ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ • ಏಕಾಂತತೆಯ ಚಿತ್ರಗಳು

• ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಒಳನೋಟಗಳು

ಜುಲೈ 22, 1882 ರಂದು ಹಡ್ಸನ್ ನದಿಯ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣವಾದ ನ್ಯಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಸುಸಂಸ್ಕೃತ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಧ್ಯಮ-ವರ್ಗದ ಕುಟುಂಬ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್ 1900 ರಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಇದು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾ ರಂಗದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದೆ.

ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ವಾತಾವರಣ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಚರ್ಚೆಯ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಗೆಳೆಯರೊಂದಿಗೆ ಕೈಗೊಳ್ಳಲು ಅವಕಾಶವಿದೆ, ಅವನ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಮೇಲೆ ನಿಜವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಶಿಕ್ಷಕರು ಚಲಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅವನನ್ನು ತಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಲೇಖಕರ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು.

ಇದಲ್ಲದೆ, ಶಾಲೆಯ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ "ಅಧಿಕಾರಿಗಳು" ಅವರನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದ ಅಭಿರುಚಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು, ಅಂದರೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ರೇಖಾತ್ಮಕ ರೇಖೆಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ರುಚಿ. ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಈ ವಿಧಾನವು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ (ಶಿಕ್ಷಕರ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಮತ್ತು ನಂತರ ಹಾಪರ್ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ) ನಿಯಮಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಸಂಬಂಧದಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಯುವ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ತಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯ ಫಿಲ್ಟರ್.

ಪದವಿ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಉದ್ಯೋಗದ ನಂತರ C. ಫಿಲಿಪ್ಸ್ & ನಲ್ಲಿ ಜಾಹೀರಾತು ಸಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಕಂಪನಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್, 1906 ರಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆಯುರೋಪ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣವಾದಿಗಳ ಭಾಷೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದ ಔಪಚಾರಿಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ 1907 ರಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್, ಬರ್ಲಿನ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್‌ಗೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾರೆ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ಅವರು 1908 ರಲ್ಲಿ ಹಾರ್ಮೋನಿ ಕ್ಲಬ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೆನ್ರಿ ಆಯೋಜಿಸಿದ ಮತ್ತೊಂದು ಕೌಂಟರ್‌ಟ್ರೆಂಡ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ (ಎಂಟರ ಗುಂಪಿನ ನಂತರ ಒಂದು ತಿಂಗಳ ನಂತರ).

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಹಾಪರ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಕ್ವತೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ನಡೆಯಿತು. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗುರುಗಳ ಪಾಠವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದ ನಂತರ, ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗಗಳ ನಡುವೆ ಅವನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಮೂಲ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಬಂದನು, ಅದು 1909 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪೂರ್ಣ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅವರು ಆರು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದಾಗ, ಸೇಂಟ್-ಜೆಮೈನ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಮತ್ತು ಫಾಂಟೈನ್ಬ್ಲೂನಲ್ಲಿ.

ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಹಾಪರ್ ನಗರ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಂತೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಆಯಾಮದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಅವರಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಬಣ್ಣದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, ಕ್ಯಾರವಾಗ್ಗಿಯೊದ ದಿನಗಳಿಂದ ಸಂಭವಿಸದಂತಹ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲವನ್ನು ಬಳಸುವುದು. ಆಗ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಅಧ್ಯಯನ, ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಡೆಗಾಸ್, (1910 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಅವರ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಧ್ಯಾನಿಸಿದರು), ಅವನಲ್ಲಿ ಒಳಾಂಗಣದ ವಿವರಣೆ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಪ್ರಕಾರದ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಬಳಕೆಯ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು.

ಆ ಕಾಲದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಾತಾವರಣವು ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಆಂದೋಲನವನ್ನು ಕಂಡಿತು, ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಮುಂದುವರಿದ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಆದರೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬೌದ್ಧಿಕತೆ ಅಥವಾ ಬಲವಂತದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಇಲ್ಲದಿರುವುದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದರೆ ಹಾಪರ್‌ನ ತೀವ್ರ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸಬಹುದು. . ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದಾದ ಆಯ್ಕೆಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಕ್ಯೂಬಿಸಂನಿಂದ ಫ್ಯೂಚರಿಸಂವರೆಗೆ, ಫೌವಿಸಂನಿಂದ ಅಮೂರ್ತತೆಯವರೆಗೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಹಾಪರ್, ಮ್ಯಾನೆಟ್ ಅಥವಾ ಪಿಸ್ಸಾರೊ, ಸಿಸ್ಲೆ ಅಥವಾ ಕೋರ್ಬೆಟ್‌ನಂತಹ ಪ್ರಮುಖ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಪಾಠವನ್ನು ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, ಈಗಷ್ಟೇ ಕಳೆದ ಭೂತಕಾಲದತ್ತ ತನ್ನ ನೋಟವನ್ನು ತಿರುಗಿಸಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಮರುವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಥೀಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ನಗರ ಜೀವನದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು.

