ജീവചരിത്രം • ഏകാന്തതയുടെ ചിത്രങ്ങൾ

• എഡ്വേർഡ് ഹോപ്പറിന്റെ കൃതികളിലേക്കുള്ള ഉൾക്കാഴ്‌ചകൾ

1882 ജൂലൈ 22-ന് ഹഡ്‌സൺ നദിയിലെ ഒരു ചെറിയ പട്ടണമായ നൈക്കിൽ ജനിച്ചു. സംസ്കാരസമ്പന്നനായ അമേരിക്കൻ മധ്യവർഗ കുടുംബമായ എഡ്വേർഡ് ഹോപ്പർ 1900-ൽ ന്യൂയോർക്ക് സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ടിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഇത് കാലക്രമേണ അമേരിക്കൻ കലാരംഗത്ത് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചില പേരുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

ഉത്തേജകമായ കാലാവസ്ഥയ്ക്കും അറിവിനും സംവാദത്തിനുമുള്ള അവസരങ്ങൾക്കു പുറമേ, കലാകാരന് തന്റെ സമപ്രായക്കാരുമായി ആ സ്കൂളിൽ ഏറ്റെടുക്കാൻ അവസരമുണ്ട്, അവന്റെ കലാപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിൽ യഥാർത്ഥ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നത് അവനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന അധ്യാപകരാണ്. മ്യൂസിയങ്ങളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന സൃഷ്ടികൾ പകർത്താനും അവയുടെ രചയിതാക്കളെ കുറിച്ച് കൂടുതലറിയാനും.

കൂടാതെ, സ്‌കൂളിലെ സാംസ്‌കാരിക "അധികാരികൾ" അവനെ പരിചയപ്പെടുത്താൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന രുചിയുടെ ബോധം അടിസ്ഥാനപരമായി നിലനിൽക്കുന്നു, അതായത്, വ്യക്തവും രേഖീയവുമായ സ്ട്രോക്കോടുകൂടിയ ചിട്ടയായ പെയിന്റിംഗിന്റെ അഭിരുചി. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ അക്കാദമിക് ആയി തോന്നാവുന്ന ഈ സമീപനം, നിയമങ്ങളുമായുള്ള ഒരു നിർണായക ബന്ധത്താൽ (അധ്യാപകരുടെ ഉദ്ദേശത്തോടെയും പിന്നീട് ഹോപ്പർ സ്വീകരിച്ചതും) യഥാർത്ഥത്തിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് യുവ കലാകാരനെ തന്റെ സ്വന്തം വഴി കണ്ടെത്താൻ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നിങ്ങളുടെ സംവേദനക്ഷമതയുടെ ഫിൽട്ടർ.

ബിരുദം കഴിഞ്ഞ് സി. ഫിലിപ്‌സിൽ പരസ്യ ചിത്രകാരനായി ആദ്യ ജോലി. എഡ്വേർഡ് ഹോപ്പർ എന്ന കമ്പനി 1906-ൽ തന്റെ ആദ്യ യാത്ര നടത്തുംയൂറോപ്പ്, പാരീസ് സന്ദർശിക്കുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടേതിന് അടുത്തുള്ള ഒരു ഔപചാരിക ഭാഷ പരീക്ഷിക്കും, തുടർന്ന് 1907-ൽ ലണ്ടൻ, ബെർലിൻ, ബ്രസ്സൽസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ തുടരും. ന്യൂയോർക്കിൽ തിരിച്ചെത്തി, 1908-ൽ ഹാർമണി ക്ലബ്ബിൽ ഹെൻറി സംഘടിപ്പിച്ച മറ്റൊരു കൗണ്ടർട്രെൻഡ് എക്സിബിഷനിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുക്കും (ഗ്രൂപ്പ് ഓഫ് എയ്റ്റിന്റെ ഒരു മാസത്തിനുശേഷം).

ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഹോപ്പറിന്റെ കലാപരമായ പക്വത വളരെ ക്രമേണ സംഭവിച്ചു. മഹത്തായ ഗുരുക്കന്മാരുടെ പാഠം സ്വാംശീകരിച്ച ശേഷം, ശ്രമങ്ങൾക്കും പരീക്ഷണങ്ങൾക്കുമിടയിൽ, സ്വന്തം ഭാഷ വികസിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം വരുന്നു, അത് 1909-ൽ മാത്രമാണ്, 1909-ൽ, പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങാൻ തീരുമാനിച്ചപ്പോൾ, സെന്റ്-ജെമൈനിൽ പെയിന്റിംഗ്. ഒപ്പം Fontainebleau യിലും.

