චරිතාපදානය • හුදකලාවේ රූප

• එඩ්වඩ් හොපර්ගේ කෘතීන් පිළිබඳ තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය

1882 ජූලි 22 වන දින හඩ්සන් ගඟේ කුඩා නගරයක් වන නයාක් හි උපත. සංස්කෘත ඇමරිකානු මධ්‍යම පන්තික පවුලක් වන එඩ්වඩ් හොපර් 1900 දී නිව් යෝර්ක් කලා පාසලට ඇතුළු වූ අතර එය කාලයත් සමඟ ඇමරිකානු කලා ක්ෂේත්‍රයේ වඩාත් වැදගත් නම් කිහිපයක් නිපදවා ඇති කීර්තිමත් ආයතනයකි.

එම පාසලේදී කලාකරුවාට තම සම වයසේ මිතුරන් සමඟ කටයුතු කිරීමට අවස්ථාව ඇති උත්තේජක දේශගුණය සහ දැනුම හා වාද විවාද සඳහා ඇති අවස්ථා හැරුණු විට, ඔහුගේ කලාත්මක පෞරුෂය කෙරෙහි සැබෑ බලපෑම ක්‍රියාත්මක කරනු ලබන්නේ ඔහුව තල්ලු කරන ගුරුවරුන් විසිනි. කෞතුකාගාරවල ප්‍රදර්ශනය කර ඇති කෘති පිටපත් කර ඒවායේ කතුවරුන් ගැන වැඩිදුර දැන ගැනීමට.

තවද, පාසලේ සංස්කෘතික "බලධාරීහු" ඔහුව හඳුන්වා දීමට තල්ලු කරන රසය පිළිබඳ හැඟීම මූලිකව පවතී, එනම්, පැහැදිලි හා රේඛීය පහරක් සහිත පිළිවෙලට සිතුවමක් සඳහා වූ රසය. බැලූ බැල්මට ශාස්ත්‍රීය ලෙස පෙනී යා හැකි මෙම ප්‍රවේශය ඇත්ත වශයෙන්ම (ගුරුවරුන්ගේ චේතනාවෙන් සහ පසුව ආප්ප විසින් අනුගමනය කරන ලද) නීති රීති සමඟ තීරනාත්මක සම්බන්ධතාවයක් මගින් සංකලනය වී ඇති අතර, එමඟින් තරුණ කලාකරුවාට තමාගේම පෞද්ගලික මාර්ගය සොයා ගැනීමට තල්ලු කර ආරාධනා කරයි. ඔබේ සංවේදීතාවයේ පෙරහන.

උපාධියෙන් පසුව සහ C. Phillips හි වෙළඳ ප්‍රචාරක නිදර්ශකයෙකු ලෙස පළමු රැකියාව. සමාගම, එඩ්වඩ් හොපර්, 1906 දී, ඔහුගේ පළමු සංචාරය කරනු ඇතයුරෝපය, පැරීසියට පැමිණ, එහිදී ඔහු Impressionists ගේ භාෂාවට සමීප විධිමත් භාෂාවක් අත්හදා බලනු ඇත, පසුව 1907 දී ලන්ඩන්, බර්ලින් සහ බ්‍රසල්ස් වෙත දිගටම ගමන් කරයි. නිව් යෝර්ක් වෙත ආපසු, ඔහු 1908 හි Harmonie Club හි හෙන්රි විසින් සංවිධානය කරන ලද තවත් ප්‍රවනතා ප්‍රදර්ශණයකට සහභාගී වනු ඇත (අට කණ්ඩායමෙන් මාසයකට පසුව).

මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ආප්පගේ කලාත්මක පරිණතභාවය අතිශයින් ක්‍රමයෙන් සිදු විය. ශ්‍රේෂ්ඨ ස්වාමිවරුන්ගේ පාඩම උකහා ගැනීමෙන් පසු, උත්සාහයන් සහ අත්හදා බැලීම් අතර, ඔහු තමාගේම මුල් භාෂාව වර්ධනය කිරීමට පැමිණේ, එහි සම්පූර්ණ මල් පිපීම සහ ප්‍රකාශනය සොයා ගන්නේ 1909 දී පමණි, ඔහු මාස ​​හයක් පැරිසියට ආපසු යාමට තීරණය කළ විට, Saint-Gemain හි චිත්‍ර අඳින්න. සහ Fontainebleau හි.

