#LADUNEDUPILAT-ESP

Ang Legacy Vault: Paggalugad sa Buhay ng mga Icon, Alamat, at Mga Hindi Masasabing Kuwento

Art 

Talambuhay ni Edward Hopper

Glenn Norton
Talambuhay ni Edward Hopper
Glenn Norton

Talambuhay • Mga larawan ng pag-iisa

  • Mga insight sa mga gawa ni Edward Hopper

Ipinanganak noong Hulyo 22, 1882 sa Nyack, isang maliit na bayan sa Hudson River, mula sa isang kulturang Amerikanong middle-class na pamilya, pumasok si Edward Hopper sa New York School of Art noong 1900, isang prestihiyosong institusyon na gumawa sa paglipas ng panahon ng ilan sa pinakamahalagang pangalan sa American art scene.

Bukod sa nakakaganyak na klima at mga pagkakataon para sa kaalaman at debate na ang artista ay may pagkakataong gawin kasama ng kanyang mga kapantay sa paaralang iyon, ang tunay na impluwensya sa kanyang artistikong personalidad ay ginagamit ng mga guro, na nagtulak sa kanya na kopyahin ang mga gawa na ipinakita sa mga museo at upang matuto nang higit pa tungkol sa kanilang mga may-akda.

Tingnan din: Talambuhay ni Boris Becker

Higit pa rito, ang pakiramdam ng panlasa na ang mga kultural na "awtoridad" ng paaralan ay nagtulak sa kanya upang introject ay nananatiling pangunahing, iyon ay, ang lasa para sa isang maayos na pagpipinta, na may malinaw at linear na stroke. Ang diskarte na ito, na sa unang tingin ay maaaring magmukhang akademiko, ay talagang pinagsama-sama (sa intensyon ng mga guro at pagkatapos ay pinagtibay ng Hopper) ng isang kritikal na kaugnayan sa mga patakaran, na nagtutulak at nag-aanyaya sa batang artista na maghanap ng kanyang sariling paraan na personal ayon sa ang filter ng iyong sensitivity.

Pagkatapos ng graduation at unang trabaho bilang isang advertising illustrator sa C. Phillips & Ang kumpanya, si Edward Hopper, noong 1906, ay gagawa ng kanyang unang paglalakbay saEurope, bumisita sa Paris, kung saan siya ay mag-eksperimento sa isang pormal na wika na malapit sa mga Impressionist, at pagkatapos ay magpapatuloy, noong 1907, sa London, Berlin at Brussels. Bumalik sa New York, lalahok siya sa isa pang countertrend exhibition na inorganisa ni Henri sa Harmonie Club noong 1908 (isang buwan pagkatapos ng Group of Eight).

Sa panahong ito, ang artistikong pagkahinog ni Hopper ay naganap nang unti-unti. Matapos maisip ang aral ng mga pinakadakilang master, sa pagitan ng mga pagtatangka at mga eksperimento ay dumating siya upang bumuo ng kanyang sariling orihinal na wika, na natagpuan ang buong pamumulaklak at pagpapahayag nito lamang noong 1909, nang magpasya siyang bumalik sa Paris sa loob ng anim na buwan, nagpinta sa Saint-Gemain at sa Fontainebleau.

Mula sa simula ng kanyang artistikong karera, naging interesado si Hopper sa urban at architectural na makasagisag na komposisyon kung saan magpasok ng isang solong karakter, nag-iisa at psychologically detached, na para bang siya ay nakatira sa isang nakahiwalay na dimensyon. Higit pa rito, pinahintulutan siya ng kanyang artistikong henyo na bumuo ng isang ganap na orihinal at nakikilalang paleta ng kulay, isang paggamit ng liwanag bilang orihinal na hindi pa nangyari mula noong mga araw ng Caravaggio. Ang pag-aaral ng mga impresyonista noon, at lalo na kay Degas, (napagmasdan at pinagnilayan sa kanyang paglalakbay sa Paris noong 1910), ay nagtanim sa kanya ng lasa para sa paglalarawan ng mga interior at paggamit ng photographic na uri ng pag-frame.

