Біяграфія • Сіні вершнік

• Значныя працы Кандзінскага

Васіль Кандзінскі, знакаміты жывапісец і тэарэтык рускага мастацтва, лічыцца галоўным ініцыятарам абстрактнага арт. Нарадзіўся 16 снежня 1866 г., паходзіў з заможнай маскоўскай буржуазнай сям'і і займаўся юрыдычнымі навукамі. Пасля атрымання ступені юрыста яму прапанавалі пасаду прафесара ва ўніверсітэце, але ён адмовіўся прысвяціць сябе жывапісу.

У гэты перыяд сваёй маладосці ён прысвяціў сябе вывучэнню фартэпіяна і віяланчэлі. Кантакт з музыкай пазней апынецца фундаментальным для яго мастацкай эвалюцыі як мастака. Яшчэ адна падзея гэтых гадоў унясе фундаментальны ўклад у станаўленне яго мастацтва. Сам ён напіша ў сваёй аўтабіяграфіі «Погляды ў мінулае»: «У рамках майго прадмета, палітычнай эканоміі (Кандзінскі тады быў яшчэ студэнтам), я быў захоплены толькі чыста абстрактнай думкай, у дадатак да праблемы рабочых» ён — тлумачыць мастак, які крыху далей распавядае: «На той перыяд прыпадаюць дзве падзеі, якія пакінулі след на ўсё маё жыццё. Першая — выстава французскіх мастакоў-імпрэсіяністаў у Маскве, і ў прыватнасці «Снапы» Клода. Манэ. Другім было прадстаўленне «Лаэнгрына» Вагнера ў Вялікім. Калі казаць пра Манэ, трэба сказаць, што першаеу той час я ведаў толькі рэалістычны жывапіс, і амаль выключна рускі [...]. І вось, раптам я ўпершыню ўбачыў карціну. Мне здавалася, што без каталога ў руках немагчыма было б зразумець, што павінна адлюстроўваць карціна. Гэта мяне непакоіла: мне здавалася, што ні адзін мастак не мае права так маляваць. Пры гэтым я са здзіўленнем заўважыў, што тая карціна ўстрывожыла і захапіла, назаўсёды замацавалася ў маёй памяці да драбніц.

Я не мог зразумець усяго гэтага [...]. Але тое, што стала для мяне абсалютна відавочным, - гэта інтэнсіўнасць палітры. Жывапіс паўстаў перада мной ва ўсёй сваёй фантазіі і чароўнасці. Глыбока ўнутры мяне ўзнік першы сумнеў наконт важнасці прадмета як неабходнага элемента ў карціне [...]. Менавіта ў Лоэнгрыне я адчуў праз музыку найвышэйшае ўвасабленне і інтэрпрэтацыю гэтага бачання [...].

Аднак мне стала цалкам ясна, што мастацтва ў цэлым валодае значна большай сілай, чым я думаў, і што жывапіс здольны выражаць такую ​​ж інтэнсіўнасць, як музыка».

У 1896 г. ён пераехаў у Мюнхен, Германія, каб правесці больш глыбокія даследаванні ў галіне жывапісу. У гэтым горадзе ён уступіў у кантакт з мастацкім асяроддзем, якое ў тыя гады спарадзіла мюнхенскі сецэсіён.(1892 год). Яны з'яўляюцца першымі закваскамі мастацкага абнаўлення, якое пазней прывядзе да з'явы экспрэсіянізму. Кандзінскі актыўна ўдзельнічае ў гэтай авангарднай атмасферы. У 1901 заснаваў першае аб'яднанне мюнхенскіх мастакоў, якому даў назву «Фаланга». Выяўленчая дзейнасць збліжае яго з еўрапейскімі мастацкімі коламі, ладзіць выставы ў Германіі, выстаўляецца ў Парыжы і Маскве. У 1909 годзе ён заснаваў новае аб'яднанне мастакоў: «Аб'яднанне мастакоў Мюнхена». На гэтым этапе яго мастацтва становіцца ўсё больш пад уплывам экспрэсіянізму, у які ён уносіць выяўленчы і крытычны ўклад. І менавіта пачынаючы з экспрэсіянізму ў гады пасля 1910 г. адбываецца яго паварот да цалкам абстрактнага жывапісу. Пасьля некаторых канфліктаў з НКВМ у 1911 годзе разам са сваім сябрам-мастаком Францам Маркам заснаваў «Der Blaue Raiter» («Сіні вершнік»).

