Biografi • The Blue Rider

• Karya penting Kandinsky

Wassilj Kandinsky, pelukis terkenal dan ahli teori seni Rusia, dianggap sebagai pemula utama abstrak seni. Dilahirkan pada 16 Disember 1866, dia berasal dari keluarga borjuasi kaya di Moscow dan memulakan pengajian undang-undang. Selepas mendapat ijazah dalam bidang undang-undang, beliau ditawarkan jawatan profesor di universiti itu yang bagaimanapun beliau enggan mengabdikan dirinya untuk melukis.

Dalam fasa mudanya ini, dia menumpukan dirinya untuk belajar piano dan cello. Hubungan dengan muzik kemudiannya akan menjadi asas untuk evolusi artistiknya sebagai pelukis. Satu lagi acara tahun-tahun ini akan memberikan sumbangan asas kepada pembentukan seninya. Dia sendiri akan menulis dalam autobiografinya "Melihat masa lalu": ​​"Dalam subjek saya, ekonomi politik (Kandinsky masih pelajar pada masa itu), saya hanya berminat dengan pemikiran abstrak semata-mata, sebagai tambahan kepada masalah pekerja" dia menerangkan artis yang, sedikit lebih jauh, menceritakan: "Dua peristiwa bermula sejak zaman itu yang meninggalkan tanda pada seluruh hidup saya. Yang pertama ialah pameran pelukis impresionis Perancis di Moscow, dan khususnya "The Sheaves" oleh Claude Monet. Yang kedua ialah perwakilan "Lohengrin" Wagner di Bolshoi. Bercakap tentang Monet, mesti dikatakan bahawa pertamapada masa itu saya hanya tahu lukisan realistik, dan hampir secara eksklusif Rusia [...]. Dan tiba-tiba, saya melihat lukisan untuk kali pertama. Nampaknya saya tanpa katalog di tangan adalah mustahil untuk memahami apa yang sepatutnya diwakili oleh lukisan itu. Ini menyusahkan saya: saya nampaknya tiada artis yang berhak melukis dengan cara itu. Pada masa yang sama saya melihat dengan hairan bahawa lukisan itu terganggu dan terpesona, ia tidak dapat dihapuskan dalam ingatan saya hingga ke perincian yang paling minit.

Saya tidak dapat memahami semua ini [...]. Tetapi apa yang menjadi jelas kepada saya ialah keamatan palet. Lukisan menunjukkan dirinya di hadapan saya dalam semua fantasi dan daya tarikannya. Jauh di dalam diri saya timbul keraguan pertama tentang kepentingan objek sebagai elemen yang diperlukan dalam lukisan [...]. Di Lohengrin itulah saya merasakan, melalui muzik, penjelmaan dan tafsiran tertinggi visi ini [...].

Telah menjadi sangat jelas kepada saya, bagaimanapun, bahawa seni secara amnya mempunyai kuasa yang jauh lebih besar daripada yang saya fikirkan, dan lukisan itu mampu mengekspresikan keamatan yang sama seperti muzik".

Pada tahun 1896 dia berpindah ke Munich, Jerman, untuk menjalankan kajian yang lebih mendalam dalam bidang lukisan. Di bandar ini dia bersentuhan dengan lingkungan seni yang pada tahun-tahun itu telah melahirkan Pemisahan Munich(1892). Mereka adalah penapaian pertama pembaharuan artistik yang kemudiannya akan menghasilkan fenomena ekspresionisme. Kandinsky mengambil bahagian secara aktif dalam iklim avant-garde ini. Pada tahun 1901 beliau mengasaskan persatuan pertama artis Munich, yang mana beliau memberi nama "Phalanx". Aktiviti bergambarnya membawanya berhubung dengan kalangan artistik Eropah, menganjurkan pameran di Jerman, dan pameran di Paris dan Moscow. Pada tahun 1909 beliau mengasaskan persatuan artis baru: "Persatuan Seniman Munich". Dalam fasa ini seninya semakin dipengaruhi oleh ekspresionisme yang mana dia memberikan sumbangan bergambar dan kritis. Dan tepatnya bermula dari ekspresionisme bahawa pada tahun-tahun selepas 1910 titik perubahannya ke arah lukisan abstrak sepenuhnya berlaku. Selepas beberapa konflik dengan NKVM, pada tahun 1911 beliau mengasaskan, bersama rakan pelukisnya Franz Marc, "Der Blaue Raiter" (The Blue Rider).