ඔහුගේ කලා දිවියේ ආරම්භයේ සිටම, ආප්ප නාගරික සහ වාස්තු විද්‍යාත්මක රූපක සංයුතියට උනන්දු වී ඇති අතර, තනි චරිතයක් ඇතුළත් කිරීමට, තනිව සහ මනෝවිද්‍යාත්මකව වෙන්වී, ඔහු හුදකලා මානයක ජීවත් වූවාක් මෙන්. තවද, ඔහුගේ කලාත්මක ප්‍රතිභාව ඔහුට සම්පූර්ණයෙන්ම මුල් සහ හඳුනාගත හැකි වර්ණ මාලාවක් ගොඩනගා ගැනීමට ඉඩ ලබා දී ඇත, කැරවාජියෝගේ කාලයේ සිට සිදු නොවූ පරිදි ආලෝකය මුල් ලෙස භාවිතා කිරීම. එවකට හැඟවුම්කරුවන් සහ විශේෂයෙන් ඩෙගාස් පිළිබඳ අධ්‍යයනය (1910 දී ඔහුගේ පැරිස් සංචාරයේදී නිරීක්ෂණය කර මෙනෙහි කළේය), අභ්‍යන්තර විස්තරය සහ ඡායාරූප ආකාරයේ රාමු භාවිතා කිරීම සඳහා ඔහු තුළ රසය ඇති කළේය.

එකල යුරෝපීය සංස්කෘතික වාතාවරණය, නිසැකවම දියුණු සහ විප්ලවීය, නමුත් සමහර විට, යම් බුද්ධිමය හෝ බලහත්කාර ඇවන්ට් එකක් නොමැති විවිධ ප්‍රවණතා දර්ශනය වූ බව සලකන්නේ නම්, හොපර්ගේ ආන්තික ප්‍රභවය පහසුවෙන් සත්‍යාපනය කළ හැකිය. වත්ත. විසිවන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේදී කලාකරුවෙකුට වැලඳ ගත හැකි විකල්ප පරාසය කියුබිස්වාදයේ සිට අනාගතවාදය දක්වා, ෆවුවිස්වාදයේ සිට වියුක්තවාදය දක්වා විහිදේ. අනෙක් අතට, ආප්ප, මැනෙට් හෝ පිසාරෝ, සිස්ලි හෝ කෝර්බෙට් වැනි වැදගත් ගුරුවරුන්ගේ පාඩම නැවත ලබා ගනිමින්, කෙසේ වෙතත්, අගනගරයේ යතුරකින් නැවත අර්ථකථනය කර ඔහුගේ තේමාවන් තුළින් පිටතට ගෙන එන අතීතය දෙසට ඔහුගේ බැල්ම යොමු කිරීමට කැමැත්තක් දක්වයි. නාගරික ජීවිතයේ ප්රතිවිරෝධතා.

1913 දී ඔහු නිව් යෝර්ක් හි 69 වන පාබල රෙජිමේන්තුවේ අවි ගබඩාවේ පෙබරවාරි 17 වන දින ආරම්භ කරන ලද නවීන කලා පිළිබඳ අවි ගබඩා සංදර්ශන ජාත්‍යන්තර ප්‍රදර්ශනයට සහභාගී විය. 1918 දී ඔහු ස්වාධීන කලාකරුවන් සඳහා වඩාත්ම වැදගත් මධ්‍යස්ථානය වන විට්නි ස්ටූඩියෝ සමාජයේ පළමු සාමාජිකයන් අතරට එක් වනු ඇත. 1915 සිට 1923 දක්වා කාලය තුළ ආප්ප කැටයම් කිරීම, වියළි ලක්ෂ්‍ය සහ කැටයම් කිරීම සඳහා කැපවීමට චිත්‍ර ඇඳීම තාවකාලිකව අත්හැර දැමූ අතර, එයට ස්තූතිවන්ත වන්නට ඔහු ජාතික ඇකඩමියෙන් ඇතුළුව ත්‍යාග සහ සම්මාන රාශියක් ලබා ගනී. දිය සායම් ප්‍රදර්ශනයකින් (1923) සහ තවත් චිත්‍රයකින් (1924) ලබාගත් සාර්ථකත්වය "දර්ශනය පින්තාරු කළ යථාර්ථවාදීන්ගේ නායකයා" යන්න ඔහුගේ නිර්වචනයට දායක වේ.

