Biografi Vasily Kandinsky

 Biografi Vasily Kandinsky

Glenn Norton

Biografi - Ksatria Biru

  • Karya-karya penting oleh Kandinsky

Wassily Kandinsky, pelukis dan ahli teori seni Rusia yang terkenal, dianggap sebagai penggagas utama seni abstrak. Lahir pada 16 Desember 1866, ia berasal dari keluarga borjuis kaya di Moskow dan masuk ke jurusan hukum. Setelah lulus dari jurusan hukum, ia ditawari menjadi profesor di universitas, yang ia tolak demi mengabdikan diri pada seni lukis.

Selama fase masa mudanya, ia mengabdikan dirinya untuk mempelajari piano dan cello. Kontak dengan musik ini kemudian terbukti sangat penting bagi perkembangan artistiknya sebagai pelukis. Peristiwa lain di tahun-tahun ini akan memberikan kontribusi mendasar pada pembentukan karya seninya. Dia sendiri menulis dalam 'Glances into the Past', otobiografinya: 'DalamSaya hanya tertarik pada pemikiran abstrak murni, serta masalah pekerja," jelas sang seniman, yang kemudian mengatakan: "Dua peristiwa yang terjadi pada periode itu telah meninggalkan jejak pada seluruh hidup saya. Yang pertama adalah pameran pelukis Impresionis Prancis di Moskow, khususnya 'The Haystacks' karyaYang kedua adalah pertunjukan 'Lohengrin' karya Wagner di Bol'soj. Berbicara tentang Monet, harus dikatakan bahwa sebelumnya saya hanya mengenal lukisan realis, dan hampir secara eksklusif Rusia [...]. Dan kemudian, tiba-tiba, saya melihat sebuah lukisan untuk pertama kalinya. Bagi saya, tanpa katalog yang ada, mustahil untuk memahami apa yang seharusnya diwakili oleh lukisan itu.Saya merasa terganggu oleh hal ini: bagi saya, tidak ada seniman yang berhak melukis seperti itu. Pada saat yang sama, saya menyadari dengan takjub bahwa lukisan ini mengganggu dan memukau, lukisan ini tak terhapuskan dalam ingatan hingga ke detail terkecil.

Saya tidak dapat memahami hal ini [...]. Tetapi yang menjadi sangat jelas bagi saya adalah intensitas palet. Lukisan itu menunjukkan dirinya kepada saya dengan segala fantasi dan pesonanya. Jauh di dalam diri saya muncul keraguan pertama tentang pentingnya objek sebagai elemen penting dalam lukisan [...]. Di Lohengrin, saya mendengar, melalui musik, perwujudan dan interpretasi daritertinggi dari visi ini [...].

Namun, menjadi sangat jelas bagi saya, bahwa seni pada umumnya memiliki kekuatan yang jauh lebih besar daripada yang saya pikirkan, dan bahwa lukisan mampu mengekspresikan intensitas yang sama seperti musik'.

Pada tahun 1896, ia pindah ke Munich, Jerman, untuk melakukan studi yang lebih mendalam di bidang seni lukis. Di kota ini, ia bersentuhan dengan lingkungan artistik yang telah memunculkan Munich Secession pada tahun-tahun tersebut (1892). Ini adalah gejolak pertama dari pembaharuan artistik yang nantinya akan menghasilkan fenomena Ekspresionisme. Kandinsky secara aktif berpartisipasi dalam hal iniPada tahun 1901, ia mendirikan asosiasi seniman Munich yang pertama, yang ia beri nama 'Phalanx'. Aktivitas melukisnya membawanya ke dalam kontak dengan kalangan seni Eropa, ia menyelenggarakan pameran di Jerman, dan berpameran di Paris dan Moskow. Pada tahun 1909, ia mendirikan asosiasi seniman baru: 'Asosiasi Seniman Munich'. Pada fase ini, seninya semakin dipengaruhi olehDari Ekspresionisme, ia memberikan kontribusi gambar dan kritis. Dan dari Ekspresionisme inilah pada tahun-tahun setelah 1910, ia beralih ke gaya lukisan yang sepenuhnya abstrak. Setelah beberapa perselisihan dengan NKVM, ia mendirikan 'Der Blaue Raiter' (Penunggang Biru) pada tahun 1911 bersama dengan teman pelukisnya, Franz Marc.

