Біографія Василя Кандинського
Зміст
Біографія - Синій Лицар
- Найважливіші роботи Кандинського
Василь Кандинський, відомий російський художник і теоретик мистецтва, вважається головним ініціатором абстрактного мистецтва. Він народився 16 грудня 1866 року в заможній буржуазній сім'ї в Москві і вивчав право. Після закінчення юридичного факультету йому запропонували професорську посаду в університеті, від якої він відмовився, щоб присвятити себе живопису.
У цей період своєї юності він присвятив себе навчанню гри на фортепіано та віолончелі. Цей контакт з музикою згодом виявиться фундаментальним для його художнього розвитку як живописця. Ще одна подія в ці роки зробить фундаментальний внесок у формування його мистецтва. Він сам писав в автобіографії "Погляди в минуле": "У моєму житті було багато"Мене цікавила лише суто абстрактна думка, політична економія (Кандинський тоді був ще студентом), а також проблема робітників", - пояснює художник і продовжує: "До цього періоду відносяться дві події, які наклали відбиток на все моє життя. Перша - виставка французьких художників-імпресіоністів у Москві, зокрема, "Стоги сіна" французького художникаДругий - вистава "Лоенгрін" Вагнера в Большому театрі. Говорячи про Моне, треба сказати, що до того я знав тільки реалістичний живопис, і майже виключно російський [...]. І раптом я вперше побачив картину. Мені здалося, що без каталогу в руках неможливо зрозуміти, що вона повинна зображати.Мене це тривожило: мені здавалося, що жоден художник не має права так малювати. Водночас я з подивом помітив, що ця картина тривожила і зачаровувала, вона незгладимо фіксувалася в пам'яті до найдрібніших подробиць.
Я не міг цього зрозуміти [...]. Але що стало для мене абсолютно зрозумілим, так це інтенсивність палітри. Картина відкрилася мені у всій своїй фантазії та чарівності. Глибоко всередині мене виник перший сумнів щодо важливості предмета як необхідного елемента картини [...]. Саме в "Лоенгріні" я почув, через музику, втілення та інтерпретаціюнайвищим у цьому баченні [...].
Однак мені стало абсолютно ясно, що мистецтво в цілому має набагато більшу силу, ніж я думав, і що живопис здатен виражати таку ж інтенсивність, як і музика".
У 1896 році він переїхав до Мюнхена, Німеччина, щоб поглиблено вивчати живопис. У цьому місті він познайомився з мистецьким середовищем, яке в ті роки породило Мюнхенську сецесію (1892). Це були перші паростки мистецького оновлення, яке згодом породило феномен експресіонізму. Кандинський брав у ньому активну участь.У 1901 році заснував перше мюнхенське об'єднання художників, якому дав назву "Фаланга". Живописна діяльність привела його до контактів з європейськими художніми колами, він організовував виставки в Німеччині, виставлявся в Парижі та Москві. У 1909 році заснував нове об'єднання художників - "Мюнхенське об'єднання художників". На цьому етапі на його творчість все більше впливають такі течії, якВід експресіонізму, до якого він зробив живописний і критичний внесок. І саме від експресіонізму в роки після 1910 року відбувся його поворот до повністю абстрактного стилю живопису. Після деяких розбіжностей з НКВМ, він заснував "Блакитного вершника" в 1911 році разом зі своїм другом-художником Францом Марком.
Дивіться також: Біографія Беппе ГріллоТак розпочався найбільш інтенсивний і продуктивний період його мистецького життя. 1910 року він опублікував фундаментальний текст своєї мистецької концепції: "Духовне в мистецтві", в якому пропонує порівняння між різними видами мистецтва і вбачає в музиці фундаментальний поштовх у спробі вийти за межі репрезентації до більш інтимного і безтілесного виміру, такого якВін пише: "Найбагатше вчення походить від музики. За невеликими винятками, музика протягом кількох століть була мистецтвом, яке використовує свої засоби не для наслідування природних явищ, а для вираження психічного життя митця і створення життя звуків". Такий далекоглядний музикант, як Скрябін, не був би нечутливим до цих слів...
Ці роздуми переконали Кандинського в тому, що живопис має дедалі більше нагадувати музику, а кольори мають дедалі більше асимілюватися зі звуками. Тільки абстрактний, тобто нефігуративний живопис, де форми не мають зв'язку з чимось впізнаваним, звільнений від залежності від фізичного об'єкта, здатний оживити духовність.
Дивіться також: Біографія Тоні ХедліУ 1914 році, на початку Першої світової війни, Кандинський повернувся до Росії. Тут, після революції 1917 року, він був покликаний зайняти важливі державні посади в галузі мистецтва. Він створив Інститут живописної культури і заснував Академію художніх наук. Він брав участь у російському авангардному середовищі, яке в ті роки переживало великі потрясіння з народженням супрематизму іОднак, відчуваючи наближення нормалізаційного повороту, який фактично забере місце у авангардних досліджень, він повертається до Німеччини в 1921 році і більше ніколи не повертається до Росії.
У 1922 році Вальтер Ґропіус запросив його викладати в Баугаузі у Веймарі. Ця школа прикладного мистецтва, заснована німецьким архітектором у 1919 році, відіграла фундаментальну роль у європейському мистецькому оновленні 1920-1930-х років. Тут Кандинський міг здійснювати свою викладацьку діяльність з великою свободою і спокоєм, натхненний середовищем, сповненим кваліфікованої присутності.У цій школі в ті роки працювали провідні архітектори, дизайнери та художники з усієї Європи. Кандинський особливо зблизився зі швейцарським художником Паулем Клеє, російським художником Олексієм Явленським та американським художником і фотографом Ліонелем Файнінгером. Разом з ними він заснував групу "Die blaue Vier" ("Чотири блакитні"), яка ідеально поєднувалася з більш ранньою групою "Блакитний вершник".
На цьому етапі його абстракціонізм прийняв дуже рішучий поворот. Якщо на першому етапі його картини складалися з дуже безформних фігур, змішаних разом без будь-якого геометричного порядку, то тепер його полотна набувають набагато більш чіткого порядку (природний вплив художніх концепцій школи Баугауз). Його перебування в Баугаузі закінчилося в 1933 році, коли школа була закрита нацистською владою.Наступного року Кандинський переїхав до Франції. У Парижі він прожив останні десять років свого життя. 13 грудня 1944 року він помер у своїй резиденції в Нейї-сюр-Сен.
Значні роботи Кандинського
Ось деякі важливі та відомі роботи Кандинський які ми проаналізували та дослідили на каналі "Культура" нашого сайту:
- Старе місто II (1902)
- Синій вершник (1903)
- Вітряк у Голландії (1904)
- Пара на коні (1906)
- Барвисте життя (1907)
- Пейзаж з вежею (1908)
- Літній пейзаж (Будинки в Мурнау) (1909)
- Мурнау - Вид на залізницю та замок (1909)
- Картина з лучником (1909)
- Імпровізація 6 (Африканська) (1909)
- Гора (1909)
- Імпровізація 11 (1910)
- Етюд до Композиції II (1910)
- Імпровізація 19 (Blue Sound) (1911)
- Святий Георгій ІІ (1911)
- Дама в Москві (1912)
- Картина "Чорна арка" (1912)
- Імпровізація 26 (1912)
- Чорна пляма I (Black Spot, 1912)
- Перша абстрактна акварель (1913)
- Композиція VII (1913)
- Маленькі радощі (1913)
- Осіння річка (1917)
- Жовтий, червоний, синій (1925)
- Акцент на рожевому (1926)
- Небесна блакить (1940)