തന്റെ കലാജീവിതത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ, ഹോപ്പർ ഒറ്റപ്പെട്ട മാനത്തിൽ ജീവിക്കുന്നതുപോലെ ഒറ്റയ്‌ക്കും മനഃശാസ്ത്രപരമായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന ഒരു കഥാപാത്രത്തെ തിരുകിക്കയറ്റുന്ന നഗര, വാസ്തുവിദ്യാ ആലങ്കാരിക രചനയിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ പ്രതിഭ അദ്ദേഹത്തെ പൂർണ്ണമായും യഥാർത്ഥവും തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായ വർണ്ണ പാലറ്റ് നിർമ്മിക്കാൻ അനുവദിച്ചു, കാരവാജിയോയുടെ കാലം മുതൽ ഇതുവരെ സംഭവിച്ചിട്ടില്ലാത്ത പ്രകാശത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ഉപയോഗം. അന്നത്തെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം, പ്രത്യേകിച്ച് ഡെഗാസ്, (1910-ൽ പാരീസിലേക്കുള്ള തന്റെ യാത്രയ്ക്കിടെ നിരീക്ഷിക്കുകയും ധ്യാനിക്കുകയും ചെയ്തു), ഇന്റീരിയറുകളുടെ വിവരണത്തിനും ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് തരത്തിലുള്ള ഫ്രെയിമിംഗിന്റെ ഉപയോഗത്തിനും അവനിൽ അഭിരുചി വളർത്തി.

അക്കാലത്തെ യൂറോപ്യൻ സാംസ്കാരിക കാലാവസ്ഥ, തീർച്ചയായും പുരോഗമിച്ചതും വിപ്ലവകരവും എന്നാൽ ചിലപ്പോഴൊക്കെ ഒരു പ്രത്യേക ബൗദ്ധികതയുടെയോ നിർബന്ധിത അവന്റ്-യുടെയോ അഭാവത്തിൽ വിവിധ പ്രവണതകൾ പ്രക്ഷുബ്ധമാക്കിയതായി കണക്കാക്കിയാൽ ഹോപ്പറിന്റെ തീവ്രമായ മൗലികത എളുപ്പത്തിൽ പരിശോധിക്കാവുന്നതാണ്. തോട്ടം. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു കലാകാരന് സ്വീകരിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഓപ്ഷനുകളുടെ ശ്രേണി ക്യൂബിസം മുതൽ ഫ്യൂച്ചറിസം വരെയും, ഫൗവിസം മുതൽ അമൂർത്തവാദം വരെയുമാണ്. നേരെമറിച്ച്, ഹോപ്പർ, മാനെറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ പിസാരോ, സിസ്‌ലി അല്ലെങ്കിൽ കോർബെറ്റ് തുടങ്ങിയ പ്രധാന ഗുരുക്കന്മാരുടെ പാഠം വീണ്ടെടുത്ത്, കടന്നു പോയ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് തന്റെ നോട്ടം തിരിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും ഒരു മെട്രോപൊളിറ്റൻ കീയിൽ പുനർവ്യാഖ്യാനം ചെയ്‌ത് അവന്റെ തീമുകളിൽ, നഗര ജീവിതത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ.

1913-ൽ അദ്ദേഹം ന്യൂയോർക്കിലെ 69-മത് കാലാൾപ്പട റെജിമെന്റിന്റെ ആയുധപ്പുരയിൽ ഫെബ്രുവരി 17-ന് ഉദ്ഘാടനം ചെയ്ത ആധുനിക കലയുടെ ആർമറി ഷോ ഇന്റർനാഷണൽ എക്സിബിഷനിൽ പങ്കെടുത്തു; അതേസമയം, 1918-ൽ സ്വതന്ത്ര കലാകാരന്മാരുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കേന്ദ്രമായ വിറ്റ്‌നി സ്റ്റുഡിയോ ക്ലബിലെ ആദ്യ അംഗങ്ങളിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം മാറും. 1915 നും 1923 നും ഇടയിൽ ഹോപ്പർ പെയിന്റിംഗ് താൽക്കാലികമായി ഉപേക്ഷിച്ചു, കൊത്തുപണി, ഡ്രൈ പോയിന്റുകൾ, കൊത്തുപണികൾ എന്നിവയ്ക്കായി സ്വയം സമർപ്പിക്കുന്നു, ഇതിന് നന്ദി, ദേശീയ അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് ഉൾപ്പെടെ നിരവധി സമ്മാനങ്ങളും അവാർഡുകളും അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിക്കും. വാട്ടർ കളർ പ്രദർശനത്തിലൂടെയും (1923) മറ്റൊരു പെയിന്റിംഗിലൂടെയും (1924) നേടിയ വിജയം "രംഗം വരച്ച റിയലിസ്റ്റുകളുടെ നേതാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർവചനത്തിന് കാരണമാകും.