1913 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಆರ್ಮರಿ ಶೋ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಫೆಬ್ರವರಿ 17 ರಂದು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ 69 ನೇ ಪದಾತಿ ದಳದ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಉದ್ಘಾಟಿಸಲಾಯಿತು; ಆದರೆ, 1918 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಕೇಂದ್ರವಾದ ವಿಟ್ನಿ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಕ್ಲಬ್‌ನ ಮೊದಲ ಸದಸ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. 1915 ಮತ್ತು 1923 ರ ನಡುವೆ ಹಾಪರ್ ತನ್ನನ್ನು ಕೆತ್ತನೆ, ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ತ್ಯಜಿಸಿದನು, ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಅವರು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಕಾಡೆಮಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಬಹುಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಜಲವರ್ಣಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ (1923) ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ (1924) ಗಳಿಸಿದ ಯಶಸ್ಸು "ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ನೈಜವಾದಿಗಳ ನಾಯಕನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

1933 ರಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಅವರಿಗೆ ಮೊದಲ ರೆಟ್ರೋಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್ ಅನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿತು ಮತ್ತು ವಿಟ್ನಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಎರಡನೆಯದನ್ನು 1950 ರಲ್ಲಿ ಸಮರ್ಪಿಸಿತು. ಆ ಐವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹಾಪರ್ "ರಿಯಾಲಿಟಿ" ನಿಯತಕಾಲಿಕದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಮುಂಭಾಗದ ಕಲಾವಿದರು ಲಿಂಕ್ ಮಾಡಿದರು. ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಅಮೂರ್ತ ಪ್ರವಾಹಗಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ, ಸಮಾಜವಾದಿ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಎಂದು ತಪ್ಪಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ("ಶೀತಲ ಸಮರ" ಮತ್ತು "ಮಾಟಗಾತಿ ಬೇಟೆ" ಮೆಕ್‌ಕಾರ್ಥಿ ತೆರೆದಿದೆ.

ಆಚೆಗೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಹಲವಾರು ಮತ್ತು ಸಂಭವನೀಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು, ಹಾಪರ್ ತನ್ನ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಮೇ 15, 1967 ರಂದು ಸಾಯುವವರೆಗೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಆಂತರಿಕ ದೃಷ್ಟಿಗೆ ನಿಷ್ಠನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. 1950 ರಲ್ಲಿ "ಆರ್ಟ್ ನ್ಯೂಸ್" ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಮೂಕ ಕವಿತೆಯ ಹಾದಿ" ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: " ಹಾಪರ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹಲವು ಕೋನಗಳಿಂದ ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ನಿರ್ಮಿಸುವ ಅವರ ಸಾಧಾರಣ, ವಿವೇಚನಾಯುಕ್ತ, ಬಹುತೇಕ ನಿರಾಕಾರ ಮಾರ್ಗವಿದೆ; ಕೋನೀಯ ಅಥವಾ ಘನ ಆಕಾರಗಳ ಅವನ ಬಳಕೆ (ಸಂಶೋಧಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ); ಅವರ ಸರಳ, ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು; ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಂದು ಆಯತದಲ್ಲಿ ಬರೆಯುವ ಸಲುವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಕಲಾಕೃತಿಯಿಂದ ಅವನು ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಇತರ ಅಂಶಗಳೂ ಸಹ ಇವೆ, ಇದು ಶುದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಇದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ,ಮೌನದ ಅಂಶ, ಇದು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳ ತಂತ್ರ ಏನೇ ಇರಲಿ. ಈ ಮೌನ ಅಥವಾ, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಈ "ಕೇಳುವ ಆಯಾಮ", ಮನುಷ್ಯ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕೇವಲ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಗಳು ಇರುವ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ. [...] ಪೊಂಪೆಯ ಅವಶೇಷಗಳು ನಮಗೆಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ದುರಂತದಿಂದ ಆಶ್ಚರ್ಯಗೊಂಡ ಜನರು ಕಂಡುಬಂದರು, ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ "ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ" (ಮನುಷ್ಯ ಬ್ರೆಡ್ ತಯಾರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇಬ್ಬರು ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಅಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಮಹಿಳೆ ಮಗುವಿಗೆ ಹಾಲುಣಿಸುತ್ತಾರೆ), ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ತಲುಪಿದರು ಆ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಸಾವಿನಿಂದ. ಅಂತೆಯೇ, ಹಾಪರ್ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಸಮಯ ನಿಲ್ಲುವ ಬಹುತೇಕ ನಿಖರವಾದ ಸೆಕೆಂಡ್, ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಶಾಶ್ವತ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ".

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್‌ನ ಕೃತಿಗಳ ಒಳನೋಟಗಳು

• ಸಮ್ಮರ್ ಇಂಟೀರಿಯರ್ (1909)
• ಸೋಯರ್ ಬ್ಲೂ (ಬ್ಲೂ ಈವ್ನಿಂಗ್) (1914)
• ಹನ್ನೊಂದು ಎ.ಎಮ್. (1926)
• ಆಟೋಮ್ಯಾಟ್ (ಭೋಜನ) (1927 )
• ಅರ್ಲಿ ಸಂಡೆ ಮಾರ್ನಿಂಗ್ (1930)
• ಗ್ಯಾಸ್ (1940)
• ನೈಟ್‌ಹಾಕ್ಸ್ (1942)