Pada tahun 1910, ia menerbitkan teks fundamental dari konsepsi artistiknya: 'The Spiritual in Art', di mana ia mengusulkan perbandingan antara berbagai seni dan melihat musik sebagai dorongan mendasar dalam upaya untuk melampaui representasi ke dimensi yang lebih intim dan tidak berwujud, sepertiBahkan, ia menulis: 'ajaran terkaya datang dari musik. Dengan beberapa pengecualian, musik telah menjadi seni yang selama beberapa abad tidak menggunakan sarana untuk meniru fenomena alam, tetapi untuk mengekspresikan kehidupan psikis seniman dan menciptakan kehidupan suara'. Seorang musisi visioner seperti Scrjabin tidak akan peka terhadap kata-kata ini...

Lihat juga: Biografi Gene Kelly

Refleksi ini meyakinkan Kandinsky bahwa lukisan harus semakin mirip dengan musik, dan bahwa warna harus semakin berasimilasi dengan suara. Hanya lukisan abstrak, yaitu lukisan non-figuratif, di mana bentuk-bentuknya tidak memiliki hubungan dengan apa pun yang dapat dikenali, terbebas dari ketergantungan pada objek fisik, yang dapat menghidupkan spiritualitas.

Pada 1914, saat pecahnya Perang Dunia I, Kandinsky kembali ke Rusia. Di sini, setelah revolusi 1917, ia dipanggil untuk menduduki posisi publik yang penting di bidang seni. Ia menciptakan Institut Budaya Bergambar dan mendirikan Akademi Ilmu Pengetahuan Artistik. Ia berpartisipasi dalam iklim avant-garde Rusia, yang pada tahun-tahun tersebut mengalami gejolak besar dengan lahirnya Suprematisme danNamun, karena merasakan perubahan normalisasi yang akan segera terjadi, yang secara efektif akan mengambil ruang dari penelitian avant-garde, ia kembali ke Jerman pada tahun 1921 dan tidak akan pernah kembali ke Rusia.

Pada tahun 1922, ia dipanggil oleh Walter Gropius untuk mengajar di Bauhaus di Weimar. Sekolah seni terapan yang didirikan pada tahun 1919 oleh arsitek Jerman ini, memainkan peran penting dalam pembaharuan artistik Eropa pada tahun 1920-an dan 1930-an. Di sini, Kandinsky dapat melaksanakan kegiatan mengajarnya dengan penuh kebebasan dan ketenangan, didorong oleh lingkungan yang penuh dengan kehadiran yang berkualitas.Pada tahun-tahun tersebut, Kandinsky menjalin hubungan yang erat dengan pelukis Swiss Paul Klee, pelukis Rusia Alexej Jawlensky, serta pelukis dan fotografer Amerika Lyonel Feininger. Bersama mereka, ia mendirikan kelompok 'Die blaue Vier' (The Four Blues), yang secara ideal terhubung dengan kelompok Blue Rider yang telah ada sebelumnya.

Selama fase ini, abstraksionisme-nya mengambil giliran yang sangat menentukan. Jika pada fase pertama lukisannya terdiri dari figur-figur tak berbentuk yang bercampur aduk tanpa urutan geometris, kanvasnya sekarang memiliki urutan yang jauh lebih tepat (pengaruh alamiah dari konsep artistik sekolah Bauhaus). Waktunya di Bauhaus berakhir pada tahun 1933 saat sekolah tersebut ditutup olehTahun berikutnya Kandinsky pindah ke Prancis. Di Paris, ia menghabiskan sepuluh tahun terakhir hidupnya. Ia meninggal di kediamannya di Neuilly-sur-Seine pada 13 Desember 1944.