Maka bermulalah tempoh yang paling sengit dan produktif dalam kehidupan artistiknya. Pada tahun 1910 beliau menerbitkan teks asas konsep seninya: "The spiritual in art". Di sini artis mencadangkan perbandingan antara pelbagai seni dan mengesan dalam muzik sebagai teras asas dalam percubaan untuk melampaui representasi, untuk mencapai dimensi yang lebih intim dan tanpa badan, yang mampu dihasilkan oleh muzik. Malah, dia menulis: "pengajaran terkaya datang dari muzik.Dengan beberapa pengecualian, muzik telah menjadi seni selama beberapa abad yang tidak menggunakan caranya untuk meniru fenomena alam, tetapi untuk mengekspresikan kehidupan psikik artis dan mencipta kehidupan bunyi". Dia tidak akan menjadi tidak peka terhadap kata-kata ini. pemuzik berwawasan seperti Scrjabin...

Refleksi ini meyakinkan Kandinsky bahawa lukisan mestilah semakin serupa dengan muzik dan warna mesti semakin berasimilasi dengan bunyi. Hanya lukisan abstrak, iaitu bukan kiasan, di mana bentuknya tidak mempunyai kaitan dengan apa-apa yang boleh dikenali, bebas daripada pergantungan pada objek fizikal, ia boleh memberi kehidupan kepada kerohanian.

Pada tahun 1914, semasa meletusnya Perang Dunia Pertama, Kandinsky kembali ke Rusia. Di sini, selepas revolusi 1917, dia dipanggil untuk memegang jawatan awam yang penting dalam bidang seni.Beliau mencipta Institut Budaya Bergambar dan mengasaskan Akademi Sains Seni.Beliau mengambil bahagian dalam iklim avant-garde Rusia yang pada tahun-tahun itu mengalami penapaian penting dengan kelahiran Suprematisme dan Konstruktivisme. Walau bagaimanapun, merasakan giliran normalisasi yang akan berlaku, yang akan secara berkesan menghilangkan ruang untuk penyelidikan avant-garde, pada tahun 1921 dia kembali ke Jerman dan tidak akan kembali ke Rusia.

Pada tahun 1922 beliau dipanggil oleh Walter Gropius untuk mengajar di Bauhaus di Weimar. Sekolah seni gunaan ini, diasaskan pada tahun 1919 oleh arkitekJerman, memainkan peranan asas dalam pembaharuan artistik Eropah pada tahun 1920-an dan 1930-an. Di sini Kandinsky dapat menjalankan aktiviti pengajarannya dengan kebebasan dan ketenangan yang besar, dirangsang oleh persekitaran yang sangat kaya dengan kehadiran yang layak. Arkitek, pereka dan artis utama dari seluruh Eropah bekerja di sekolah ini pada tahun-tahun tersebut. Kandinsky terikat khususnya dengan pelukis Switzerland Paul Klee, pelukis Rusia Alexej Jawlensky dan pelukis dan jurugambar Amerika Lyonel Feininger. Bersama mereka dia mengasaskan kumpulan "Die blaue Vier" (The Four Blues), yang paling sesuai dikaitkan dengan kumpulan Blue Knight sebelumnya.

Dalam fasa ini, seni abstraknya mengambil giliran yang sangat menentukan. Jika pada fasa pertama lukisannya terdiri daripada figura yang sangat tidak berbentuk bercampur tanpa sebarang susunan geometri, kini kanvasnya mengambil susunan yang lebih tepat (pengaruh semula jadi dari konsep artistik sekolah Bauhaus). Tempoh yang dihabiskan di Bauhaus berakhir pada tahun 1933 apabila sekolah itu ditutup oleh rejim Nazi. Pada tahun berikutnya Kandinsky berpindah ke Perancis. Di Paris dia hidup sepuluh tahun terakhir dalam hidupnya. Beliau meninggal dunia di kediamannya di Neuilly-sur-Seine pada 13 Disember 1944.

Karya penting oleh Kandinsky

Di bawah adalah beberapa karya penting dan terkenal oleh Kandinsky yang kami telah menganalisis dan mengkaji secara mendalam dalam saluran tersebutBudaya tapak kami:

• Old Town II (1902)
• The Blue Rider (1903)
• Kincir Angin di Holland (1904)
• Pasangan menunggang kuda (1906)
• Kehidupan berwarna-warni (1907)
• Lanskap dengan menara (1908)
• landskap musim panas (Rumah di Murnau) (1909)
• Murnau - Pemandangan dengan kereta api dan istana (1909)
• Gambar dengan pemanah (1909)
• Improvisasi 6 (Afrika) (1909)
• Gunung (1909)
• Improvisasi 11 (1910)
• Kajian untuk Komposisi II (1910)
• Improvisasi 19 (Bunyi Biru) (1911)
• San Giorgio II (1911)
• Lady in Moscow (1912)
• Melukis dengan busur hitam (1912)
• Improvisasi 26 (1912)
• Tompok Hitam I (Tompok Hitam, 1912 )
• Cat air abstrak pertama (1913)
• Komposisi VII (1913)
• Kegembiraan kecil (1913)
• Sungai musim luruh (1917)
• Kuning, Merah, Biru (1925)
• Aksen dalam Merah Jambu (1926)
• Biru Langit (1940)