Ævisaga • The Blue Rider

• Mikilvæg verk Kandinsky

Wassilj Kandinsky, frægur málari og fræðimaður rússneskrar listar, er talinn aðal frumkvöðull að abstrakt list. Hann er fæddur 16. desember 1866 og kemur frá auðugri borgaralegri fjölskyldu í Moskvu og er byrjaður í lögfræðinámi. Eftir að hafa lokið lögfræðiprófi bauðst honum prófessorsembætti við háskólann sem hann neitaði þó að helga sig málaralist.

Í þessum áfanga æsku sinnar helgaði hann sig rannsóknum á píanó og selló. Snertingin við tónlist mun síðar reynast grundvallaratriði í listrænni þróun hans sem málara. Annar atburður þessara ára mun veita grundvallarframlag til mótunar listar hans. Sjálfur skrifaði hann í ævisögu sinni "Lítur á fortíðina": "Innan viðfangsefnis míns, stjórnmálahagfræði (Kandinsky var þá enn nemandi), var ég aðeins ástríðufullur um hreina óhlutbundna hugsun, auk verkamannavandans" útskýrir listakonan sem aðeins lengra segir frá: "Tveir atburðir eiga rætur að rekja til þess tímabils sem settu mark sitt á allt líf mitt. Sá fyrri var sýning franskra impressjónistamálara í Moskvu, og þá sérstaklega "The Sheaves" eftir Claude. Monet. Annað var sýningin á "Lohengrin" Wagners í Bolshoi. Talandi um Monet, það verður að segjast að fyrstá þeim tíma kunni ég aðeins raunsæismálverk og nær eingöngu rússnesku [...]. Og sjá, allt í einu sá ég mynd í fyrsta skipti. Mér sýndist að án vörulistans í hendi hefði verið ómögulegt að skilja hvað málverkið átti að tákna. Þetta truflaði mig: Mér sýndist enginn listamaður hafa rétt til að mála á þann hátt. Jafnframt tók ég eftir því með undrun að það málverk truflaði og heillaði, það var óafmáanlegt í minni mínu niður í minnstu smáatriði.

Ég gat ekki skilið þetta allt [...]. En það sem varð mér algerlega ljóst var styrkleiki pallettunnar. Málverkið sýndi sig fyrir framan mig í allri sinni fantasíu og sjarma. Innst inni í mér vaknaði fyrsti efinn um mikilvægi hlutarins sem nauðsynlegs þáttar í málverkinu [...]. Það var í Lohengrin sem ég fann, í gegnum tónlist, æðstu útfærslu og túlkun á þessari sýn [...].

Mér varð hins vegar fullkomlega ljóst að list almennt bjó yfir miklu meiri krafti en ég hélt og að málverk var fær um að tjá sama styrk og tónlist."

Árið 1896 hann flutti til München í Þýskalandi til að takast á við ítarlegri nám á sviði málaralistar. Í þessari borg komst hann í snertingu við listrænt umhverfi sem á þessum árum hafði alið af sér aðskilnaðinn í München.(1892). Þær eru fyrstu gerjun listrænnar endurnýjunar sem síðar myndi skapa fyrirbærið expressjónisma. Kandinsky tekur virkan þátt í þessu framúrstefnuloftslagi. Árið 1901 stofnaði hann fyrstu samtök listamanna í München, sem hann gaf nafnið „Phalanx“. Myndræn virkni hans kemur honum í snertingu við evrópska listahópa, skipuleggur sýningar í Þýskalandi og sýnir í París og Moskvu. Árið 1909 stofnaði hann nýtt félag listamanna: "Félag listamanna í München". Í þessum áfanga verður list hans í auknum mæli undir áhrifum expressjónisma sem hann leggur til myndrænt og gagnrýnið innlegg. Og það er einmitt út frá expressjónismanum sem á árunum eftir 1910 eiga sér stað tímamót hans í átt að algerlega abstrakt málverki. Eftir nokkur átök við NKVM stofnaði hann árið 1911, ásamt málaravini sínum Franz Marc, "Der Blaue Raiter" (Blái reiðmaðurinn).

Þannig hófst ákafasta og afkastamesta tímabili listalífs hans. Árið 1910 gaf hann út grundvallartexta listrænnar hugmynda sinnar: "Hið andlega í listinni". Hér leggur listamaðurinn til samanburð á hinum ýmsu listgreinum og greinir í tónlist grundvallaráhrif í tilrauninni til að fara út fyrir framsetningu, til að komast að innilegri og ólíkamlegri vídd sem tónlist er fær um að skapa. Reyndar skrifar hann: „ríkasta kennslan kemur frá tónlist.Með fáum undantekningum hefur tónlist þegar verið í nokkrar aldir sú list sem notar ekki tæki sín til að líkja eftir náttúrufyrirbærum, heldur til að tjá sálarlíf listamannsins og skapa líf hljóða.“ Hann mun ekki vera ónæmur fyrir þessum orðum. framsýnn tónlistarmaður eins og Scrjabin...