Lihat juga: Nikita Pelizon: biografi, kehidupan, dan keingintahuan

Karya-karya penting oleh Kandinsky

Berikut adalah beberapa karya penting dan terkenal dari Kandinsky yang telah kami analisis dan jelajahi di kanal Budaya di situs web kami:

  • Kota Tua II (1902)
  • The Blue Rider (1903)
  • Kincir angin di Belanda (1904)
  • Pasangan menunggang kuda (1906)
  • Kehidupan yang Penuh Warna (1907)
  • Pemandangan dengan menara (1908)
  • Pemandangan Musim Panas (Rumah-rumah di Murnau) (1909)
  • Murnau - Pemandangan dengan kereta api dan kastil (1909)
  • Melukis dengan Archer (1909)
  • Improvisasi 6 (Afrika) (1909)
  • Gunung (1909)
  • Improvisasi 11 (1910)
  • Studi untuk Komposisi II (1910)
  • Improvisasi 19 (Suara Biru) (1911)
  • George II (1911)
  • Wanita di Moskow (1912)
  • Lukisan Lengkungan Hitam (1912)
  • Improvisasi 26 (1912)
  • Bintik Hitam I (Bintik Hitam, 1912)
  • Cat air abstrak pertama (1913)
  • Komposisi VII (1913)
  • Little Joys (1913)
  • Sungai Musim Gugur (1917)
  • Kuning, Merah, Biru (1925)
  • Aksen dalam Warna Merah Muda (1926)
  • Biru Langit (1940)

Glenn Norton

Glenn Norton adalah seorang penulis berpengalaman dan penikmat semua hal yang berkaitan dengan biografi, selebritas, seni, sinema, ekonomi, sastra, mode, musik, politik, agama, sains, olahraga, sejarah, televisi, orang terkenal, mitos, dan bintang . Dengan beragam minat dan keingintahuan yang tak terpuaskan, Glenn memulai perjalanan menulisnya untuk berbagi pengetahuan dan wawasannya dengan khalayak luas.Setelah mempelajari jurnalisme dan komunikasi, Glenn mengembangkan minat yang tajam terhadap detail dan bakat untuk mendongeng yang menawan. Gaya penulisannya terkenal dengan nadanya yang informatif namun menarik, dengan mudah menghidupkan kehidupan tokoh-tokoh berpengaruh dan menggali kedalaman berbagai subjek yang menarik. Melalui artikel-artikelnya yang diteliti dengan baik, Glenn bertujuan untuk menghibur, mendidik, dan menginspirasi pembaca untuk menjelajahi permadani yang kaya akan pencapaian manusia dan fenomena budaya.Sebagai penggemar sinema dan sastra yang memproklamirkan diri, Glenn memiliki kemampuan luar biasa untuk menganalisis dan mengontekstualisasikan dampak seni terhadap masyarakat. Dia mengeksplorasi interaksi antara kreativitas, politik, dan norma-norma sosial, menguraikan bagaimana elemen-elemen ini membentuk kesadaran kolektif kita. Analisis kritisnya terhadap film, buku, dan ekspresi artistik lainnya menawarkan perspektif segar kepada pembaca dan mengajak mereka untuk berpikir lebih dalam tentang dunia seni.Tulisan menawan Glenn melampauibidang budaya dan urusan saat ini. Dengan minat yang besar di bidang ekonomi, Glenn menyelidiki cara kerja bagian dalam sistem keuangan dan tren sosio-ekonomi. Artikel-artikelnya menguraikan konsep-konsep rumit menjadi potongan-potongan yang dapat dicerna, memberdayakan pembaca untuk menguraikan kekuatan yang membentuk ekonomi global kita.Dengan keinginan besar akan pengetahuan, beragam bidang keahlian Glenn menjadikan blognya sebagai tujuan lengkap bagi siapa saja yang mencari wawasan menyeluruh tentang berbagai topik. Entah itu menjelajahi kehidupan selebritas ikonik, mengungkap misteri mitos kuno, atau membedah dampak sains pada kehidupan kita sehari-hari, Glenn Norton adalah penulis andalan Anda, membimbing Anda melewati bentangan luas sejarah, budaya, dan pencapaian manusia .