Biografia lui Vasily Kandinsky

 Biografia lui Vasily Kandinsky

Glenn Norton

Biografie - Cavalerul Albastru

  • Lucrări semnificative de Kandinsky

Wassily Kandinsky, celebrul pictor și teoretician de artă rus, este considerat principalul inițiator al artei abstracte. Născut la 16 decembrie 1866, provenea dintr-o familie burgheză bogată din Moscova și a fost inițiat în studii de drept. După ce a absolvit Dreptul, i s-a oferit o catedră la universitate, pe care a refuzat-o pentru a se dedica picturii.

În această fază a tinereții sale, s-a dedicat studiului pianului și violoncelului. Acest contact cu muzica se va dovedi mai târziu fundamental pentru dezvoltarea sa artistică ca pictor. Un alt eveniment din acești ani va avea o contribuție fundamentală la formarea artei sale. El însuși a scris în "Priviri în trecut", autobiografia sa: "În interiorul meusubiect, economia politică (Kandinsky era încă student la acea vreme), eu eram interesat doar de gândirea pur abstractă, precum și de problema muncitorilor", explică artistul, care continuă: "Din acea perioadă datează două evenimente care mi-au marcat întreaga viață. Primul a fost expoziția pictorilor impresioniști francezi de la Moscova, și în special "Căpițele de fân" deA doua a fost reprezentația spectacolului "Lohengrin" de Wagner la Bol'soj. Apropo de Monet, trebuie spus că până atunci nu cunoșteam decât pictura realistă, și aproape exclusiv rusă [...]. Și apoi, deodată, am văzut pentru prima dată un tablou. Mi s-a părut că fără catalogul în mână ar fi fost imposibil să înțeleg ce ar fi trebuit să reprezinte tabloul.Am fost tulburat de acest lucru: mi se părea că niciun artist nu avea dreptul să picteze așa. În același timp, am observat cu uimire că acest tablou tulbura și fascina, se fixase în memorie în mod indelebil până la cel mai mic detaliu.

Vezi si: Biografia lui Richard Gere

Nu puteam să înțeleg acest lucru [...]. Dar ceea ce mi-a devenit absolut clar a fost intensitatea paletei. Tabloul mi s-a arătat în toată fantezia și încântarea sa. În adâncul meu a apărut prima îndoială cu privire la importanța obiectului ca element necesar în tablou [...]. În Lohengrin am auzit, prin intermediul muzicii, întruchiparea și interpretarea luisuprem al acestei viziuni [...].

Cu toate acestea, mi-a devenit foarte clar că arta în general posedă o putere mult mai mare decât credeam și că pictura este capabilă să exprime aceeași intensitate ca și muzica".

În 1896, s-a mutat la München, în Germania, pentru a întreprinde studii mai aprofundate în domeniul picturii. În acest oraș a intrat în contact cu mediul artistic care în acei ani (1892) dăduse naștere Secesiunii din München. Erau primele zvâcniri ale unei înnoiri artistice care avea să producă mai târziu fenomenul expresionismului. Kandinsky a participat activ la aceastăclimatul avangardist. În 1901, a fondat prima asociație de artiști din München, căreia i-a dat numele "Phalanx". Activitatea sa de pictură l-a adus în contact cu cercurile artistice europene, a organizat expoziții în Germania și a expus la Paris și Moscova. În 1909, a fondat o nouă asociație de artiști: "Asociația artiștilor din München". În această fază, arta sa a fost tot mai mult influențată dedin expresionism, la care a adus contribuții picturale și critice. Și tot din expresionism s-a produs, în anii de după 1910, virajul său spre un stil de pictură total abstract. După unele neînțelegeri cu NKVM, a fondat în 1911 "Der Blaue Raiter" (Călărețul albastru) împreună cu prietenul său pictor Franz Marc.

Astfel a început cea mai intensă și mai productivă perioadă a vieții sale artistice. În 1910, a publicat textul fundamental al concepției sale artistice: "Spiritualul în artă", în care propune o comparație între diferitele arte și vede în muzică un impuls fundamental în încercarea de a depăși reprezentarea pentru a ajunge la o dimensiune mai intimă și mai neînsuflețită, cum este cea aDe fapt, scrie el: "cea mai bogată învățătură vine din muzică. Cu puține excepții, muzica este de secole arta care nu își folosește mijloacele pentru a imita fenomenele naturale, ci pentru a exprima viața psihică a artistului și a crea viața sunetelor." Un muzician vizionar ca Scrjabin nu ar fi fost insensibil la aceste cuvinte...

Aceste reflecții l-au convins pe Kandinsky că pictura trebuie să semene din ce în ce mai mult cu muzica și că culorile trebuie să se asimileze din ce în ce mai mult cu sunetele. Numai pictura abstractă, adică non-figurativă, în care formele nu au nicio legătură cu ceva recognoscibil, eliberate de dependența de obiectul fizic, poate da viață spiritualității.

Vezi si: Biografia lui Niccolò Machiavelli

În 1914, la izbucnirea Primului Război Mondial, Kandinsky s-a întors în Rusia. Aici, după revoluția din 1917, a fost chemat să ocupe funcții publice importante în domeniul artei. A creat Institutul de Cultură Picturală și a fondat Academia de Științe Artistice. A participat la climatul avangardei rusești, care în acei ani a cunoscut frământări majore odată cu nașterea suprematismului și aCu toate acestea, simțind iminenta turnură normalizatoare, care ar fi luat efectiv din spațiul cercetării de avangardă, s-a întors în Germania în 1921 și nu se va mai întoarce niciodată în Rusia.