Tingnan din: Talambuhay ni Amal Alamuddin

Ang sukdulang pagka-orihinal ni Hopper ay madaling ma-verify kung isasaalang-alang na ang klima ng kulturang Europeo noong panahong iyon ay nakakita ng iba't ibang mga uso sa eksena, tiyak na advanced at rebolusyonaryo ngunit gayundin, kung minsan, kulang sa isang tiyak na intelektwalismo o isang sapilitang avant- garde. Ang hanay ng mga opsyon na maaaring tanggapin ng isang artist sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo ay mula sa cubism hanggang sa futurism, mula sa fauvism hanggang sa abstractionism. Si Hopper, sa kabilang banda, ay mas pinipiling ibaling ang kanyang tingin sa nakalipas na nakaraan, na binabawi ang aral ng mahahalagang masters tulad nina Manet o Pissarro, Sisley o Courbet, gayunpaman ay muling binibigyang kahulugan sa isang metropolitan key at inilabas, sa kanyang mga tema, ang mga kontradiksyon ng buhay urban.

Noong 1913 nakibahagi siya sa Armory Show International Exhibition of Modern Art, na pinasinayaan noong Pebrero 17 sa armory ng 69th infantry regiment sa New York; habang, sa 1918 siya ay magiging kabilang sa mga unang miyembro ng Whitney Studio Club, ang pinakamahalagang sentro para sa mga independiyenteng artista. Sa pagitan ng 1915 at 1923, pansamantalang inabandona ng Hopper ang pagpipinta upang italaga ang kanyang sarili sa pag-ukit, pagsasagawa ng mga drypoint at pag-ukit, salamat kung saan makakakuha siya ng maraming mga premyo at parangal, kabilang ang mula sa National Academy. Ang tagumpay na nakuha sa isang eksibisyon ng mga watercolor (1923) at sa isa pang pagpipinta (1924) ay makakatulong sa kanyang kahulugan ng pinuno ng mga realista na nagpinta ng "eksena.

Noong 1933 ang Museum of Modern Art sa New York ay inialay ang unang retrospective sa kanya, at ang Whitney Museum ang pangalawa, noong 1950. Noong mga unang bahagi ng Fifties Hopper aktibong lumahok sa magazine na "Reality", na-link ang mga front artist. sa figurasyon at realismo, na sumalungat sa Impormal at sa bagong abstract na agos, na maling kinilala (sa klima ng "cold war" at ang "witch hunt" na binuksan ni McCarthy) bilang mga sosyalistang nakikiramay.

Beyond the marami at posibleng interpretasyon ng kanyang pagpipinta, si Hopper ay mananatiling tapat sa kanyang sariling panloob na paningin hanggang sa kanyang kamatayan noong Mayo 15, 1967 sa kanyang studio sa New York.

Charles Burchfield, sa pagsulat ng "Hoppers. Ang landas ng isang tahimik na tula" na inilathala sa "Art News" noong 1950 ay sumulat: " Ang mga pagpipinta ng Hopper ay maaaring isaalang-alang mula sa maraming anggulo. Nariyan ang kanyang mahinhin, maingat, halos hindi personal na paraan ng paggawa ng pagpipinta; ang kanyang paggamit ng mga angular o kubiko na hugis (hindi imbento, ngunit umiiral sa kalikasan); ang kanyang simple, tila hindi pinag-aralan na mga komposisyon; ang kanyang pagtakas mula sa anumang dynamic na artifice upang maisulat ang gawain sa isang parihaba. Gayunpaman mayroon ding iba pang mga elemento ng kanyang trabaho na tila walang gaanong kinalaman sa purong pagpipinta, ngunit nagpapakita ng espirituwal na nilalaman. Mayroong, halimbawa,ang elemento ng katahimikan, na tila lumaganap sa lahat ng kanyang pangunahing mga gawa, anuman ang kanilang pamamaraan. Ang katahimikan na ito o, gaya ng mabisang sinabi, ang "dimensyon ng pakikinig" na ito, ay makikita sa mga kuwadro na kung saan lumilitaw ang tao, ngunit din sa mga kung saan mayroon lamang mga arkitektura. [...] Alam nating lahat ang mga guho ng Pompeii, kung saan ang mga taong nagulat sa trahedya ay natagpuan, "naayos magpakailanman" sa isang aksyon (isang lalaki ay gumagawa ng tinapay, dalawang magkasintahan ay magkayakap, isang babaeng nagpapasuso sa bata), biglang umabot mula sa kamatayan sa posisyon na iyon. Katulad nito, nakuha ni Hopper ang isang partikular na sandali, halos ang eksaktong segundo kung kailan humihinto ang oras, na nagbibigay sa sandaling ito ng walang hanggang, pangkalahatang kahulugan ".