1933-ൽ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട് അദ്ദേഹത്തിനും രണ്ടാമത്തേത് വിറ്റ്നി മ്യൂസിയം 1950-ലും സമർപ്പിച്ചു. ആ അൻപതുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഹോപ്പർ "റിയാലിറ്റി" എന്ന മാസികയിൽ സജീവമായി പങ്കെടുത്തിരുന്നു. അനൗപചാരികവും പുതിയതുമായ അമൂർത്ത ധാരകളെ എതിർത്ത, സോഷ്യലിസ്റ്റ് അനുഭാവികളായി ("ശീതയുദ്ധം", മക്കാർത്തി തുറന്ന "മന്ത്രവാദ വേട്ട" എന്നിവയുടെ കാലാവസ്ഥയിൽ) തെറ്റായി തിരിച്ചറിയപ്പെട്ടു.

അപ്പുറം തന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ അനേകം, സാധ്യമായ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ, ഹോപ്പർ 1967 മെയ് 15-ന് തന്റെ ന്യൂയോർക്ക് സ്റ്റുഡിയോയിൽ മരിക്കുന്നതുവരെ സ്വന്തം ആന്തരിക ദർശനത്തോട് വിശ്വസ്തനായി തുടരും. 1950-ൽ "ആർട്ട് ന്യൂസ്" ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു നിശബ്ദ കവിതയുടെ പാത" എഴുതി: " ഹോപ്പറിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ പല കോണുകളിൽ നിന്ന് പരിഗണിക്കാം. ചിത്രകലയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ എളിമയും വിവേകവും ഏതാണ്ട് വ്യക്തിത്വരഹിതവുമായ മാർഗമുണ്ട്; കോണാകൃതിയിലുള്ള അല്ലെങ്കിൽ ക്യൂബിക് ആകൃതികളുടെ അവന്റെ ഉപയോഗം (കണ്ടുപിടിച്ചതല്ല, മറിച്ച് പ്രകൃതിയിൽ നിലനിൽക്കുന്നു); അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലളിതവും പഠിക്കാത്തതുമായ രചനകൾ; സൃഷ്ടിയെ ഒരു ദീർഘചതുരത്തിൽ ആലേഖനം ചെയ്യുന്നതിനായി ചലനാത്മകമായ ഏതെങ്കിലും കൃത്രിമത്വത്തിൽ നിന്നുള്ള അവന്റെ രക്ഷപ്പെടൽ. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ മറ്റ് ഘടകങ്ങളും ഉണ്ട്, അവ ശുദ്ധമായ ചിത്രകലയുമായി വലിയ ബന്ധമില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു, എന്നാൽ ആത്മീയ ഉള്ളടക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഉണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്,അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രധാന കൃതികളിലും, അവയുടെ സാങ്കേതികത എന്തുതന്നെയായാലും, നിശബ്ദതയുടെ ഘടകം. ഈ നിശബ്ദത അല്ലെങ്കിൽ, ഫലപ്രദമായി പറഞ്ഞതുപോലെ, ഈ "ശ്രവണത്തിന്റെ അളവ്", മനുഷ്യൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രകടമാണ്, മാത്രമല്ല വാസ്തുവിദ്യകൾ മാത്രമുള്ളവയിലും. [...] ദുരന്തത്തിൽ ആശ്ചര്യപ്പെട്ട ആളുകളെ കണ്ടെത്തിയ പോംപൈയുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ നമുക്കെല്ലാവർക്കും അറിയാം, ഒരു പ്രവർത്തനത്തിൽ "എന്നെന്നേക്കുമായി ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു" (ഒരു പുരുഷൻ റൊട്ടി ഉണ്ടാക്കുന്നു, രണ്ട് പ്രണയികൾ പരസ്പരം ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നു, ഒരു സ്ത്രീ കുട്ടിയെ മുലയൂട്ടുന്നു), പെട്ടെന്ന് എത്തി. ആ സ്ഥാനത്ത് മരണത്തിൽ നിന്ന്. അതുപോലെ, ഹോപ്പറിന് ഒരു പ്രത്യേക നിമിഷം പിടിച്ചെടുക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, സമയം നിർത്തുന്ന ഏതാണ്ട് കൃത്യമായ സെക്കൻഡ്, ആ നിമിഷത്തിന് ശാശ്വതവും സാർവത്രികവുമായ അർത്ഥം നൽകുന്നു ".

എഡ്വേർഡ് ഹോപ്പറിന്റെ കൃതികളുടെ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ

• സമ്മർ ഇന്റീരിയർ (1909)
• സോയർ ബ്ലൂ (ബ്ലൂ ഈവനിംഗ്) (1914)
• ഇലവൻ എ.എം. (1926)
• ഓട്ടോമാറ്റ് (ഡൈനർ) (1927 )
• ഞായറാഴ്ച രാവിലെ (1930)
• ഗ്യാസ് (1940)
• നൈറ്റ്‌ഹോക്‌സ് (1942)