În 1922, a fost chemat de Walter Gropius să predea la Bauhaus din Weimar. Această școală de arte aplicate, fondată în 1919 de arhitectul german, a jucat un rol fundamental în reînnoirea artistică europeană din anii '20 și '30. Aici, Kandinsky și-a putut desfășura activitatea didactică cu multă libertate și seninătate, stimulat de un mediu plin de prezențe calificate.În acei ani, în această școală au lucrat arhitecți, designeri și artiști de renume din întreaga Europă. Kandinsky s-a apropiat în special de pictorul elvețian Paul Klee, de pictorul rus Alexej Jawlensky și de pictorul și fotograful american Lyonel Feininger. Împreună cu aceștia, a fondat grupul "Die blaue Vier" (Cei patru albaștri), care a fost legat în mod ideal de grupul anterior Blue Rider.

În această fază, abstracționismul său a luat o turnură foarte decisivă. Dacă în prima fază picturile sale erau alcătuite din figuri foarte informe, amestecate fără nicio ordine geometrică, pânzele sale capătă acum o ordine mult mai precisă (o influență firească, aceasta, a conceptelor artistice ale școlii Bauhaus). Perioada petrecută la Bauhaus s-a încheiat în 1933, când școala a fost închisă de cătreÎn anul următor, Kandinsky s-a mutat în Franța, unde și-a trăit ultimii zece ani din viață. A murit la reședința sa din Neuilly-sur-Seine la 13 decembrie 1944.

Lucrări semnificative de Kandinsky

Iată câteva lucrări importante și celebre ale Kandinsky pe care le-am analizat și explorat în canalul Cultura al site-ului nostru:

  • Orașul vechi II (1902)
  • Călărețul albastru (1903)
  • Moară de vânt în Olanda (1904)
  • Cuplu pe cal (1906)
  • Viața colorată (1907)
  • Peisaj cu turn (1908)
  • Peisaj de vară (Case din Murnau) (1909)
  • Murnau - Vedere cu calea ferată și castelul (1909)
  • Pictură cu arcașul (1909)
  • Improvizație 6 (africană) (1909)
  • Muntele (1909)
  • Improvizație 11 (1910)
  • Studiu pentru compoziție II (1910)
  • Improvizație 19 (Blue Sound) (1911)
  • Sfântul Gheorghe II (1911)
  • Doamna din Moscova (1912)
  • Pictura Arcul negru (1912)
  • Improvizația 26 (1912)
  • Pata Neagră I (Pata Neagră, 1912)
  • Prima acuarelă abstractă (1913)
  • Compoziția VII (1913)
  • Micile bucurii (1913)
  • Râul de toamnă (1917)
  • Galben, roșu, albastru (1925)
  • Accent în roz (1926)
  • Cerul albastru (1940)

Glenn Norton

Glenn Norton este un scriitor experimentat și un cunoscător pasionat al tuturor lucrurilor legate de biografie, celebrități, artă, cinema, economie, literatură, modă, muzică, politică, religie, știință, sport, istorie, televiziune, oameni celebri, mituri și vedete. . Cu o gamă eclectică de interese și o curiozitate nesățioasă, Glenn a pornit în călătoria sa de scris pentru a împărtăși cunoștințele și cunoștințele sale unui public larg.După ce a studiat jurnalismul și comunicarea, Glenn a dezvoltat un ochi aprofundat pentru detalii și un talent pentru povestirea captivantă. Stilul său de scris este cunoscut pentru tonul său informativ, dar captivant, dând la viață fără efort viețile unor figuri influente și aprofundând în profunzimile diferitelor subiecte interesante. Prin articolele sale bine cercetate, Glenn își propune să distreze, să educe și să inspire cititorii să exploreze bogata tapiserie a realizărilor umane și a fenomenelor culturale.Ca cinefil auto-proclamat și pasionat de literatură, Glenn are o abilitate nemaipomenită de a analiza și a contextualiza impactul artei asupra societății. El explorează interacțiunea dintre creativitate, politică și normele societale, descifrând modul în care aceste elemente modelează conștiința noastră colectivă. Analiza sa critică a filmelor, cărților și altor expresii artistice oferă cititorilor o perspectivă nouă și îi invită să gândească mai profund despre lumea artei.Scrierea captivantă a lui Glenn se extinde dincolo detărâmurile culturii și ale actualității. Cu un interes puternic pentru economie, Glenn se adâncește în funcționarea interioară a sistemelor financiare și a tendințelor socio-economice. Articolele sale descompun concepte complexe în bucăți digerabile, dând putere cititorilor să descifreze forțele care modelează economia noastră globală.Cu un larg apetit pentru cunoaștere, diversele domenii de expertiză ale lui Glenn fac din blogul său o destinație unică pentru oricine caută perspective complete asupra unei multitudini de subiecte. Fie că explorează viețile celebrităților emblematice, dezvăluie misterele miturilor antice sau disecă impactul științei asupra vieții noastre de zi cu zi, Glenn Norton este scriitorul tău preferat, ghidându-te prin vastul peisaj al istoriei, culturii și realizărilor umane. .