Так пачаўся самы насычаны і прадуктыўны перыяд яго творчага жыцця. У 1910 годзе ён апублікаваў асноўны тэкст сваёй мастацкай канцэпцыі: «Духоўнае ў мастацтве». Тут мастак прапануе параўнаць розныя віды мастацтва і выяўляе ў музыцы фундаментальны напрамак у спробе выйсці за межы рэпрэзентацыі, каб дасягнуць больш інтымнага і бесцялеснага вымярэння, якое музыка здольная спараджаць. Фактычна ён піша: «самае багатае вучэнне паходзіць ад музыкі.За невялікім выключэннем, музыка ўжо на працягу некалькіх стагоддзяў з'яўляецца мастацтвам, якое не выкарыстоўвае свае сродкі для імітацыі прыродных з'яў, але для выражэння душэўнага жыцця мастака і стварэння жыцця гукаў». дальнабачны музыкант, як Скрябін...

Гэтыя разважанні пераконваюць Кандзінскага ў тым, што жывапіс павінен быць усё больш падобны да музыкі і што колеры павінны ўсё больш прыпадабняцца да гукаў. Толькі абстрактны, г.зн. нефігуратыўны, жывапіс, дзе формы не маюць сувязі з чымсьці пазнавальным, вызваленым ад залежнасці ад фізічнага аб'екта, ён можа даць жыццё духоўнасці.

У 1914 г., з пачаткам Першай сусветнай вайны, Кандзінскі вярнуўся ў Расію.Тут пасля рэвалюцыі 1917 г. ён быў прызваны заняць важныя грамадскія пасады ў галіне мастацтва Ён стварыў Інстытут выяўленчай культуры і заснаваў Акадэмію мастацкіх навук Ён удзельнічаў у атмасферы рускага авангарду, якая ў тыя гады перажыла важныя ферментацыі з нараджэннем супрэматызму і канструктывізму. Аднак, адчуваючы непазбежны нармалізацыйны паварот, які фактычна забраў бы прастору для даследаванняў авангарду, у 1921 г. вярнуўся ў Германію і ніколі не вяртаўся ў Расію.

У 1922 годзе Вальтэр Гропіус паклікаў яго выкладаць у Баўхаўз у Веймары. Гэта школа прыкладнога мастацтва, заснаваная ў 1919 г. архітэктарамнямецкая, адыгрывае фундаментальную ролю ў еўрапейскім мастацкім абнаўленні 1920-1930-х гг. Тут Кандзінскі змог выконваць сваю выкладчыцкую дзейнасць з вялікай свабодай і спакоем, стымулюючыся асяроддзем, вельмі багатым на кваліфікаваную прысутнасць. У гэтай школе ў тыя гады працавалі буйныя архітэктары, дызайнеры і мастакі з усёй Еўропы. Кандзінскі быў звязаны, у прыватнасці, са швейцарскім мастаком Паўлем Клее, рускім мастаком Аляксеем Яўленскім і амерыканскім мастаком і фатографам Ліянэлам Файнінгерам. З імі ён заснаваў групу "Die blaue Vier" (Чатыры блюзы), якая ідэальна звязана з папярэдняй групай Blue Knight.

На гэтым этапе яго абстрактнае мастацтва прымае вельмі рашучы паварот. Калі на першым этапе яго карціны складаліся з вельмі бясформенных фігур, змешаных без геаметрычнага парадку, то цяпер яго палотны набываюць значна больш дакладны парадак (натуральны ўплыў мастацкіх канцэпцый школы Баўхаўза). Перыяд, праведзены ў Баўхаўзе, заканчваецца ў 1933 годзе, калі школа была закрыта нацысцкім рэжымам. У наступным годзе Кандзінскі пераехаў у Францыю. У Парыжы ён жыве апошнія дзесяць гадоў свайго жыцця. Ён памёр у сваёй рэзідэнцыі ў Нэйі-сюр-Сен 13 снежня 1944 г.

Значныя творы Кандзінскага

Ніжэй прыведзены некаторыя важныя і вядомыя творы Кандзінскага , якія мы прааналізавалі і глыбока вывучылі ў каналеКультура нашага сайта:

• Стары горад II (1902)
• Блакітны вершнік (1903)
• Вятрак у Галандыі (1904)
• Пара на кані (1906)
• Маляўнічае жыццё (1907)
• Краявід з вежай (1908)
• Летні пейзаж (Дамы ў Мурнаве) (1909)
• Мурнаў - Від з чыгункай і замкам (1909)
• Карціна з лучнікам (1909)
• Імправізацыя 6 (Афрыканская) (1909)
• Гара (1909)
• Імправізацыя 11 (1910)
• Эцюд для кампазіцыі II (1910)
• Імправізацыя 19 (Блакітны гук) (1911)
• Сан-Джорджо II (1911)
• Дама ў Маскве (1912)
• Карціна чорным бантам (1912)
• Імправізацыя 26 (1912)
• Чорная пляма I (Чорная пляма, 1912)
• Першая абстрактная акварэль (1913)
• Кампазіцыя VII (1913)
• Маленькія радасці (1913)
• Асенняя рака (1917)
• Жоўты, чырвоны, сіні (1925)
• Акцэнт у ружовым (1926)
• Нябесна-блакітны (1940)