1933 දී නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරය ඔහුට පළමු අතීතාවර්ජනය කැප කරන ලද අතර 1950 දී විට්නි කෞතුකාගාරය දෙවැන්න කැප කරන ලදී. එම පනස් ගණන්වල මුල් භාගයේ ආප්ප "රියැලිටි" සඟරාවට සක්‍රීයව සහභාගී වූ අතර, ඉදිරිපස කලාකරුවන් සම්බන්ධ විය. අවිධිමත් සහ නව වියුක්ත ප්‍රවාහයන්ට විරුද්ධ වූ රූපක සහ යථාර්ථවාදයට, ("සීතල යුද්ධය" සහ "මැකාති විසින් විවෘත කරන ලද "මායාකාරී දඩයම" දේශගුණය තුළ) සමාජවාදී අනුගාමිකයින් ලෙස වැරදි ලෙස හඳුනාගෙන ඇත.

ඔබ්බට ඔහුගේ සිතුවම පිළිබඳ බොහෝ සහ හැකි අර්ථකථන, හොපර් 1967 මැයි 15 වන දින ඔහුගේ නිව් යෝර්ක් චිත්‍රාගාරයේදී මිය යන තුරුම ඔහුගේ අභ්‍යන්තර දර්ශනයට විශ්වාසවන්තව සිටිනු ඇත.

චාල්ස් බර්ච්ෆීල්ඩ්, ලිඛිතව "ආප්ප. 1950 දී "කලා පුවත්" හි පළ වූ නිහඬ කවියක මාවත" මෙසේ ලිවීය: " ආප්පගේ සිතුවම් බොහෝ පැතිවලින් සලකා බැලිය හැකිය. චිත්‍ර තැනීමේ ඔහුගේ නිහතමානී, විචක්ෂණශීලී, පාහේ පුද්ගල නොවන ආකාරයක් තිබේ; ඔහුගේ කෝණික හෝ ඝනක හැඩයන් භාවිතා කිරීම (නිපදවා නැත, නමුත් ස්වභාවයෙන්ම පවතී); ඔහුගේ සරල, පෙනෙන පරිදි අධ්‍යයනය නොකළ රචනා; වැඩ සෘජුකෝණාස්‍රයක සටහන් කිරීම සඳහා ඕනෑම ගතික ශිල්පයකින් ඔහු ගැලවී යාම. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ කෘතියේ පිරිසිදු සිතුවම් සමඟ එතරම් සම්බන්ධයක් නැති නමුත් අධ්‍යාත්මික අන්තර්ගතයක් හෙළි කරන වෙනත් අංග ද ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, තිබේනිශ්ශබ්දතාවයේ මූලද්‍රව්‍යය, ඔහුගේ සියලු ප්‍රධාන කෘති, ඒවායේ තාක්‍ෂණය කුමක් වුවත් පැතිරී ඇති බව පෙනේ. මෙම නිශ්ශබ්දතාවය හෝ, ඵලදායී ලෙස පවසා ඇති පරිදි, මෙම "ඇහුම්කන් දීමේ මානය", මිනිසා පෙනී සිටින චිත්රවල පමණක් නොව, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පමණක් ඇති චිත්රවල ද පැහැදිලි වේ. [...] ඛේදවාචකයෙන් මවිතයට පත් වූ මිනිසුන් සොයා ගත් පොම්පෙයි හි නටබුන් අපි කවුරුත් දනිමු, ක්‍රියාවකින් "සදහටම සවි කර ඇත" (මිනිසෙක් පාන් සාදයි, පෙම්වතුන් දෙදෙනෙකු එකිනෙකා වැළඳ ගනී, කාන්තාවක් දරුවාට කිරි දෙන) හදිසියේම ළඟා විය. එම තනතුරේ මරණයෙන්. ඒ හා සමානව, ආප්ප යම් මොහොතක් ග්‍රහණය කර ගැනීමට සමත් විය, කාලය නතර වන නිශ්චිත තත්පරය, එම මොහොතට සදාකාලික, විශ්වීය අර්ථයක් ලබා දෙයි ".

එඩ්වඩ් හොපර්ගේ කෘතීන් පිළිබඳ අවබෝධය

• Summer Interior (1909)
• Soir bleu (Blue Evening) (1914)
• Eleven A.M (1926)
• Automat (Diner) (1927 )
• ඉරිදා උදෑසන (1930)
• ගෑස් (1940)
• නයිට්හෝක්ස් (1942)