Mga Insight sa mga gawa ni Edward Hopper

  • Summer Interior (1909)
  • Soir bleu (Blue Evening) (1914)
  • Eleven A.M. (1926)
  • Automat (Diner) (1927 )
  • Maagang Linggo ng Umaga (1930)
  • Gas (1940)
  • Nighthawks (1942)

Glenn Norton

Si Glenn Norton ay isang batikang manunulat at isang madamdaming eksperto sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa talambuhay, mga kilalang tao, sining, sinehan, ekonomiya, panitikan, fashion, musika, pulitika, relihiyon, agham, palakasan, kasaysayan, telebisyon, sikat na tao, mito, at bituin . Sa isang eclectic na hanay ng mga interes at isang walang sawang pag-usisa, sinimulan ni Glenn ang kanyang paglalakbay sa pagsusulat upang ibahagi ang kanyang kaalaman at mga insight sa isang malawak na madla.Sa pagkakaroon ng pag-aaral ng pamamahayag at komunikasyon, si Glenn ay nakabuo ng isang matalas na mata para sa detalye at isang kakayahan para sa mapang-akit na pagkukuwento. Ang kanyang istilo ng pagsulat ay kilala para sa kanyang nagbibigay-kaalaman ngunit nakakaengganyo na tono, walang kahirap-hirap na binibigyang-buhay ang buhay ng mga maimpluwensyang tao at nakikibahagi sa lalim ng iba't ibang nakakaintriga na paksa. Sa pamamagitan ng kanyang mahusay na sinaliksik na mga artikulo, nilalayon ni Glenn na aliwin, turuan, at bigyan ng inspirasyon ang mga mambabasa na tuklasin ang mayamang tapiserya ng tagumpay ng tao at mga kultural na phenomena.Bilang isang self-proclaimed cinephile at mahilig sa literatura, si Glenn ay may kakaibang kakayahan na suriin at ikonteksto ang epekto ng sining sa lipunan. Sinasaliksik niya ang interplay sa pagitan ng pagkamalikhain, pulitika, at mga pamantayan ng lipunan, na tinutukoy kung paano hinuhubog ng mga elementong ito ang ating kolektibong kamalayan. Ang kanyang kritikal na pagsusuri sa mga pelikula, libro, at iba pang mga artistikong pagpapahayag ay nag-aalok sa mga mambabasa ng bagong pananaw at nag-aanyaya sa kanila na mag-isip nang mas malalim tungkol sa mundo ng sining.Ang kaakit-akit na pagsulat ni Glenn ay lumampas salarangan ng kultura at kasalukuyang mga gawain. Sa isang matalas na interes sa ekonomiya, si Glenn ay nagsasaliksik sa mga panloob na gawain ng mga sistema ng pananalapi at mga sosyo-ekonomikong uso. Ibinahagi ng kanyang mga artikulo ang mga kumplikadong konsepto sa natutunaw na mga piraso, na nagbibigay ng kapangyarihan sa mga mambabasa na maunawaan ang mga puwersang humuhubog sa ating pandaigdigang ekonomiya.Sa malawak na gana sa kaalaman, ginagawa ng magkakaibang larangan ng kadalubhasaan ni Glenn ang kanyang blog na isang one-stop na destinasyon para sa sinumang naghahanap ng mahusay na mga insight sa napakaraming paksa. Maging ito man ay paggalugad sa buhay ng mga iconic na celebrity, paglalahad ng mga misteryo ng sinaunang mito, o pag-iwas sa epekto ng agham sa ating pang-araw-araw na buhay, si Glenn Norton ang iyong pangunahing manunulat, na ginagabayan ka sa malawak na tanawin ng kasaysayan, kultura, at tagumpay ng tao .