Þessar hugleiðingar sannfæra Kandinsky um að málverk verði að líkjast tónlist í auknum mæli og að litir verði í auknum mæli að samlagast hljóðum. Aðeins óhlutbundið, þ.e. ófígúratíft, málverk þar sem formin hafa engin tengsl með hverju sem er auðþekkjanlegt, laust við að vera háð efnislegum hlut, getur það gefið andlega lífinu líf.

Árið 1914, þegar fyrri heimsstyrjöldin braust út, sneri Kandinsky aftur til Rússlands. Hér, eftir byltinguna 1917, hann var kallaður til að gegna mikilvægum opinberum störfum á sviði myndlistar. Hann stofnaði Institute for Pictorial Culture og stofnaði Listvísindaakademíuna. Hann tók þátt í rússnesku framúrstefnuloftslagi sem á þessum árum upplifði mikilvæga gerjun með fæðingu suprematismans. og hugsmíðahyggju. Hins vegar, þegar hann skynjaði yfirvofandi eðlilega breytingu, sem hefði í raun tekið pláss fyrir rannsóknir framúrstefnunnar, árið 1921 sneri hann aftur til Þýskalands og myndi aldrei snúa aftur til Rússlands.

Árið 1922 var hann kallaður af Walter Gropius til að kenna við Bauhaus í Weimar. Þessi skóli í hagnýtum listum, stofnaður árið 1919 af arkitektinumÞýska, gegnir grundvallarhlutverki í listrænni endurnýjun Evrópu á 2. og 3. áratugnum. Hér gat Kandinsky sinnt kennslustarfi sínu af miklu frelsi og æðruleysi, örvað af umhverfi sem var mjög ríkt af hæfu nærveru. Helstu arkitektar, hönnuðir og listamenn víðsvegar að úr Evrópu unnu við þennan skóla á þessum árum. Kandinsky tengdist einkum svissneska málarann ​​Paul Klee, rússneska málarann ​​Alexej Jawlensky og bandaríska málaranum og ljósmyndaranum Lyonel Feininger. Með þeim stofnaði hann hópinn „Die blaue Vier“ (The Four Blues), sem er helst tengdur fyrri hópi Blue Knight.

Í þessum áfanga tekur abstraktlist hans mjög afgerandi stefnu. Ef málverk hans voru í fyrsta áfanga samsett úr mjög formlausum fígúrum sem blandaðar voru saman án nokkurrar rúmfræðilegrar röðunar, þá taka striga hans á sig mun nákvæmari röð (eðlileg áhrif frá listhugmyndum Bauhaus-skólans). Tímabilinu sem dvalið var í Bauhaus lýkur árið 1933 þegar skólanum var lokað af nasistastjórninni. Árið eftir flutti Kandinsky til Frakklands. Í París býr hann síðustu tíu ár ævi sinnar. Hann lést í bústað sínum í Neuilly-sur-Seine 13. desember 1944.

Merkileg verk eftir Kandinsky

Hér að neðan eru nokkur mikilvæg og fræg verk eftir Kandinsky sem við hafa greint og rannsakað ítarlega í sundinuMenning á síðunni okkar:

• Old Town II (1902)
• The Blue Rider (1903)
• Vindmylla í Hollandi (1904)
• Hjón á hestbaki (1906)
• Litríkt líf (1907)
• Landslag með turni (1908)
• Sumarlandslag (Hús í Murnau) (1909)
• Murnau - Útsýni með járnbraut og kastala (1909)
• Mynd með bogaskyttu (1909)
• Spuni 6 (afrískur) (1909)
• Fjall (1909)
• Spunningur 11 (1910)
• Rannsókn fyrir tónsmíð II (1910)
• Spunningur 19 (Blue Sound) (1911)
• San Giorgio II (1911)
• Lady in Moscow (1912)
• Málverk með svörtum boga (1912)
• Spuni 26 (1912)
• Black Spot I (Black Spot, 1912 )
• Fyrsta óhlutbundin vatnslitamynd (1913)
• Tónverk VII (1913)
• Lítil gleði (1913)
• Autumn river (1917)
• Gult, rautt, blátt (1925)
• Hreimur í bleiku (1926)
• Sky Blue (1940)