provizos fundamentan kontribuon al la formado de lia arto. Li mem skribus en sia aŭtobiografio "Rigardas al la pasinteco": "Ene de mia fako, politika ekonomio (Kandinskij estis ankoraŭ studento tiam), mi estis nur pasia pri pure abstrakta penso, krom la laborista problemo" li klarigas la artisto, kiu iom pli poste rakontas: "Du eventoj datiĝas de tiu periodo, kiu lasis spuron en mia tuta vivo. La unua estis la ekspozicio de francaj impresionismaj pentristoj en Moskvo, kaj precipe "La Garboj" de Claude. Monet. La dua estis la reprezentado de la "Lohengrin" de Wagner ĉe la Bolŝoj. Parolante pri Monet, oni devas diri, ke unuetiam mi konis nur realisman pentrarton, kaj preskaŭ ekskluzive la rusan [...]. Kaj jen, subite, mi unuafoje vidis pentraĵon. Ŝajnis al mi, ke sen la katalogo enmane estus neeble kompreni, kion la pentraĵo supozeble reprezentas. Tio ĝenis min: ŝajnis al mi, ke neniu artisto havas la rajton pentri tiamaniere. Samtempe mi rimarkis kun miro, ke tiu pentraĵo maltrankviligis kaj fascinis, ĝi estis neforviŝeble fiksita en mia memoro ĝis la plej eta detalo.

Mi ne povis kompreni ĉion ĉi [...]. Sed kio iĝis absolute klara al mi estis la intenseco de la paletro. Pentraĵo montriĝis antaŭ mi en sia tuta fantazio kaj ĉarmo. Profunde en mi ekestis la unua dubo pri la graveco de la objekto kiel necesa elemento en la pentraĵo [...]. Ĝuste en Lohengrin mi sentis, per muziko, la superan enkorpiĝon kaj interpreton de ĉi tiu vizio [...].

Al mi tamen iĝis tute klare, ke arto ĝenerale posedas multe pli grandan potencon ol mi pensis, kaj tiu pentraĵo kapablas esprimi la saman intensecon kiel muziko".

En 1896. li translokiĝis al Munkeno, Germanio, por fari pli profundajn studojn en la kampo de pentrarto.En ĉi tiu urbo li kontaktis la artan medion, kiu en tiuj jaroj naskis la Munkenan Secesion.(1892). Ili estas la unuaj fermentoj de arta renovigo, kiu poste produktus la fenomenon de ekspresionismo. Kandinsky aktive partoprenas en ĉi tiu avangarda klimato. En 1901 li fondis la unuan asocion de munkenaj artistoj, al kiu li donis la nomon "Falango". Lia bilda agado kontaktas lin kun eŭropaj artaj rondoj, organizas ekspoziciojn en Germanio, kaj ekspoziciojn en Parizo kaj Moskvo. En 1909 li fondis novan asocion de artistoj: la "Asocio de Artistoj de Munkeno". En tiu ĉi fazo lia arto estas ĉiam pli influita de ekspresionismo al kiu li disponigas bildajn kaj kritikajn kontribuojn. Kaj ĝuste ekde la ekspresionismo okazas en la jaroj post 1910 lia turnopunkto al tute abstrakta pentraĵo. Post kelkaj konfliktoj kun la NKVM, en 1911 li fondis, kune kun sia pentrista amiko Franz Marc, "Der Blaue Raiter" (La Blua Rajdanto).

Tiel komenciĝis la plej intensa kaj produktiva periodo de lia arta vivo. En 1910 li publikigis la fundamentan tekston de sia arta koncepto: "La spirita en arto". Ĉi tie la artisto proponas komparon inter la diversaj artoj kaj detektas en la muziko fundamentan antaŭenpuŝon en la provo iri preter reprezentado, por alveni al pli intima kaj senkorpa dimensio, kiun muziko kapablas generi. Fakte, li skribas: „la plej riĉa instruo venas de muziko.Krom malmultaj esceptoj, muziko jam de kelkaj jarcentoj estas la arto, kiu ne uzas siajn rimedojn por imiti naturajn fenomenojn, sed por esprimi la psikan vivon de la artisto kaj krei la vivon de sonoj". Li ne estos malsentema al tiuj ĉi vortoj a. vizia muzikisto kiel Scrjabin...

