Биографија • Синиот јавач

• Значајни дела на Кандински

Васиљ Кандински, познатиот сликар и теоретичар на руската уметност, се смета за главен иницијатор на апстрактот уметност. Роден на 16 декември 1866 година, тој потекнува од богато буржоаско семејство во Москва и е инициран на правни студии. Откако се стекнал со диплома по право, му била понудена професорска позиција на универзитетот, која сепак одбил да се посвети на сликарството.

Во оваа фаза од младоста се посветил на изучување на пијано и виолончело. Контактот со музиката подоцна ќе се покаже како фундаментален за неговата уметничка еволуција како сликар. Уште еден настан од овие години ќе даде фундаментален придонес во формирањето на неговата уметност. Тој самиот ќе напише во својата автобиографија „Поглед во минатото“: „Во рамките на мојата тема, политичка економија (Кандински во тоа време сè уште беше студент), јас бев страстен само за чисто апстрактната мисла, покрај работничкиот проблем. објаснува уметникот кој, малку понатаму, раскажува: „Два настани датираат од тој период кои оставија трага во целиот мој живот. Првата беше изложбата на француските импресионистички сликари во Москва, а особено „Снопови“ од Клод. Моне.во тоа време знаев само реалистичко сликарство, а речиси исклучиво руско [...]. И ете, одеднаш, за прв пат видов слика. Ми се чинеше дека без каталогот во рака ќе беше невозможно да се разбере што требаше да претставува сликата. Ова ме вознемири: ми се чинеше дека ниту еден уметник нема право да слика на тој начин. Во исто време со зачуденост забележав дека таа слика вознемирува и фасцинира, неизбришливо ми е фиксирана во сеќавањето до најситните детали.

Не можев да го разберам сето ова [...]. Но, она што ми стана апсолутно јасно беше интензитетот на палетата. Сликарството се покажа пред мене со сета своја фантазија и шарм. Длабоко во мене се појави првиот сомнеж за важноста на предметот како неопходен елемент во сликата [...]. Токму во Лоенгрин го почувствував, преку музиката, врвното олицетворение и интерпретација на оваа визија [...].

Меѓутоа, ми стана совршено јасно дека уметноста воопшто поседува многу поголема моќ отколку што мислев, и дека сликарството е способно да го изрази истиот интензитет како музиката".

Во 1896 г. тој се преселил во Минхен, Германија, за да преземе подлабоки студии во областа на сликарството.(1892). Тие се првите ферменти на една уметничка обнова која подоцна ќе го произведе феноменот на експресионизмот. Кандински активно учествува во оваа авангардна клима. Во 1901 година го основал првото здружение на уметници од Минхен, на кое му го дал името „Фаланга“. Неговата сликарска активност го доведува во контакт со европските уметнички кругови, организира изложби во Германија и изложува во Париз и Москва. Во 1909 година основал ново здружение на уметници: „Здружение на уметници од Минхен“. Во оваа фаза неговата уметност е сè повеќе под влијание на експресионизмот на кој дава сликовити и критички придонеси. И токму од експресионизмот во годините по 1910 година се случува неговиот пресврт кон тотално апстрактно сликарство. По некои конфликти со НКВМ, во 1911 година, заедно со неговиот пријател сликар Франц Марк, ја основал „Дер Блау Рајтер“ (Синиот јавач).

Така започна најинтензивниот и најпродуктивниот период од неговиот уметнички живот. Во 1910 година го објавил основниот текст на својата уметничка концепција: „Духовното во уметноста“. Овде уметникот предлага споредба помеѓу различните уметности и во музиката открива фундаментален удар во обидот да се оди подалеку од претставувањето, да се дојде до поинтимна и бестелесна димензија, која музиката е способна да ја генерира. Всушност, тој пишува: „Најбогатото учење доаѓа од музиката.Со мали исклучоци, музиката веќе неколку векови е уметност која не ги користи своите средства за да имитира природни феномени, туку да го изрази психичкиот живот на уметникот и да го создаде животот на звуците.“ Тој нема да биде бесчувствителен на овие зборови. визионерски музичар како Скрјабин...

Овие размислувања го убедуваат Кандински дека сликањето мора да биде сè повеќе слично на музиката и дека боите мора сè повеќе да се асимилираат со звуците. Само апстрактно, т.е. нефигуративно сликарство каде што формите немаат врска со сè што е препознатливо, ослободено од зависноста од физичкиот објект, може да ѝ даде живот на духовноста.

Во 1914 година, на почетокот на Првата светска војна, Кандински се вратил во Русија. бил повикан на значајни јавни функции во областа на уметноста.Тој го создал Институтот за сликарска култура и ја основал Академијата за уметнички науки.Учествувал во руската авангардна клима која во тие години доживеала значајни ферменти со раѓањето на супрематизмот. и конструктивизам. Меѓутоа, чувствувајќи го претстојниот нормализирачки пресврт, кој ефективно би го одзел просторот за истражување на авангардата, во 1921 година се вратил во Германија и никогаш нема да се врати во Русија.

Во 1922 година бил повикан од Валтер Гропиус да предава во Баухаус во Вајмар. Ова училиште за применети уметности, основано во 1919 година од страна на архитектГермански, игра фундаментална улога во европската уметничка обнова во 1920-тите и 1930-тите. Овде Кандински беше во можност да ја извршува својата наставна дејност со голема слобода и спокојство, стимулирана од средина многу богата со квалификувани присуства. Во ова училиште во тие години работеа големите архитекти, дизајнери и уметници од цела Европа. Кандински особено се поврзал со швајцарскиот сликар Пол Кле, рускиот сликар Алексеј Јавленски и американскиот сликар и фотограф Лионел Фајнингер. Со нив ја основал групата „Die blaue Vier“ (Четирите блуз), која е идеално поврзана со претходната група на Синиот витез.

Во оваа фаза, неговата апстрактна уметност зема многу одлучувачки пресврт. Ако во првата фаза неговите слики беа составени од многу безоблични фигури измешани без никаков геометриски редослед, сега неговите платна добиваат многу попрецизен редослед (природно влијание на уметничките концепции на школата Баухаус). Периодот поминат во Баухаус завршува во 1933 година кога училиштето е затворено од нацистичкиот режим. Следната година Кандински се преселил во Франција. Во Париз ги живее последните десет години од својот живот. Тој почина во својата резиденција во Нојли-сур-Сен на 13 декември 1944 година.

Значајни дела на Кандински

Подолу се некои важни и познати дела на Кандински кои имаат анализирано и проучено длабински во каналотКултура на нашата локација:

• Стариот град II (1902)
• Синиот јавач (1903)
• Ветерницата во Холандија (1904)
• Пар на коњ (1906)
• Шарен живот (1907)
• Пејзаж со кула (1908)
• Летен пејзаж (Куќи во Мурнау) (1909)
• Мурнау - Поглед со железница и замок (1909)
• Слика со стрелец (1909)
• Импровизација 6 (африканска) (1909)
• Планина (1909)
• Импровизација 11 (1910)
• Студија за композиција II (1910)
• Импровизација 19 (Син звук) (1911)
• Сан Џорџо II (1911)
• Дама во Москва (1912)
• Сликање со црн лак (1912)
• Импровизација 26 (1912)
• Црна точка I (Црна точка, 1912 година)
• Прв апстрактен акварел (1913)
• Композиција VII (1913)
• Мали радости (1913)
• Есенска река (1917)
• Жолта, црвена, сина (1925)
• Акцент во розова (1926)
• Небесно сина (1940)