Ĉi tiuj pripensoj konvinkas Kandinsky, ke pentraĵo devas esti ĉiam pli simila al muziko kaj ke koloroj devas ĉiam pli asimili al sonoj.Nur abstrakta, t.e. nefigura, pentraĵo kie la formoj havas neniun rilaton. kun io rekonebla, liberigita de dependeco de la fizika objekto, i povas doni vivon al la spiriteco.

En 1914, e la eksplodo de la unua mondmilito, Kandinskij revenis Rusujon.Jen, post la revolucio de 1917; li estis vokita por okupi gravajn publikajn postenojn en la kampo de la arto.Li kreis la Instituton por Bilda Kulturo kaj fondis la Akademion de Artaj Sciencoj.Li partoprenis en la rusa avangarda klimato kiu en tiuj jaroj spertis gravajn fermentojn kun la naskiĝo de Suprematismo. kaj Konstruismo. Tamen, sentante la baldaŭan normaligan turniĝon, kiu efike forprenus spacon por la esploro de la avangardo, en 1921 li revenis al Germanio kaj neniam revenos al Rusio.

En 1922 li estis vokita de Walter Gropius por instrui ĉe la Bauhaus en Vajmaro. Tiu ĉi lernejo de aplikataj artoj, fondita en 1919 de la arkitektoGermana, ludas fundamentan rolon en la eŭropa arta renovigo de la 1920-aj kaj 1930-aj jaroj. Ĉi tie Kandinskij povis plenumi sian instruan agadon kun granda libereco kaj sereneco, stimulita de medio tre riĉa je kvalifikitaj ĉeestoj. La plej gravaj arkitektoj, dizajnistoj kaj artistoj de refoje Eŭropo laboris en tiu lernejo en tiuj jaroj. Kandinsky interligiĝis precipe kun la svisa farbisto Paul Klee, la rusa farbisto Alexej Jawlensky kaj la amerika farbisto kaj fotisto Lyonel Feininger. Kun ili li fondis la grupon "Die blaue Vier" (La Kvar Bluoj), kiu estas ideale ligita al la antaŭa grupo de la Blua Kavaliro.

En ĉi tiu fazo, lia abstrakta arto prenas tre decidan turnon. Se en la unua fazo liaj pentraĵoj estis kunmetitaj de tre senformaj figuroj miksitaj sen ia geometria ordo, nun liaj kanvasoj alprenas multe pli precizan ordon (natura influo de la artaj konceptoj de la Bauhaus-skolo). La periodo pasigita ĉe la Bauhaus finiĝas en 1933 kiam la lernejo estas fermita fare de la nazireĝimo. La sekvan jaron Kandinsky translokiĝis al Francio. En Parizo li vivas la lastajn dek jarojn de sia vivo. Li mortis en sia loĝejo en Neuilly-sur-Seine la 13-an de decembro 1944.

Signifaj verkoj de Kandinsky

Sube estas kelkaj gravaj kaj famaj verkoj de Kandinsky kiujn ni analizis kaj studis profunde en la kanaloKulturo de nia retejo:

• Malnova Urbo II (1902)
• La Blua Rajdanto (1903)
• Ventmuelejo en Holando (1904)
• Paro surĉevala (1906)
• Kolorita vivo (1907)
• Pejzaĝo kun turo (1908)
• Somera pejzaĝo (Domoj en Murnau) (1909)
• Murnau - Vido kun fervojo kaj kastelo (1909)
• Bildo kun pafarkisto (1909)
• Improvizado 6 (afrika) (1909)
• Monto (1909)
• Improvizo 11 (1910)
• Studo por Composition II (1910)
• Improvizo 19 (Blua Sono) (1911)
• San Giorgio II (1911)
• Sinjorino en Moskvo (1912)
• Pentraĵo kun nigra banto (1912)
• Improvizado 26 (1912)
• Nigra makulo I (Nigra makulo, 1912)
• Unua abstrakta akvarelo (1913)
• Kompozicio VII (1913)
• Ĝojetoj (1913)
• Aŭtuna rivero (1917)
• Flava, Ruĝa, Blua (1925)
• Akcento en Rozo (1926)
• Ĉielbluo (1940)